Solfeggio: musikerens vän eller fiende

Solfeggio: musikerens vän eller fiende

Musik är en stor värld som har sina egna regler och grunder. Att studera musikaliska discipliner är ganska intressant och fascinerande om du vet rätt sätt, och det här är solfeggio. Tyvärr är många musikare utan rätt uppmärksamhet relaterade till detta ämne. Varför det här händer, vad betyder solfeggio och mycket mer finns i den här artikeln.

Vad är solfeggio

Solfeggio är en musikalisk disciplin. Översatt från det italienska språket översätts som "sjunga anteckningarna". Solfeggio studeras under hela studietiden i musikaliska utbildningsinstitutioner, från musikskolan till vinterträdgården.

Huvudfunktionen är mättnaden i studien. Följande former av arbete används vanligtvis i lektioner som syftar till att utveckla musikaliska förmågor:

1. Teoretisk kunskap
2. Munstvätt (sjunger efter anteckningar)
3. Utveckling av hörande färdigheter
4. Skriva musikaliska dikteringar
5. Kreativa uppgifter
6. Metrytmiskt arbete

Solfeggio bidrar således till utvecklingen av en bred musikalisk potential för en kreativ person.

Det är värt att notera att det finns två huvud typer av solfeggio:

• klassisk
• jazz

Klassisk solfeggio innehåller grundläggande termer, begrepp och praktiska övningar. Detta är en musikalisk grund. Det är anmärkningsvärt att denna typ av örautbildning i stor utsträckning bygger på principerna för klassiken och romantiken.

Jazz solfeggio handlar om grundläggande termer som är specifika för jazzmusik. Det är anmärkningsvärt att denna typ av solfeggio studeras i musikskolor och konservatorier, främst i avdelningarna för pop-jazz vokal. Om vi ​​pratar om grundskola eller sekundär musikutbildning, är denna disciplin tillämplig på jazz vocal studios.

Varför tycker inte många människor om solfege?

Förmodligen varför många människor inte gillar solfeggio är tydlig från föregående stycke. Du måste hålla med om att det är ganska svårt att komma ihåg och förstå ett sådant volymmaterial. Vid denna tidpunkt kan följande huvudorsaker för denial solfeggio identifieras:

• Frånvaro från naturen absolut hörsel. Det är svårare för en student att memorera ljud, det tar mer tid att bearbeta höjder, vilket innebär att ett komplex kan utvecklas mot bakgrund av andra mer framgångsrika studenter, och därför inte kärlek till ämnet.
• Musikalisk talang. Paradoxalt sett låter det inte, men barn och vuxna, som naturligtvis är utrustade med musikaliska förmågor, blir ofta besvikna. Så hör de exakta tonhöjden och kan exakt bestämma tonaliteten, och om rytmens känsla inte hämmar, förlorar solfeggio all mening för dem. Som praktiken visar sådana människor att gå iväg för att lära sig klasser, tillsammans med detta förloras den teoretiska grunden, problem börjar i ämnet.
• Fel i ämnet. Svårighet solfeggio är att det tar tid att utveckla en viss praktisk färdighet. Någon behöver mer tid, någon mindre, medan kunskapskontrollerna inte har blivit avbrutna. Som ett resultat kan en person som försöker få kunskap få en dålig betyg, vilket följaktligen inte är en stimulans.
• Inkompetent lärare. Hur många historier om hur ämnet inte var älskat på grund av läraren som kämpade av all lust att engagera.
• Strikt föräldrakontroll. Många föräldrar strävar efter att göra Mozart ur sina egna barn, de spenderar timmar som plågar ett barn med aktiviteter och dödar hans självständighet. Naturligtvis är föräldrakontroll nödvändig, men musik kan inte bli en tortyr. Paganini fader låste sitt eget barn i en garderob och berövade mat om Niccolò inte lärde sig uppgifterna. Naturligtvis har barnet blivit känt, men vad är priset? Att göra musik är ett stort nöje, barnet måste förstå det själv.

Förmodligen är dessa de främsta anledningarna som gör det svårt att verkligen tränga in i ämnet och inser all dess betydelse och nödvändighet.

Varför behöver du solfeggio? Artikelförmån

Oavsett tid kommer de färdigheter som uppnåtts från klasser att ge stor fördel för musiker från hela världen. Utvecklingen av följande färdigheter kan hänföras till de positiva egenskaperna hos solfege:

• Full frihet i besittning av verktyget.
• Stark teoretisk bas, perfekt kunskap om det musikaliska språket.
• Förmåga att analysera arbetet med anteckningar och örat.
• Komponera färdigheter.
• Förmågan att improvisera i olika genrer, stilar etc.
• Kunskapen att plocka en musik på en kort tid.
• Minskar tiden för att memorera musikaliskt material.
• Bildandet av ett musikaliskt öra: absolut eller relativt.
• Tydlig rytmisk grund.
• Ren intonation.
• Bildande av melodisk och harmonisk hörsel.
• Förmågan att skilja timbrefärginstrument.

Fördelen med denna disciplin bör inte underskattas, eftersom solfeggio utgör de grundläggande professionella musikaliska förmågorna. Vi betonar att ämnet ger exakt den professionella basen. Ensam att i världen kan du hitta en miljon talangfulla människor som sjunger bra, kan spela ett instrument, hämta låtar, men de kan inte kallas professionella, eftersom de gör det intuitivt. De känner inte till musikalisk notation, terminologi, aldrig studerat i en musikskola. Trots närvaron av sin talang är det osannolikt att de kan utvecklas i musikbranschen eller få en utbildning utan att studera skolbasen.

Men var inte ledsen före tiden, oavsett ålder du kan börja studera gehör. Det viktigaste är att genomföra klasser systematiskt och i rätt ordning, hos äldre vuxna är det bättre att anställa en handledare i solfeggio, om det här är ett barn så är det möjligt att begränsa dig till klasserna i en musikskola.

För att lära sig solfege behöver du följande:

• Piano eller synthesizer eller MIDI-tangentbord.
• Musikböcker.
• Penna och suddgummi.
• Studiehandboken.
• Anteckningsbok för att skriva termer.
• Lusten att förstå denna vetenskap.
• Tid och energi.

Solfeggio är ett sådant ämne som kräver stor engagemang. Var inte orolig om något går fel första gången, kommer systematiska övningar att göra tricket. Man måste komma ihåg att det som lätt kommer är lätt också förlorat. Om du har förvärvat färdigheten på bekostnad av ansträngning, spenderad tid, kommer resultaten att behaga mer.

Så vän eller fiende?

Så att vem som inte pratade, hörselträning är musikerens obestridda vän. Det är bara nödvändigt att förstå att de svårigheter vi uppfinner oss själva. Bara förstå varför du behöver denna kunskap, vad de kommer att ta med i framtiden. Tro mig, ditt arbete i studien kommer inte att vara förgäves. Solfeggio är grunden till musik, genom att förstå denna disciplin, kan du bli en riktig musiker, så låt oss inte sakna denna chans!