Ballett "Red Poppy": innehåll, intressanta fakta, video, historia

R. Glier ballett "Red Poppy"

"Red Poppy" ... Denna ballett var ursprungligen erkänd som den mest revolutionerande prestationen i ryska koreografiens historia. Han kallades en vacker skapelse och till och med ett mästerverk av sovjetisk ballettkonst. Otvivelaktigt var attraktivitet och överväldigande framgång i stor utsträckning förutbestämd av sina upphovsmäns begåvade arbete och framför allt författaren till musiken - den anmärkningsvärda kompositören Reingold Moritsevich Glier. Musikerens arbete likställdes med prestationens prestation, eftersom kompositören, i sitt arbete baserat på traditionerna i den ryska klassiska skolan, djärvt fyllde ballettmusiken med nytt innehåll och skickligt kopplat det till det moderna livet.

Sammanfattning av Gliers ballett "Red Poppy" och en hel del intressanta fakta om det här stycket läs på vår sida.

sammanfattning

Kina tjugoårsåldern. Stor hamn, vilka fartyg kommer från många länder runt om i världen. Till en av förtöjningarna förtöjde det sovjetiska skeppet. I hamnområdet är övervakare av övervakare portlastare - coolies. Inte långt bort är en restaurang, en favoritplats för underhållning för europeiska gäster. Till restaurangens dörrar förde cooliebärarna en palanquin, från vilken Tao Hoa kommer ut - en ung men redan känd dansare. För alla som är närvarande, utför hon en välkommen dans. En ung man som heter Lee Shan-fu närmar sig flickan, han anses vara den unga skådespelers brudgum.

Vid den tiden inträffade en incident i hamnområdet: en av cooliesna, utmattad från trötthet, föll och tappade lasten. Handledarna började slå honom med piska och tvingade honom att gå upp och fortsätta arbeta. Andra arbetare stod upp för kamraten, men polisarna som verkade dyka upp tvingade kylorna att dra sig tillbaka och be om hjälp från sovjetske skepps besättning. Vid inlärning av händelsen anländer hamnmyndigheten till händelsens plats. Höft erbjuder kaptenen i det sovjetiska skeppet för att lösa problemet med våld, men han får ett svar som engelsmannen inte alls tyckte om. Därefter hjälper kaptenen och seglarna kylorna i lossningsoperationerna. Tao Hoa följer noggrant allt som händer: hon blev slagen av sovjetiska seglares beslut och handlingar. I ett kännetecken av glädje presenterar dansaren blommor till kaptenen, och som svar mottar hon från honom den vackraste blomman som plukkas ur buketten - en röd vallmo. Lee Shan-fu, som såg den här scenen, kom upp och slog sin brud med en utbrott av svartsjuka. Kaptenen interceded för den stackars flickan, än han gjorde sig till en annan fiende.

Det är kväll. Utländska seglare och coolies har roligt och dans. Sovjetiska seglare står inte åt sidan, de går med i semesterfirare.

Han letar efter Lee Shan-fu i Kylin-brigaden, han vill instruera honom att organisera ett försök till kaptenen på ett sovjetiskt skepp. Oanvänt Tao Hoa, möter kaptenen, går med seglarna längs kajen, uppmanar honom att vila i dynan. Lee Shang-fu, ser bruden med sin beskyddare i rökrummet, för att provocera en kamp igen höjer sin hand. Kaptenen förkastar den svartsjuka förlovade, men skurkens medbrottslingar suger ner på honom med knivar. Tao Hoa blockerar kaptenen, som visslar till hjälp för att kalla sina seglare. Alla bryter upp, en rädd tjej röker opium och somnar. I drömmen fångas hon av en mängd olika fantastiska visioner.

Semester i huset av höfter. Gästerna har roligt dans. Tao Hoa hör oavsiktligt samtalet mellan värden och hans förlovade. Engelska och Lee Shan-fu är överens om att förgifta kaptenen, som tillsammans med laget blev inbjuden till denna händelse. Allt ska hända under te ceremonin och hon borde ge en drink med gift.

Befälhavaren och sjömännen från sovjetskeppet kommer till hamnbefälhavarens hus. Kaptenen hälsar henne på ett vänligt sätt när hon ser Tao Hoa, men flickan med en bön ber honom att lämna engelsmannens hus.

Allt är klart för te ceremoniens början. Höft förklarar till kaptenen att han som den mest respekterade gästerna bör erbjudas te av den bästa dansaren. Tao Hoa börjar sin dans och försöker fördröja det ödefulla ögonblicket, försenar hans prestation. Slutligen, när bägaren är i kaptenens händer, och han håller på med att ta den till sina läppar, tappar flickan disken för att förhindra ett försök. Li Shan-fu, efter att ha sett att ingenting hände med planen igen, försöker skjuta kaptenen, men olyckan förföljer återigen skurken, och han saknar.

Gästerna, rädda, scatter och Tao Hoa, går ut på balkongen, tittar på hur sovjetske fartyget har förankrats och leds till det öppna havet. Hon är glad att allt är så lyckligt över och märker inte den upprörda Lee Shan-fu. Skyller på tjejen i allt, han skjuter och dödar henne sårigt. De kinesiska revolutionärerna, som hade trängt in i hamnen, lade den livlösa Tao Hoa på en sträckare som var täckt med röd trasa. Väcker en minut, flickan ger en röd blomma till barnen runt henne - en gåva från kaptenen.

En stor röd blomma framträder i himlen. De fattiga ser till honom som en symbol för befrielse från utländska förtryckare, och kronblad från röda vallmo faller på Tao Hoas döda kropp.

Intressanta fakta

• Namnet på baletten "Red Poppy" är kopplad till huvudpersonen, så här heter Tao Hoa översatt från kinesiska.
• För de första fyra åren från premiärens datum visades baletten Red Poppy på Bolshoi Theatre-scenen mer än trehundra gånger. I historien om koreografiska föreställningar är detta ett slags rekord.
• Ballettens framgång var sådan att konditorier började producera godis under namnet "Red Poppy", och parfym och tvål med samma namn framträdde i butikerna.
• Ekaterina Vasilyevna Geltser, en enastående ballerina från den första som utförde delen av Tao Hoa vid premiärtiden var 51 år gammal. Hon kallades "den egentliga ägaren till Bolshoi Theatre." En sådan privilegierad ställning för den överdrivna skådespelerskan bestämdes av Folkets kommissarie för utbildning A.V. Lunatjarskij. Dessutom var Geltser den första baletten som fick titeln "folk".
• Efter premiären av leken frågades en av åskådarna hur mycket han tyckte om balettmusiken? Han svarade det, på grund av den ständiga applådern hörde jag henne väldigt.
• 1955 släpptes en film på skärmarna - balletten "Red Poppy" till RM: s musik. Gliera, sköt på tjeckoslovakisk tv regisserad av Pavel Blumenfeld.
• Under femtiotalet inbjöds en delegation från Kina ledd av den framstående politiken Chen Boda att besöka Bolshoi Theatre, där de visade ballongen Red Poppy. Att se make-up-artisterna på scenen i början av föreställningen blev galen från Celestial förolämpad av det faktum att i Sovjetunionen representeras sådana monster. Det fanns ingen gräns för kinesernas ras, och de var även redo att lämna teatern, men situationen blev löst tack vare våra diplomats skicklighet. Efter uppträdandet var delegationschefen emellertid missnöjd med att prestationen om den kinesiska "röda vallmo" inte kan kallas, eftersom de associerar denna växt med opium - ett destruktivt narkotiskt ämne. Efter en tid byttes prestandan "Red Flower", och snart blev den helt borttagen från teatrets repertoar, eftersom det var en diplomatisk konflikt mellan länderna.
• Röd vallmo är en blomstersymbol om vilka många vackra legender som komponerades. I det gamla Egypten symboliserade han ungdom och charm. I antikens Grekland - fertilitet. I öst - lycka, kärlek och glädje. I Kina var framgång, skönhet, vila och avstånd från liv och rörelse ursprungligen tillgänglig, men då tillgängliga kvinnor och bordeller, och på 1800-talet, när rökning var läkemedlet väldigt populärt, blev det associerat med ondskan.

Skapelsens historia

Balletten "Red Poppy" är en svår och ganska intressant historia. Oktoberrevolutionen gjorde grundläggande förändringar i vårt lands liv. Sociala förändringar som ägde rum i staten återspeglades livligt i alla typer av konst: författare och poeter skapade verk fyllda med revolutionerande patos. Dramatiska teaterscenarier spelar på samtida teman. Även på operationsstadiet var betydande omvandlingar märkbara, bara ballett var oförändrad. Förvaltningarna av musikaliska teatrar har upprepade gånger uppmanat musiker och dramatiker att skapa en koreografisk prestanda på ett samtida tema, men alla överklaganden om teatraliska figurer ignorerades. Sakerna nådde den punkten att Bolshoi Theatre meddelade 1925 en tävling om skapandet av en sådan ballett, men det var inget svar igen. Kompositörer väntade på en ordentlig libretto, och dramatiker kunde inte välja en plot. Frågan kom återigen till ett slut och vid ett möte i Bolshoias konstnärliga råd började man diskutera besvikelse på de misslyckade tävlingarna, när teaterartisten Mikhail Ivanovich Kurilko plötsligt bad om golvet. Motståndande om den nuvarande situationen tog han ut en tidning och läste ett meddelande om hur ett sovjetiskt skepp togs in till en hamn i Kina som tog mat till arbetarna i detta östliga land. Kurilko förklarade för de förvirrade medlemmarna av konstrådet att detta är en underbar tomt för ballett libretto och kortfattat skisserat hur han ser denna prestation på scenen. Intresserad av deltagarna i mötet med sin berättelse, mottog Mikhail Ivanovich omedelbart ett erbjudande att skriva den litterära grunden för leken på den plot han föreslog. Den här förfrågan är väldigt pinsamt för artisten: Ja, han hade liten erfarenhet, men bara för att återskapa libretton. Nästa dag träffade Kurilko på teatern med Elena Vasilyevna Geltser, som berättade vad som hände på konstrådsmötet. Efter att ha kommit till glädje av vad han hörde övertalade den enastående ballerina Mikhail Ivanovich att inte vägra förslaget och lovade honom all hjälp och stöd. Geltser kom omedelbart ihåg sin turné i Kina, entusiastiskt berättade om kulturen och konsten i det gamla östliga landet. Ballerina, infekterad med idén om att placera den första sovjetiska leken på ett revolutionärt tema, hittade snabbt likasinnade människor och samlade dem om sig själv. Musiken var tilldelad att skriva till Gliera, som entusiastiskt satte på jobbet, eftersom han själv såg fram emot detta förslag. Kompositören, med stort ansvar för allt han gjorde, började noggrant studera alla subtiliteter av klassisk dans, och dessutom förklarade han sig mycket om kinesisk folkmusik. Alla arbetade på baletten med stor entusiasm. Föreställningen var uppdelad i tre handlingar: i den andra ageringen var ballettgruppens regissör V.D. Tikhomirov, och i den första och sista koreografien anförde de den begåvade balettdansern Lev Alexandrovich Laschilin.

Arbetet med "Red Poppy" var i full gång när teatret förändrade ledningen. Detta användes av ballettens motståndare, som inte erkände att de i "konstens tempel" skulle lägga spelet på en plot från vardagen, och förutom teaterscenen blev desecrerad av någon bondedans. Faktum är att Kurilko, för att skapa en levande bild av de sovjetiska sjömännen, bad Gliere om att sätta in sjömansdansen "Yablochko" i slutet av den första lagen. Den negativt inställda administrationen upphävde repetitionerna av prestandan. En grupp av entusiaster som leddes av Geltser visade ett ovanligt initiativ och med stöd av journalisten M. M. Amshinsky började hålla möten med skaparna av baletten "Red Poppy" med anställda i Moskva fabriker och växter. Vid sådana händelser läste libretto, den ideologiska komponenten i föreställningen fick höra, skisser av landskap visades, Glier utförde musikalerna på pianot och Geltser dansade. I slutet blev dansen "Apple" utförd, alltid glad för publiken och publiken ställdes en kontrollfråga om huruvida man skulle fortsätta arbeta på baletten. Efter sådana samtal började förvaltningarna av många företag frigöra medel för inköp av biljetter till arbetarna för detta resultat och omedelbart informerade pressen om detta. Som ett resultat av det utförda arbetet överkom alla hinder och premiären, som planerades för den sista dagen i teaternsäsongen den 14 juni 1927, ägde rum även utan genombrott.

föreställningar

Efter den framgångsrika premiären, som hölls i juni 1927, samlade baletten "Red Poppy" hela tiden hela hallar. Under två år på scenen på Bolshoi Theatre passerade han mer än tvåhundra gånger. Pressen ständigt publicerade beröm: prestationerna uppmärksammades, liksom författarnas och artisternas begåvade arbete. Ett och ett halvt år senare, i januari 1929, hölls en ballettshow på Kirov-teatern, men Leningraders såg prestationen märkbart redigerad: inte bara koreografi, men också arbetets poäng blev väsentligt omarbetad. Det bör också noteras premiären av "Red Poppy" i Kiev, hölls i höstas samma år 1929. Dess särdrag var att författaren till ballettmusiken, Reinhold Moritsevich Glier, stod bakom orkesterpanelen. Det var hans debutföreställning som en ledare av en musikalisk performance. Snart hade nästan alla musikaliska teatrar i Sovjetunionen, som hade ballettkompositioner, "Red Poppy" i deras repertoar, och dessutom började de förbereda baletten för uppläggning i länder som Bulgarien, Polen, Tjeckoslovakien, Rumänien och USA.

Nästa ökning i spelets popularitet kom på femtiotalet. I oktober 1949 proklamerade Folkrepubliken Kina, och denna betydelsefulla händelse ledde till att musikaliska teatrar återupptog produktionen av leken. Balletten genomgick återigen betydande förändringar, men denna gång blev även libretton redigerad och ytterligare koreografi och poäng, respektive. Föreställningen var så framgångsrik att Bolshoi Theatre visade det på Green Theatre of Gorky Park, som rymmer flera tusen åskådare och snart belönades med ett statspris. Trots spelets popularitet, tog Glier igen för fjärde gången uppmärksamheten av poängen, vilket han avslutade strax före hans död. Den sista versionen av baletten, som bytte namn till "Red Flower", visades på Bolshoi Theatre i november 1957, men på grund av de förändrade politiska relationerna mellan Sovjetunionen och Kina överlevde den bara tio produktioner.

Mer än femtio år har gått och 2010 blommade röda vallmo igen, men den här gången hände det först i den italienska huvudstaden och sedan i Krasnoyarsk.

"Röd vallmo" - Ballett, en gång speciellt skapad för ett revolutionärt tema, var ett viktigt steg i Rysslands koreografiska konsthistoria. Trots det faktum att mer än 80 år har gått sedan dess skapande, har den inte förlorat sitt konstnärliga värde, och det är otvistligt, med tanke på kraften i den inverkan det idag har på den moderna betraktaren.