Det är svårt att hitta i naturen något vackrare och majestätiskt än havselementet. Ständigt förändras, gränslös, lockande i avståndet, iriserande med olika färger, ljudande - det lockar och fascinerar, det är glädjande att överväga det. Bilden av havet sjöngs av poeter, konstnärer målade havet, melodierna och rytmerna av dess vågor bildade musikaliska linjer av många kompositörer.
Två symfoniska dikter om havet
Passionen för havets skönhet av den franska impressionistkomponisten C. Debussy återspeglades i ett antal av hans verk: "The Joy", "Sirens", "Sails". Symfoniska diktet "The Sea" skrevs av Debussy nästan från livet - imponerad av övervägande av Medelhavet och havet, som kompositören själv medgav.
Havet vaknar upp (del 1 - "Från gryning till middag på havet"), havsvågor smutsar försiktigt, gradvis accelererar deras körning, solens strålar gör havglittringen med ljusa färger. Detta följs av "vågens spel" - fridfullt och glatt. Diktens kontrasterande slut - "Dialogin för vinden och havet" drar en dramatisk atmosfär där båda elementen i den rasande regeln.
Seascape i verk av M.K. Churlionis, en litauisk kompositör och konstnär, är representerad i ljud och färger. I hans symfoniska dikt "Havet" reflekteras de bizarre förändringarna av sjöelementet flexibelt, nu majestätiskt och lugnt, nu dyster och fräckt. Och i cykeln av hans målningar "Sonata av havet", har var och en av de 3 konstdukarna namn på delar av sonatformen. Dessutom överförde konstnären till att måla inte bara namnen utan också byggde logiken för utvecklingen av konstnärligt material i enlighet med sonatformens drama. Bilden "Allegro" är full av dynamik: rasande vågor, gnistrande pärla och gult stänk, en mås som flyger över havet. Mystiska "Andante" visar en mystisk stad, frusen längst ner på havet, långsamt sjunker en segelbåt som stod i handen av en imaginär kolossus. Den majestätiska finalen är en hård, stor och impetuös våg som hänger över små båtar.
Genre kontraster
Seascape är närvarande i alla befintliga musikaliska genrer. Skärmen i havelementets musik är en integrerad del av N.A. Rimsky-Korsakov. Hans symfoniska scen "Scheherazade", operorna "Sadko" och "The Tale of Tsar Saltan" är fulla av vackert skapade bilder av havet. Var och en av de tre gästerna i operaen Sadko sjunger om sitt hav, och det verkar vara kallt och formidabelt - vid Varyag, knyter nu mystiskt och försiktigt i gästhistorien från Indien, och spelar sedan med skenande höjdpunkter utanför Venedigs kust. Det är intressant att tecknen på opera tecken presenteras överraskande motsvarar bilderna på havet de har ritat, och seascape skapad i musik är sammanflätade med den komplexa världen av mänskliga erfarenheter.
A. Petrov är en berömd mästare av filmmusik. Inte en generation av filmspelare älskade filmen "Amfibian Man". På många sätt skuldar han sin framgång för musik bakom kulisserna. A. Petrov hittade saftiga medel för musikaliskt uttryck för att skapa en bild av det mystiska undervattenslivet med alla sina ljusa färger, släta rörelser av havslevelser. Starkt kontrasterad med havet idyll upprorisk markbunden ljud.
Det vackra, gränslösa havet sjunger sin eviga, underbara sång och förvärvas av kompositörens kreativa geni, det förvärvar nya aspekter av att vara i musik.
Lämna Din Kommentar