AK Lyadov "Fantastiska bilder": "Baba Yaga", "Magic Lake", "Kikimora": historia, video, innehåll

AK Lyadov "Fantastiska bilder": "Baba Yaga", "Magic Lake", "Kikimora"

Ryska folktal är kända för många sedan barndomen. I århundraden har folk berättade goda och moraliska berättelser fyllda med magi och fantasi till sina barn. På samma sätt beundrade Anatoly Konstantinovich Lyadov oändligt folk folklore. Under de varma sommardagen lämnade han Petersburg och gick närmare folket för att lyssna på folksånger och sagor. Kreativiteten hos folket och inspirerad till att skapa en vacker symfonisk musik "Fantastiska bilder." Lär dig intressanta fakta om skrifterna, och mycket mer kan vara på vår sida.

Skapelsens historia

1881. Hela undervisarpersonalen i St. Petersburg Conservatory gick på sommarsemester. Lyadov gick till sin favoritplats. Där, där han kunde fortsätta att göra vad han älskade - samla berättelser och folklore. I byn blev han bekant med de ursprungliga tullarna, lyssnade på herdens låtar, vilade i naturens skrot. I en avslappnad atmosfär kunde Anatoly Konstantinovich vara mer uppmärksam på de verk som han läste. Sedan kunde han för första gången läsa det ryska folket Tales av Sacharov. Han var särskilt imponerad av bilden av Baba Yaga. Hela sommaren ägnade sig åt sökandet efter material om den onda skogsinnehavaren. Aldrig tidigare har en kompositör varit så angelägen om sitt eget arbete. Men sommaren gick obemärkt, och jag var tvungen att återvända hem för att börja det nya skolåret.

Först efter mer än tjugo år i sina egna manuskript hittade författaren en långglömd rekord av den fantastiska hjälten. År 1904 var resultatet av det första arbetet från den berömda triptiken helt färdig. Premieren hölls i mars samma år i en konsert av symphony-sammansättningen. Dirigenten var den berömda Felix Blumenfeld. Föreställningen var extremt framgångsrik. Kritiker skriver senare att essäet chockade publiken till djupets djup.

Det andra arbetet var också tänkt på 80-talet, men dödscentret flyttade inte till 1908. Sedan bestämde kompositören att ta material från sin egen opera och avsluta arbetet påbörjat. "Magic Lake" i hans åsikter borde helt förmedla en fantastisk atmosfär. Detta är ett underförstått mysterium. Här bör tiden frysa. Arbetet med orkestrering började i mitten av 1908, och den här processen gick inte på länge, så i slutet av året var den musikaliska bilden fullbordad. För första gången kunde tittarna höra skapandet i februari nästa år på en av de viktigaste symfoniska konserterna. Dirigent N. Cherepnin överträffade briljant uppgiften, och publiken applåderade författaren och erkände honom som ett riktigt musikaliskt geni. Arbetet blev en av favorit för kompositören.

Det tredje arbetet av "Kikimora" skrevs också 1909. Programmets grund för uppsatsen kan betraktas som samlingen av Sacharov. I december stod den första offentliga prestationen. Hanterade premiären A. Siloti. För tredje gången, som i en saga, var publiken positivt utsatt och välkomnade varmt det nya arbetet.

Intressanta fakta

• Kompositören inspirerade en damm nära Volynovka by för att skriva symfoniska dikten "The Magic Lake".
• Ett tydligt program för det tredje arbetet från cykeln är boken av I. Sakharov, som har titeln "Ryska folkets taler".
• Vid skrivandet av det andra spelandet från "Fairy-Pictures", togs legenden "Kalevala" från det finska folket epos som en litterär källa.
• Skaparen inspirerades av den färgstarka målningen av Bilibin. Lyadov var särskilt imponerad av illustrationerna för sagan "Vasilisa the Beautiful", där Baba Yaga, som flyger i en murbruk, var på första sidan. Detta var huvudprototypen av bilden av den första symfoniska miniatyren på ett fantastiskt tema.
• Musikern hade konstnärlig talang. Under kompositionen skapade han skisser av musikaliska bilder som är synliga för dem. I framtiden målade författaren ofta sina barn, och roliga teckningar av mytologiska varelser hängde över hela lägenheten där han bodde med sin familj.
• Arbetet på arbetena var långsamt, orsaken var inte i lat eller bristande lust, men i det faktum att Anatoly Konstantinovich alltid försökte skapa ett perfekt arbete. Nära vänner noterade att han aldrig visat oavslutade verk, för han var en mycket blyg person. Lyadov talade emellertid entusiastiskt om redan färdiga kompositioner, eftersom han investerat i dem, inte bara musikalisk makt och talang, men också all sin oändliga själ.
• Kompositören är en berömd musikalisk folklorist.
• Idén om Baba Yaga sammansättning realiserades bara 15 år efter att kompositören aktivt letade efter material som hänför sig till en fantastisk karaktär. Det var typiskt för den vanliga skapandet av kompositioner.
• Lyadov används i "Magic Lake" -fragmenten av den oavslutade operaen "Zoryushka". Det mesta av materialet hör till scenen med sjöjungfrun. Musiken skulle förmedla en speciell, mystisk och mystisk stämning som kännetecknar undervattensriket.
• Anatoly Konstantinovich var allvarligt förtjust i folklore och inte bara ryska. Han lästees i andra folks berättelser och vördade traditionerna i det gamla livet.

Innehåll av arbeten

Det bör noteras att författaren inte självständigt kombinerat miniatyrer i en cykel. Han var bara intresserad av att skriva på folkhistorier. Likväl kombinerar musikologer arbeten i en triptik, kallar den "Fairy Tale Pictures". Varje arbete har ett program, och om de två extrema kompositionerna avbildar bilden av en ond karaktär i slavisk mytologi, är den genomsnittliga miniatyren en landskapskiss av en mystisk plats. Låt oss ta en närmare titt på var och en av uppsatserna.

Baba Yaga

Baba Yaga Lyadova är en kollektiv musikalisk bild. Arbetets program är ett utdrag ur sagan "Vasilisa the Beautiful". Detta är scenen för den onda häxans flygning. En visselpipa och för tillfället förefaller stupa. I en virvlande virvelvind uppstår en ond sorceress. Det är natt på gatan, alla djur och män är rädda för ond kraft, gömmer sig från henne. Runt tystnaden kan bara höras som pomelo skär luften runt. Så börjar en ny läskig historia med en lycklig avslutning.

Musik visar fullt ut bilden av Baba Yaga. Författaren själv bekräftade närvaron av en ljus, specifik bild. Det fantastiska ljudet i denna miniatyr uppnåddes genom att använda ett antal musikaliska och uttrycksfulla medel:

• Whistling i unison sträng och trä-vind instrument;
• Ett stort antal flageoletter.
• Dynamik eskalerar sedan tillff, det lugnar sig ner pp.
• Överflöd av gemensamma former av rörelse: passager.
• Kontinuerlig rytmisk rörelse i olika röster skapar en spänningsatmosfär.

Huvudpersonen karaktäriserar ett separat ämne. För hennes musik präglas inte bara av vinkel, utan också av instrumentets svaghet. Intressant är temat utfört först i timbre av en låg nasal fagot, då ett dyster ljud uppnås genom att använda basklarinet, det engelska hornet ger det mest levande och saftiga ljudet till temat. Efter strängarnas absolut vilda passager, som visar heksens flygning, kommer temat på xylofonen. Gradvis lugnar allt ner. Än en gång, dagen kommer, Baba Yaga har länge flugit. Flöjter låter mjukt mot bakgrunden av en tremolo, och allt löses upp i morgondimman. Oavsett om det var en dröm eller en verklighet, kommer ingen att säga. Det viktigaste är att det finns en saga, medan musik spelar.

Det kan inte nekas att Lyadov var en sann mästare av orkestration, för att han lyckades uppnå maximal kontakt med bilden.

"Baba Yaga" (lyssna)

Magisk sjö

Djupt i skogsvildmarken, där varken djuret eller mannen gick, finns det en sjö. Men inte enkla vatten strömmar in i det, men magiska sådana. Runt tystnad. Bara på natten återspeglas månen och stjärnorna i den. Knappt svävar vågorna från vinden. Allt runt är fantastiskt och fantastiskt. Allt fryser, tiden har slutat för att beundra den omgivande naturens skönhet.

Kompositören lyckades uppnå en sådan viktlös atmosfär genom att använda en rad olika karakteristiska musikaliska tekniker:

• Det finns inga specifika ämnen;
• Genomskinlighet i harmoni spelar en viktig roll.
• Strukturen är viktlös;
• Färgningen av strängarna med mutarna återskapar rostning;
• Lätta timbres: trävind, speciellt flöjter, harper, celesta;
• Ett stort antal melismas: tremolo, trills;
• Lugn dynamik är begränsad till pp upp till p;
• Barcarole rytm (kvart och åttonde).

Formen väljs tredelad med en kontrasterande mitten och bestäms av det palmrelaterade förhållandet. Tonality - Des-dur.

Orkestration uttrycks i levande bilder av bilder:

• Gräsets röra och vågornas svängning - strängar med en dämpa;
• Djupet av vattenutrymme - de yttersta registerens avstånd
• Strålhimmelens utstrålning - harp och celesta slingrande timbres.

"Magic Lake" är en av topparna i kompositörens orkestermästare.

"Magic Lake" (lyssna)

faggot

På trollkarlen i bergens berg bor och växer Kikimora. Bredvid henne, berättar katten Bayun hennes äventyr osynliga och oerhörda. I vagga med ren kristall rockar och värdar de Kikimora från morgon till sen kväll. Sju år senare växer den tunna, svarta Kikimorka upp och har ett huvud med en knäböj. Och hon skriker och knackar på hela skogen. Det är ingen fred från morgon till natt, från kväll till morgon skriker hon i en omänsklig röst. Väldigt arg på människor och djur.

Programmet är tydligt uppdelat i avsnitt:

• Inledning. Kromatisk trasig rörelse i låga träinstrument symboliserar situationen i en underbar skog.
• Temat för det engelska hornet är vallängen i Bayuns katt.
• Celesta Solo skapar ett coolt ljud av en kristall vagga som svänger från morgon till kväll. Inträde slutar.
• Presto är huvuddelen som beskriver vuxna Kikimora. Huvudtemat består av intonationselementen i introduktionsdelen. Forshlagi - det här är det viktigaste ljudelementet.
• Olika metamorfos-teman i huvuddelen kombineras med en tydlig rytmisk pulsering.
• Klimaxet återspeglas av thrashingmotivet.
• Slutsats. Pizzicato låga strängar och sörjande flöjtpipa.

Arbetet utförs med en humoristisk nyans som är karakteristisk för Lyadovs arbete. Kikimora har ett ljust, slitet ironiskt tecken. Explicit grotesque tar med scherzo-genren. Författaren använder många uttrycksfulla tekniker för att betona ironi över den onda vägen:

• Skrik och lustar Kikimora - liten flöjt, oboe, rör med mutes;
• Hoppar - breda intervaller med forshlagami;
• Kromatiska korta ämnen;
• Ändrade harmonier;
• Ökad triad - "syndig" bild.
• Klicka på xylofon.

Allt detta gör roligt med bilden av den "onda" skogsandan. Lyadov ser ingen fara i honom, Kikimora verkar löjligt och harmlöst för honom. Han lyckades helt klart visa alla svagheter i varelsen. Symfonisk miniatyr "Kikimora" är ett sant mästerverk av inhemsk musik.

"Fairy tale bilder" av Lyadov är ovanligt färgglada musikaliska bilder. Musik verkar skicka lyssnaren till tidigare okända regioner, där alla kända tecken, som Baba Yaga och Kikimora, existerar. Fantastiska mirakel äger rum där vid den magiska sjön. I ett ord tar miniatyrer oss tillbaka till barndomen. Medan de symfoniska bilderna spelar återkommer magi till världen.