Jag kom ihåg ett nyfiket avsnitt: min kollega skulle utföra avancerade kurser för skollärare. Lärarna beställde ett mer än specifikt tema - algoritmen för musikaliskt inflytande på lyssnaren.
Jag vet inte hur hon, stackars, kom ut! Trots allt, vad är algoritmen - en kontinuerlig "medvetenhet"? Är det möjligt att fixa känslor i en strängt definierad ordning, när man "flyter" till en annan, bråttom att trycka ut, och det finns redan en annan på väg ...
Men att lära sig musik är ett måste!
Grekerna trodde att det var nödvändigt att lära sig att bara räkna, skriva, ta hand om fysisk utbildning och också utveckla estetiskt tack vare musik. Retorik och logik ingick i listan över huvudämnen lite senare, om de andra är inget att säga.
Så musik. Det är frestande att bara prata om instrumentalmusik, men att göra det är att artificiellt tömma sig och potentiella läsare av detta material. Därför tar vi hela komplexet sammanlagt.
Jag kan nog inte göra det här!
Från den berömda antika grekiska forskaren och encyklopedisten Aristoteles, var det bara fragment av avhandlingar kvar. Enligt dem är det svårt att få en uppfattning om det hela. Till exempel har termen "catharsis", som senare kom in både estetik, psykologi och Freuds psykoanalys, cirka 1500 tolkningar. Och ändå är de flesta forskare överens om att Aristoteles tänkte på den starkaste känslomässiga chocken från vad han hörde, såg eller läste. En angelägen medvetenhet om omöjligheten att fortsätta att simma passivt längs livsbanan kommer till en person, behovet av förändring framträder. Faktum är att en person får en slags "motivationsspark". Gjorde inte ungdommen av perestroika porr, har knappt hört ljudet av sången Viktor Tsoi "Förändring kräver våra hjärtan", även om själva låten skrevs före perestroika:
Blir inte hjärtfrekvensen vanligare och full av fullvärdig, hälsosam patriotism, lyssna på duet Lyudmila Zykina och Yuliana med sången "Mor och son":
Sångar - som ett hundraårigt vin
Förresten genomfördes en sociologisk undersökning, där respondenterna frågades: Vilka kvinnors och mäns röster kan få en helande, rensande effekt, lindra smärta och lidande, väcka de bästa minnena i din själ? Svaren var ganska förutsägbara. De valde Valery Obodzinsky och Anna Herman. Den första var unik inte bara av vokal, men också av det faktum att han sjöng i öppen röst - en stor sällsynthet i det moderna skedet, täcker många artister "rösten".
Anna Hermans röst är tydlig, kristall, änglalös och bär oss bort från världsliga fåfängor någonstans till en högre och idealisk värld:
"Bolero" Kompositören Maurice Ravel är känd som manlig, erotisk, offensiv musik.
Självlöshet och mod är överväldigade genom att lyssna "Heliga kriget" utförs av G. Alexandrov kör:
Och titta på klippet av en modern originalartist - Igor Rasteryaev "ryska vägen". Det klippet! Och då verkar en sångs prestation med ett dragspel inte förrän någon lurar eller lurar:
Författaren - Pavel Malofeev
Lämna Din Kommentar