Harpa: historia, video, intressanta fakta

Musikinstrument: Harpa

"I ett visst rike, i en viss stat ...." Det här är hur många ryska folktal börjar, som vi njöt av att lyssna med stor glädje i barndomen. Här mötte vi de goda och onda hjältarna, liksom många olika underbara magiska saker, som självdressande duk, den osynliga hatten och den självsugande gusli som gör att du dansar outtröttligt. Gusli är ett traditionellt ryskt folkmusikinstrument som har spelats i Ryssland sedan urminnes tider och som nämnts inte bara i sagor och episka epos utan även i andra typer av folk konst, som sånger och ord.

Ett humoristiskt populärt ordstäv: "Till festet, och till världen och till goda människor" - det passar detta härliga instrument på bästa möjliga sätt. Princely och Boyar-festivaler, landsbygds- och stadsbratchiny, bröllop och begravningar, hedniska lekar och junkies - i antikens tider allting åtföljdes av ljudet av guslians, som nu med rätta anses vara en symbol för vårt stora land och ett uttryck för det ryska folks nationalitet. Poeter sjunger dem i sina dikter, och konstnärer visar dem i sina målningar. I bio används ljudet av gusli ofta för den musikaliska utformningen av den förtrollande skönheten i den ryska naturen.

Historien om gusli och många intressanta fakta om detta musikinstrument finns på vår sida.

ljud

Gusliens ljud - detta distinkt instrument fängslar lyssnare från de första anteckningarna. Hans sonorösa, men samtidigt mild och melodisk röst i konstnärens skickliga händer kan skildra både bell-ringen och bruset av strömmen och fågeln sjunger. Den mjuka, rika och iriserande timbre av instrumentet skapar en känsla av lugn och ro.

Källan på ljudet på harpan är sträckta flexibla strängar, var och en avstämd till önskad tonhöjd. Ljudet extraheras med fingertoppar eller en plockning.

Psalteri, som har en stor variation av arter, skiljer sig i form, antal strängar, storlek och stämning. Vissa instrument är justerade för kromatism, andra har ett diatoniskt mönster, som kan ändras på förfrågan från den utövande. Ju hårdare strängen är desto högre är ljudet.

Olika typer av ljud används på olika typer av gusli, såsom en nypa (pizzicato), arpeggio, saber, glissando, tremolo och andra.

foto:

Intressanta fakta

  • Olika nationer har verktyg som är mycket lika i konstruktion till harpan, men har olika namn. I Litauen - kankles, i Lettland - kokle, i Finland - kantele. I Iran finns en santur, i Armenien en kanon, i Kina en guqin.
  • Utövaren på harpan är rätt namn på harpan, och inte guslaren, så många tycker.
  • Den ryska tsaren Ivan the Terrible för hans personliga underhållning vid domstolen fanns en grupp harpister.
  • År 1654, genom särskild ordning av patriarken i hela Ryssland Nikon, togs fem stora lastade vagnar med buffongverktyg, inklusive harps, till Moskvas kust - floder och brann där med hela folket. En stor eld flammad i flera dagar.
  • En virtuosartist, kompositör och samlare av folksånger V. Trutovsky tjänstgjorde vid kejsarätten Catherine II.
  • I maj 1945 utfördes ensemblet av harpister i Berlin på stegen i den besegrade riksdagen. Och även vid en konsert i Moskva tillägnad Victory Parade.
  • Den första låten inspelad med anteckningar för att spela harpan var den ukrainska folksången "Oh, gå och gör körsbär". Hon spelades in av den franska komponisten F. Bualde i St Petersburg i 1803.
  • År 2006 bildades St. Petersburg Guslar Club i St Petersburg, som anses vara världens huvudstad i Guseln-kulturen. Huvudsyftet med denna organisation är att aktivt främja instrumentet, studera, bevara och utveckla kompetens på harpan.

utformning

Harpan har för närvarande flera sorter som skiljer sig åt i form, tuning och antal strängar, men de har alla distinkt designfunktioner, inklusive tre huvuddelar: kroppen, bakstycket och pinnarna.

hölje pterygoiderna inkluderar övre och nedre däck, som är sammanlänkta av ett skal (ram).

På övre däck, där tillverkning av vilken en resonansgran vanligen används, finns det ett resonatorhål, en metallplatta med stift, ett stativ och en mutter.

Resonatorhål eller -uttag ökar ljudets varaktighet och styrka.

På stiften, som är placerade på en metallplatta, är strängarna fixerade.

Pinnarna som används för att spänna strängarna är gjorda av metall och har formen av en cylinder med en diameter av 0,7 cm och en längd av 5 eller 6 cm.

Stativet och tröskeln, som beror på nivån på stränghöjden, är gjorda av hårdare trädslag. En mässings- eller kopparplatta sätts in i mitten av stativet och muttern.

Botten däck är gjord av lönn, björk, valnöt, bergaska.

Inre i övre och nedre däck, för att öka motståndet och enhetlig fördelning av ljudvibrationer, limmas träblock, som kallas fjädrar.

arter

Harpan i sin utveckling utvecklade signifikanta modifieringar. Hittills är de uppdelade i fyra typer: vingeformiga, hjälmformade, lyreliknande och stationära, vilka i sin tur är av två typer: tangentbord och nypa.

  • Pterygoid harp - I de människor som de ofta kallas sylvat eller ringer, är det för närvarande den mest populära. Antalet strängar i instrumentet varierar från fem till sjutton, vars mellersta är inställda av ljudet av diatonisk skala, och de extrema övre och nedre kan låta som bourdon. För närvarande finns det tolv alternativ för att anpassa denna typ av gås. Den viktigaste metoden för ljudutvinning, som används för att utföra ackordkomplement, är saber-rattling utförs av höger hand. Vänsterfingerna på samma gång undertrycker oupplåsta strängar. För ledning av melodiska linjer används metoden för att plocka enskilda strängar eller tremolo. Pterygoiderna har fyra underarter, som skiljer sig i storlek och tonhöjd, det är piccolo, prima, alto och bas.
  • hjälme gusli - Hymns andra namn, i utseende liknar en hjälm. Antalet strängar är från tio till tjugosex. Instrumentet spelas med båda händerna, höger spelar melodin, det vänstra harmoniska ackompanjemanget. De viktigaste tricksna i spelet är att plocka strängar och tremolo.
  • LYRFORMAD Gusli - den största skillnaden i den här typen av gusl är närvaron av det så kallade spelfönstret, med vilket den utövande manipulerar strängarna: han undertrycker onödigt eller krängar ytterligare ljud.
  • stationär tangentbord och plukkade harps, som också kallas akademiska eller konsert, har en kromatisk skala.

Keyboard gusli har ett intervall som sträcker sig från 4 till 6 oktaver, strängarna sträcker sig i samma plan och deras antal kan vara från 49 till 66. På detta instrument installeras ett mekaniskt system med tolv nycklar som ett piano, när det trycks, bara strängarna är öppna att låta Huvudmetoden för prestanda är arpeggio från lägre till övre ljud.

Ship harp representera en metallram med strängar sträckta på den, belägen i två nivåer. Rammen är placerad i kroppen, stående på träben. Ljudsortimentet för detta instrument är lika med utbudet av tangentbordsgusl. En ganska svår ljudutvinning på dessa harps, utförd av höger och vänster hand, gör att du kan utföra verk av varierande komplexitet.

ansökan

Idag representerar många harpan som ett arkaiskt instrument av buffonger. Det är dock inte alls fallet, harpan har länge blivit ett professionellt sceninstrument med ett lyxigt unikt ljud. För närvarande i varje folkorkester finns en uppsättning gusli: tangentbord och bordformad pluckad.

Förutom orkesterpraxis används instrumentet som solo, ensemble, samt i musikaliska grupper av olika stilar, bland dem: folk, jazz och jämn rock. Band där musiker spelar bara harps är väldigt populära hos lyssnare. Akademisk musik, melodisk deklamation, andliga dikter, folkmusik och sånger är en liten lista över musikaliska genrer som spelas på instrumentet. Tyvärr har harper för att spela musik i vardagen nästan inte använts.

Repertoarplanen för instrumentet är mycket varierande. Musikaliska siffror av folklore karaktär, liksom transkriptioner av verk av de största kompositörerna av utländska och ryska klassiker: G. Percell, G. Telemann, A. Vivaldi, G. Handel, A. Corelli, K. Gluka, I. S. Bach, V. Mozart, J. Haydn, L. Couperin, C. Debussy, M.I. Glinka, A. Borodin, PI Tchaikovsky, A. Lyadov, N.A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky, I. Stravinsky och andra.

Bland samtidiga kompositörer som komponerat specifikt för harpan och lämnade många anmärkningsvärda originalverk, skulle jag särskilt vilja nämna V. Gorodovskaya, E. Derbenko A. Dunaevskaya, V. Malyarova, O. Meremkulova, D. Lokshin och V. Boyashova, E. Synodskaya och K. Shakhanova.

artister

Konstnärer på harpan i antikens Ryssland var mycket hedrade, de behandlades med stor respekt. För närvarande, i samband med en ökning av intresse för ryska nationella musikaliska kulturs ursprung, är musikernas musikers arbete återigen av stort intresse. Detta framgår av det faktum att gusli popularitet växer varje år, och därmed fullheten av konsertsalar, där det unika gamla ryska instrumentet låter.

Det finns en hel del artister som idag fängslar lyssnararnas hjärtan, här är namnen på några av dem:

L. Muravyova, G. Malyarova, D. Volkov, N. Dyachenko, T. Kostyuchkova, T. Kiseleva, E. Kostina, M. Belyaev, P. Lukoyanov, I. Akhromeev, A. Baikalets, V. Ivanov, D. Paramonov, E. Strelnikov, K. Shakhanov, S. Starostin och många andra.

När man talar om musiker-harpisterna, som för närvarande förgör inte bara inhemska utan även utländska lyssnare med sin kreativitet, är det nödvändigt att notera de verkliga entusiasterna som lagt grunden för den moderna skolan av harpspel, V. Povetkin och O. Smolensky. N. Golosov, F. Artamonov, A. Prokhorov, P. Shalimov, S. Golovoshkin, M. Vasilyev, A. Belova, V. Kononov, V. Tikhonov blev anhängare och värdiga efterträdare av deras angelägenheter, som hade anslutit sig till harpan alla sina liv. , D. Lokshin, V. Trifonov, V. Surikov, V. Belyavsky, L. Basurmanova, Y. Strelnikov, E. Komarnitskaya, Vladimir Povetkin och många andra som genom sin kreativitet och elever spred guslernas kärlek genom hela vårt stora moderland .

berättelse

Historien om Gusli, en av de äldsta instrumenten, har sina rötter i antiken. Begreppet ursprung och alla stränginstrument var kopplade till jaktbågen, som under stark spänning gjorde ett behagligt ljud för det mänskliga örat. Då var strängen, som fungerade som en sträng, fäst vid kroppen, vilken hade en hålighet inuti och tjänade som en resonator. Därigenom erhölls det enklaste musikinstrumentet, vilket utan tvekan därefter utvecklats och ändrats därmed. Verktyget, som liknar guslyam, finns i många nationaliteter och har många olika namn. Det är ett antagande att bland slaverna är instrumentets namn förknippat med den mycket ljudande strängen, som i gamla tider kallades "gusla".

Det faktum att psalteriet är känt i Ryssland från tidigt tider är inte i tvivel, men en av de första indirekta källorna som innehåller bilder av instrumentet är manuskript som hänför sig till vårt andra århundrades samt teckningar i gamla tempel. Då, mer pålitligt om harpan, lär vi oss i bysantinernas skrifter, som går tillbaka till slutet av sjätte årtusendet, där de uttrycker sin förvåning över det skickliga spelet Rus på instrument som liknar Kithary. Och först från mitten av 1900-talet, tack vare resultaten av de vetenskapliga arkeologiska expeditionerna som utfördes i de gamla ryska städerna Novgorod och Pskov, började vi få en uppfattning om harpan, där våra avlägsna förfäder spelade musik.

Verktyget i Ryssland var ovanligt hävdat och älskade. Till hans ljud blev sagor berättade, sjöng sånger, dansade, dansade och ens kämpade, eftersom nätslagsmål är mycket populär underhållning bland ryska folket. Gusli lät överallt: i bondehytter, på torg och i kungliga kamrar. Hemligheterna i skapandet och konsten att föreställningen gick ner från generation till generation. Bland de olika typerna av verktyg var de vanligaste pterygoid, hjälmformade och trapezformade.

Harpen kallades ofta "vår" och "ringande". De var gjorda av trädslag som utmärkte sig av de bästa resonatoregenskaperna: gran eller lönn-sycamore. Och strängarna, vars antal också var väldigt annorlunda, sträckte metall, det var de som gav gusla ett särskilt ljust ljud.

Från 15 till 17-talet hade roliga buffoonfolk stor popularitet bland befolkningen på rysk mark. De tjänade som reser till byar, underhållna människor, arrangera olika underhållningsföreställningar. För ljudet av deras föreställningar, använde de olika folkmusikinstrument, inklusive harpan. I mitten av 1700-talet kom hårda tider för buffoonsna, som ofta skrattade åt sekulära och kyrkliga myndigheter. De skickades till exil och till och med avrättades, och deras verktyg, inklusive harpan, samlades och förstördes. Först efter en tid hade gått när Peter kom till makten, upphörde förföljelsen och förbuden lyftes. Men i Ryssland började omvandlingar på ett nytt europeiskt sätt, bland annat inom musikproduktionen. I adelens kretsar är europeiska instrument på modet: harpan, då kembaletaren. Bara den lägre klassen av stadsborna och bönderna fortsätter att ha kul med det välbekanta ljudet av deras favoritguslier. Och instrumentfläktarna gav inte, ständigt förvandlade instrumentet. Under Katarinas II regering byggde mästarna bordformad gusli, som var överlägsen i ljudet till kimsichordet vid den tiden. Utställarna förbättrade prestationstekniken, vilket möjliggör utförandet av verk av italienska kompositörer på harpan: opera arias och partitas.

Gusli i sina olika former fortsätter att existera aktivt fram till mitten av 1800-talet och efter en liten lugn återupplivas de igen. På initiativ och övertygande begäran från den ryska entusiasten, skaparen av "Stora ryska orkesteren" av folkinstrument V. Andreev, liksom hans medarbetare N. Privalov och O. Smolensky, den kromatiska tangentbordssarpen och sedan en hel familj plucked gusls bestående av piccolo designades av den musikaliska mästaren Fomin , primo, viola och bas. Dessa instrument, som ingår i orkesterns sammansättning, dekorerade den med en unik smak av guzelny-ljud.

gusli - ett unikt forntida instrument som symboliserar vårt fäderland, världens harmoni och varelse. Gusli har alltid varit en integrerad del av den ryska kulturen, intresset för vilket den senaste tiden spåras mycket aktivt. Gusleys vackra iriserande röst samlar hela konsertsalar och ger upphov till uppriktiga beundran av lyssnare från alla åldrar, vilket talar om den växande populariteten hos detta inhemska men orättvist bortglömda instrument.

Titta på videon: NU LÄMNAR VI SVERIGE!! (April 2024).

Lämna Din Kommentar