Charles Aznavour: biografi, bästa låtar, intressanta fakta, lyssna

Charles Aznavour

Han tyckte inte om att bli kallad en "levande legend". Men om du försöker bestämma den plats som denna miniatyrfransman av armenisk härkomst upptar i världens musikaliska kultur, kan du inte berätta mer exakt. Han lyckades vända alla sina brister - liten form, diskret utseende, knäckt röst till värdighet och gjorde en riktig revolution i miljontals människor och hjärtan, vilket visar hur låten låter när en konstnär sjunger. Ansikter av hans kreativa natur ska inte övervägas - en poet, kompositör, författare, manusförfattare, skådespelare, regissör. Och ändå är han i många människors sinne framförallt en utövande av sina egna låtar, den ljusaste representanten för fransk chanson. Inte konstigt vid sekelskiftet, efter resultaten av internationell omröstning på Internet, namngavs Charles Aznavour i de tre bästa av de bästa sångarna tillsammans med Elvis Presley och Bob Dylan.

En kort biografi av Charles Aznavour och många intressanta fakta om sångaren finns på vår sida.

Kort biografi

Omständigheterna vid Charles Aznavours födelse är en utmärkt illustration av biblisk visdom - Guds sätt är mystiskt. Han kunde födas i soliga Georgia, som hans far kom från en armenisk familj. Amerika kunde bli sitt hemland, där hans föräldrar sökte, flyktar som hela armeniska folket från förföljelsen av turkarna. Men Frankrike blev en transitpunkt på väg till den amerikanska drömmen för familjen av de lidande armeniska invandrare. I väntan på att en amerikansk visumfamilj bosatte sig i Paris. Där, 1924, föddes Shahnur Vahinak Aznavourian, som hela världen idag känner till med namnet Charles Aznavour, föddes före den bestämda tiden.

När Charles föddes var hans föräldrar så fyllda av kärlek och tacksamhet för Frankrike, som skyddade dem, att det inte fanns någon fråga om att lämna till Förenta staterna. Fadern till den framtida stjärnan av den franska chansonen, Misha Aznavuryan, öppnade en mysig restaurang, som besöks av ryska och armeniska invandrare. Aznavours farfar, som tidigare hade tjänstgjort som kock på Tiflis guvernör, visade restaurangköket, men lockade många besökare inte bara möjligheten att skicka kvällen över en utsökt middag. Aznavouryan-paret lyckades skapa en atmosfär i sin etablering genomträngda med kreativitetens anda. Aznavours far var en professionell sångare tidigare och på kvällarna i restaurangen hörde han ofta sin vackra sammetbitariton. Mor i sin ungdom studerade hon på skådespelarna. Det är inte förvånande att med sådana föräldrar ägde Charles konstnärliga debut ganska tidigt - vid fem års ålder glädde pojken redan publiken med en fiol. Vid nio år börjar han spela i teaterproduktioner, och vid tolv år kommer han till setet för första gången.

Andra världskriget medförde stora förändringar i familjens liv. Min far anföll i volontärer och gick i krig, och hans oro över hans dagliga bröd låg på många sätt på unga Charles axlar. Vid den tiden, familjen restaurangen var tvungen att stängas, det var inget att behålla det. Charles tog upp något arbete - han sålde tidningar på gatorna, reste runt om i provinsen som en del av en teatertrupp, på kvällarna spelade han på kaféer och nattklubbar, låtar han komponerade sig. På en av dessa kvällar mötte han en nybörjare pianist och kompositör Pierre Roche. De unga var fyllda med sympati för varandra, men början på deras kreativa tandem lades av fallet: när underhållaren felaktigt bytte ut sitt Roche-nummer och tillkännagav hans prestation med Aznavour. Det skämde inte vännerna, och de kom ut till allmänheten tillsammans, impromptu utför flera låtar av Charles. Så de hade tanken på att skapa en duett, som de kallade "Rosh och Aznavour". Publiken tog duoen ganska bra, så båda vänner var välkomna gäster i parisiska restauranger och barer. I en av dem noterade Aznavour idolen från den franska allmänheten. Edith Piaf. Det här ögonblicket var en vändpunkt i hans liv och karriär. Med sin karaktäristiska intelligens gissade Piaf otvetydligt den kreativa potentialen i en oskärlig, puny armenisk med en hög röst och en stor näsa av enorm kraft. Början 1946, i nästan 8 år blev han skuggan av en stor sångare. Tillsammans med Roche spelar han ut i första delen av konserterna, och det var vid den här tiden att hans första framgång kom till honom. Med sin lätta hand går han på turné till USA och Kanada, där han lyckas tjäna extra pengar, och bestämmer sig även för en plastikkirurgi för att rätta näsan. Men ständigt beroende av lustar och lustar Piaf börjar förtrycka Aznavour. Efter en paus med sångaren måste han återskapa sig själv.

Hans solokarriär började med misslyckande. Aznavour var mer känd som författaren till träffarna, som utförs av kända artister, inklusive Piaf, därför, efter de allra första talerna, förklarade kritiker enhälligt att med ett så otänkbart utseende och bristande röst hade han ingenting att göra på scenen. Detta bröt inte Aznavour. 1956 blev hans prestation i Frankrikes största konsertsal "Olympia" en triumf. Den fantastiska framgången för konserten, som han gav 1963 i New York på Carnegie Hall, bekräftade sin status som en världsstjärna. Amerikanerna började kalla honom "franska Frank Sinatra" med respekt. Gradvis utvidgades omfattningen av hans arbete. År 1965 lade Paris "Chatelet" sin första operetta "Monsieur Carnaval". Därefter skapade han ytterligare två - "Douchka" 1973 och "Lotrek" 2004.

På 60-talet erkände publiken Aznavour som en begåvad filmskådespelare. Under sitt filmliv hade han möjlighet att arbeta med kända regissörer - Claude Lelouche, Jean Cocteau, Claude Chabrol.

Men hans berömmelse som sångare och kompositör förmörkar starkt en filmskådespelers ära. 1971, på Venedigs filmfestival, fick han utmärkelsen "Golden Lion" för låten "To Die from Love", som Aznavour skrev för samma film. Intresset för hans arbete är enormt. Hans låtar omfattar kultartister i deras repertoar - Liza Minnelli, Ray Charles, Fred Astaire, Julio Iglesias, Bob Dylan.

1971-1972 ger han konserter på Olympia, där hans långvariga partner på scenen Pierre Roche utträder med honom.

År 1974 var märkt för sångaren genom presentationen i London av en guld- och platinaskiva för låten "She" ("She"), som ingen fransman någonsin hade vunnit. Vid 40-årsdagen av det kreativa livet av Charles Aznavour skriver ett nytt album "Charles Aznavour chante Dimey".

Vid 90-årsjubileet av legenden om världskanson i Frankrike släpptes en komplett samling av hans album, som utgjorde 32 skivor. De inkluderar alla rekord av Aznavour sedan 1948. Maestro gjorde sig till en annan gåva till årsdagen - han gav en konsert i Moskva, vilket var en stor framgång.

Under de senaste åren bodde sångaren med sin familj i Schweiz, på en pittoresk plats i närheten av Lausanne, och fortsatte arbetet - skriv sånger, skriv memoarer, för att han själv inte skulle kunna arbeta.

Den 1 oktober 2018 var chansonet inte längre, han tillbringade de sista dagarna i södra Frankrike.

Intressanta fakta

  • Maestro tyckte inte om att fira sin födelsedag och tittar inte på hans ålder. Enligt hans uppfattning borde en person leva i gamla år som om han var 30 år gammal.
  • I hans hus önskade Aznavour att dekorera varje rum i stil med vilken tid som helst - från barock till modern.
  • En kolonn 80 cm hög och väger ca 8 kg - så ser en stack av diskar med Aznavour-poster ut.
  • Under 2010 erövrade klättraren Sergey Kayfajyan en av topparna i Pamir. Topphöjd på 5250 meter bestämde han sig för att ge namnet Charles Aznavour. Högst upp på toppen satte klättraren upp en tablett med ett porträtt av sin berömda landsman.
  • Aznavour hade en italiensk restaurang. Detta är en slags familjetradition. I Kavkaz-restaurangen, ägd av sin far, kommer de ryska och armeniska emigranterna, liksom de parisiska intelligentierna, att vara i sin tid. Georges Pitoyev själv, en berömd armenisk och fransk direktör.
  • Aznavour är en passionerad beundrare av den ryska marinmålaren Ivan Aivazovskijs talang.
  • I november 2000 blev 76-årige chansonnier utnämnd som minister för kultur i Frankrike.
  • I Frankrike finns det en särskild utmärkelse "Orange", som journalister firar offentliga människor, utmärker sig av goodwill till pressen. År 1970 mottog Charles Aznavour en hel korg apelsiner som ett tack för sin öppenhet och respekt för journalisters arbete.
  • Under alla sina resor tog maestro tillsammans med anteckningar grepp om de bästa restaurangerna, och innan konserten åt han alltid och drack ett par glas vin. Föredragna franska och italienska rätter.

  • Aznavour tilldelades hedersnavnet Knight of Canada. På listan över de 75 mest kända kanadensarna med denna titel är franska chansonnier den enda utlänningen.
  • Maestro var intresserad av moderna trender i musik och gav gärna stöd till unga musiker. Särskilt 2008 talade han offentligt till stöd för rapkulturen och sjöng flera låtar med rapparen Cary James, som inkluderades i en ung konstnärs album.
  • Charles Aznavour visste 300 ryska ord, men att lägga samman sammanhängande meningar är ett problem för honom.
  • I maj 2017 hölls premiären för "La Boheme" -balletten tillverkade av Aznavours verk på Yerevan Opera och Ballet Theatre. Föreställningen är baserad på 12 låtar av den franska chansonen. Maestro deltog personligen i premiären.
  • Den berömda chanson hade en enastående litterär gåva. Han är författare till tre självbiografiska böcker - "Aznavour om Aznavour", "Past and Future", "High Whisper" och samlingen av berättelser "Min pappa är en jätte".

Bästa låtarna

"Une Vie d'Amour" (bokstavligen "Livet i kärlek", bättre känt som "Evig kärlek") framkom av en slump, och skrevs speciellt för den sovjetiska politiska detektivhistorien Teheran-43. Filmering ägde rum i flera länder, och tanken att Aznavours röst lät i rammen föddes till regissörerna av filmen Alov och Naumov efter fragmenten skötts i Paris. Aznavour erbjöds att skriva texterna, och som kompositör bjudade de Georges Garvarents, en nära släkting till chansonnier, i samarbete med vilken han skapade många av hans sångmästerverk. Förhandlingar om denna fråga var långa, och det är ännu inte känt hur deras resultat skulle ha varit om Aznavour inte hade sett Natalia Belokhvostikova, som hade spelat huvudrollen i den här filmen. Skådespelerskan gjorde ett djupt intryck på honom, och han sa: "Jag ska skriva en sång speciellt för denna mademoiselle." Initialt var meningen med låten av en exklusivt kärleks natur, den projicerades på förhållandet mellan huvudpersonerna i filmen, som spelades av Belokhvostikova och Kostolevsky. Men i processen blev det klart att det drama som Aznavour lade fram som en författare och utövare i det, mycket djupare, växer den till en separat kärlekshistoria, och den här låten handlar i första hand om krigets tragedi, att skilja sina nära och kära kärlek.

"Une Vie d'Amour" (lyssna)

"La Bohème "(" Böhmen "). Låtet skrevs 1965 för operetta Monsieur Carnaval, i samband med vilket Aznavour var tvungen att dela lagrarna i den välkända kompositionen med sångaren Georges Getari, som utförde i denna operetta. Texten skrevs av poeten Jacques Plant. Låtet är tillägnad parisiska gatukonstnärer som betraktades som bohemiska på Montmartre Boulevard. Därefter spelade chanson versioner av den här favoritlistan på fem språk - engelska, spanska, italienska, tyska och portugisiska. För den här låten upptäckte Aznavour mise en scenen, som blev känt för denna hit. Han kommer att utföra den sista versen, han slänger en vit näsduk på golvet - som en symbol för en högljudd ungdom. Under senare år började han kasta ett näsduk i hallen - till glädje av fans, som får chansen att ta en souvenir från konserten.

"La Bohème" (lyssna)

"Hon" ("Hon"). Aznavour skrev den här låten för den engelska tv-serien "Seven Faces of Woman" ("Seven Faces of a Woman"). Men efter att ha låtit för första gången från en tv-skärm, fick kompositionen ett självständigt liv och senare dekorerades en av författarens kombinerade album. Men alla rekord av popularitet denna komposition har brutit i Storbritannien. I 1974 lämnade inte denna låt topplistorna i diagrammen i nästan en månad.

"Hon" (lyssna)

Kvinnor i Aznavours liv

Den berömda chansonen var gift tre gånger. Det första äktenskapet hände i början av ungdomar, när världens framtidstjärna var knappt 20 år gammal. Hans älskade Michelin Rugel var bara 17, och Aznavours föräldrar kritiserades kategoriskt mot detta tidiga hastiga äktenskap. Men Charles insisterade på hans och gifte sig med den utvalda. Ett år senare hade de en dotter, Seda. Men ett starkt äktenskap fungerade inte. Resor och frekvent avvik från makan ledde till att äktenskapet bröt upp.

Aznavour gjorde ett andra försök att ordna sitt familjeliv 1955. Han gifte sig med sångaren Evelin Plessis. Det här äktenskapet varade ännu mindre än det första, och Aznavour tillskriver det, som det första, misstag av ungdomar.

Efter äktenskap med en svensk kvinna, Ursula Torsel, vars efternamn är Ulla, har den franska allmänheten sanna familjen lycka funnit äkta familje lycka. De har varit tillsammans i femtio år. I deras familj föddes tre barn, till vilka de gav ryska namn - Katya, Misha och Nikolai. Kate gick i hennes faders fotspår, blev en sångare och utför ofta med honom på sina konserter.

Men med en kvinna som spelade kanske huvudrollen i sitt liv - Edith Piaf, var han bunden till exklusivt vänliga relationer, trots att alla runt honom var övertygade om motsatsen. Det var med honom som Piaf delade den mest intima, inklusive detaljerna i hennes många romaner. Trots att denna vänskap var en källa till många lidanden och erfarenheter för Aznavour, behöll han de mest varma minnena av sångaren.

Armenien och Aznavour

Aznavour hade alltid en djup respekt för sina förfädernas rötter och tillgivenhet för sitt historiska hemland. För första gången lyckades han besöka Armenien år 1963. Vid det besöket mötte hon sin mormors mamma, sin mammas mamma. Kärlek till moderlandet och smärta för det armeniska folks öde återspeglas i hans arbete. Han har en hel cykel med låtar på nationellt tema - "Autobiography", "Jan", "Gentle Armenia". Till minne av 60-årsdagen av det armeniska folkmordet skapade Aznavour, i samarbete med Georges Garvarents, låten "They Fell", tillägnad denna tragiska sida i Armeniens historia. Aznavour upplevde den hemska jordbävningen som förstörde staden Spitak 1988 som en djupt personlig tragedi. På hans initiativ grundades "välgörenhetsorganisationen Aznavour for Armenia" och ett antal åtgärder som syftade till att hjälpa landsmän hölls.

Armenien förblev inte i skuld till Aznavour. Hans namn är en av torget i Jerevan, och i staden Gyumri kan du se monumentet till den stora chansonen. Sedan 2008 har Charles Aznavour officiell status för en medborgare i Armenien. Ett nära förhållande till det historiska hemlandet och ett genuint intresse för allt som hänger samman med det markerade början på en annan sida av kungen av chanson - den diplomatiska. Sedan 5 maj 2009 har Aznavour fungerat som ambassadör för Armenien i Schweiz och är permanent representant vid FN: s högkvarter i Genève.

Vald filmografi

Sedan 1937 har Charles Aznavour spelat i mer än 130 filmer. Och även om chanson själv anser sig vara en sångare, och inte en skådespelare, har många av hans filmer gått in i världsfilmens treasury.

  • "Huvud mot väggen" (Frankrike, 1957)
  • "Skjut pianisten" (Frankrike, 1960)
  • "Taxi till Tobruk" (Frankrike, Spanien, GDR, 1961)
  • "Djävulen och de tio budorden" (Frankrike, Italien, 1962)
  • "Förvandling av träslag" (Frankrike, Italien, 1965)
  • "Söt tand" (Italien, Frankrike, USA, 1968)
  • "Lions andel" (Italien Frankrike, 1971)
  • "Tio små indianer" (Italien, Tyskland, Frankrike, Spanien, Storbritannien, 1974)
  • "Tenntrumma" (Tyskland, Frankrike, Jugoslavien, Polen, 1979)
  • "Hattens spökar" (Frankrike, 1982)
  • "Edith och Marcel" (Frankrike, 1983)
  • "Långt liv!" (Frankrike, 1984)
  • "Lagun" (Italien, Kanada, 2001)
  • "Ararat" (Kanada, Frankrike, 2002)
  • "Father Goriot" (Frankrike, Rumänien, Belgien, 2004)

Musik i filmer

Filmmakarna är väl medvetna om Aznavours djupa styrka och uttrycksförmåga, poesi, musik och röst. Därför är han i skildringen av målningarna ganska ofta, både som författare och som utövande.

film

komposition

"Varför kom du så sent ...", 1959

"Varför kom du så sent?"

"La nuit des traqués", 1959

"Min kärlek skyddar mig"

"Kvinna är en kvinna", 1961

"Kvinna är kvinna"

"Gift kvinna", 1964

"L'amour c'est comme un jour"

"Paris i augusti", 1966

"Paris i augusti"

"Caroline Chérie", 1968

"Caroline"

"Mourir d'aimer", 1971

"Mourir d'aimer" ("Att dö av kärlek")

"Fat", 1972

"C'est ainsi que les Choses ankommer"

"Seven Faces of Woman", 1974

"Hon" ("Hon")

"The Golden Lady", 1979

"Vi hade det hela (Me Voilà Seul)"

Teheran-43, 1981

"Une Vie D'Amour"

"Qu'est-ce qui fait courir David?", 1982

"La Trentaine", "Allez viens", "Bien sur", "Prends le temps", "D'egal a egal", "Feline", "Et que je t'aime"

"Makinavaja, el último choriso", 1992

"La Mamma" ("Mamma")

"L'âge des des '," 1996, "Le coût de la vie", 2003

"La Bohème"

År 1993 har den världsberömda chansonnier ingen brådska att sammanfatta. Han fortsätter att skriva - romaner, memoarer, aforismer, skript och, naturligtvis, låtar, antalet som närmar sig 1400, och det här är sånger på olika språk. Но всенародную любовь этот маленький человек с большим сердцем заслужил не только своим талантом и активной гражданской позицией, но и редким умением во все эпохи и времена оставаться самим собой - грустным романтиком, поющим о вечной любви.

Lämna Din Kommentar