Ballett "Don Quixote": innehåll, intressanta fakta, video, historia

L. Minkus ballett "Don Quixote"

Cervantes odödliga skapelse återspeglas i baletten av kompositören Ludwig Minkus och librettisten Marius Petipa. Men det här är inte en dramatisering av mästerverket alls, endast en liten del av den används i tomten, och huvudpersonen Don Quixote är till och med en mindre karaktär på något sätt.

Sammanfattningen av balletten Minkus "Don Quixote" och en hel del intressanta fakta om detta arbete läs på vår sida.

sammanfattning

Fokus ligger på förhållandet mellan de två hjältarna Kitri och Basil, som fervent älskar varandra. De kan inte vara tillsammans på grund av tjejens pappas vilja, gästgivaren Lorenzo, som vill gifta sig med en rik fästman och inte vill höra någonting om en enkel ung man som arbetar som frisör. Den modiga och ädle riddaren Don Quixote tar sidan av sin älskade och hjälper dem att förena sina hjärtan.

Denna ballett sticker märkbart ut mot bakgrunden av andra föreställningar; det finns inga skarpa dramatiska kollisioner med en massa intriger, list och andra attribut. Det finns inga djupa psykologiska karaktärer med en gradvis utveckling av bilden och en klar historia. Skönheten i denna prestation är i en annan, i sin ljusa emotionalitet, underordnad ett enda element. Soliga och glada danser, som glittrar med deras glädje, förekommer framför publiken i form av virtuella spanska och zigenare nummer (seguidilla, chic, moraine, Zingara) i all sin skönhet. En speciell färgstark atmosfär kompletterar tjurfäktningen med sina modiga tjurfighters och jätte tjurar, liksom subtila komiska tal. Alla åtgärder är föremål för en enda impuls, där huvudpersonerna tillsammans med publiken befinner sig på Barcelonaplatsen, översvämmade med ljusa strålar.

foto:

Intressanta fakta:

• Roman Cervantes lockade upprepade gånger uppmärksamheten hos begåvade musiker och koreografer. Så blev den första baletten baserad på hans motiv skrivna tillbaka 1740. Franz Hilferding agerade som balettmästare, som valde från romanen endast kärlekshistorien Kiteria och Basillo, med fokus på den. Det är nyfiket att alla efterföljande versioner skapade av andra författare inte heller var baserade på hela arbetet, utan bara på den valda linjen och avslöja historien om de två ungas otroliga kärlek - Kitri och Basil.

• Hittills finns det 13 föreställningar, som var baserade på Cervantes roman.
• Don Quixote är den enda skapelsen av M. Petipa, som han ursprungligen skapade för Moskvas troupe, och överförde inte bara hans prestation till en annan teater.
• Ett år efter premiären i S: t Petersburg kallades författaren av Minkus musik till posten som kompositör på direktoratet för kejserliga teatrar.
• 1887 presenterade Moskvas tropp igen Petipas framträdande för allmänheten, men det var i andra upplagan, som redan var avsedd för St Petersburg. Koreografen A. Bogdanov reducerade endast prestanda betydligt och nu bestod det av tre handlingar.
• Den berömda "serpentin dans" som presenterades i scenen "Don Quixote Dreams", som användes första gången i sin version av Gorsky, lånades från den populära dansaren Loey Fuller.
• Under den sista repetitionen av leken i Gorsky-upplagan hände det oväntade - utövande av Mercedes-rollen blev plötsligt dålig. Hon ersattes av en ung Sophia Fedorova, som spelade festgatan dansaren. Hon kunde repetera bara några minuter, men det var nog för att hon skulle fungera bra på premiären. Hennes utseende i två olika roller orsakade en aldrig tidigare skådad framgång.

• Det är nyfiken att Petipa inte tyckte om versionen av Gorsky, och han anklagade till och med honom för plagiering. Enligt Marius använde han koreografin, som koreografen använde i hans andra produktioner. Däremot misslyckades forskarna att bevisa eller motbevisa detta. Detta berodde på att detaljerna i den första produktionen år 1869 inte var bevarade.
• Vissa delar av baletten är karakteristiska danser, en imitation av spanska dansstilar, under vilken ballettdansare använder skor med klackar snarare än pointeskor.
• Sedan tidpunkten för den första baletten försökte många koreografer försöka omdirigera tomten och sätta riddaren i förgrunden, vilket gav hela prestanda mer dramatisk, men ingenting kom av det. Prologen, som visar hur en modig riddare, efter att ha läst historiska romaner, sätter upp för att möta äventyr, kan inte heller ändra någonting. Så snart gardinen öppnar och det finns ljud av ljust divertissement, glömmer tittarna plottet, bärs bort i en enda dansimpuls. Det beror på att han är känd av kritiker som en av de mest temperamentella balletterna.
• Alexander Gorsky - författaren till de mest kända produktionerna, var en verklig reformer av konst. Han förespråkade betydande och progressiva förändringar i baletten, kritiserar överdriven akademisk karaktär. Idéerna av I. Duncan och K. Stanislavsky påverkade starkt Gorsky.
• Den yngsta deltagaren i leken var bara 9 år gammal! Arrangerad av Tomasson-Possokhov (Balett av San Francisco) 2015.

berättelse

1869 Marius Petipa han planerade att skriva ett arbete baserat på romanen av M. Cervantes. Han skisserade ett manus för det framtida mästerverket och vände sig till den populära komponisten Ludwig Minkus med ett förslag till samarbete. Koreografen själv utvecklade tolkningen och skrev libretto, med tanke på tidigare erfarenheter av produktionerna på denna plot.

Det nya arbetet var avsett för framträdande på Moskva-scenen, nämligen för fördelarna med Anna Sobeshchanskaya. Koreografen närmade sig allvarligt arbetet och tog hänsyn till alla funktioner och nyanser av truppen. Om S: t Petersburgskolan fokuserade på tekniskitet och romantisk elevation fokuserade skolan i Moskva på karaktäristisk dans. Därför har Petersburg-truppen alltid ansett sig överlägsen sina kollegor. Petipa tog hänsyn till alla dessa nyanser och i sitt uttalande fokuserade på folkdans. Som ett resultat var i slutet av 1869 helt skriven.

musik

Forskarna konstaterar att den musikaliska delen av arbetet är ganska enkel och saknar symfonisk, skicklig instrumentering. Det kan säkert kallas klassiskt för sin tid, ju mer musik är sekundär, vilket väsentligt ger plats för en dansdel.

Separata karaktäristika hos tecknen är inte i musikalsk poäng. Kompositören fyllde emellertid skickligt med dans, och tillade rytmen av en vals och en galopp. Minkus försökte återskapa atmosfären av spansk smak. Som en följd utför endast en hjälte en klassisk dans - det här är Dulcinea, medan de andra fick sin karaktär.

föreställningar

Premieren var planerad till mitten av december 1869. Orkestern i Bolshoi Theatre var regisserad av P. Luzin. Kitri utfördes av A. Sobieschanskaya, Basilia - S. Sokolov.

Två år senare beslutade Petipa att överföra sin prestation till Petersburg-scenen och började omarbeta den. Den nya upplagan var klar 1871 och i november ägde premiären rum. Den här gången bestod poängen av 5 handlingar med 11 målningar. I denna version uppträdde Kitri och Dulcinea i en enda bild och deras delar utfördes av en ballerina. Allmänheten uppskattade den nya upplagan, varför denna version av spelen var permanent fixad i repertoaren.

År 1887 presenterades en balett igen för allmänheten på Petersburg-scenen, bara som ändrat av Bogdanov, som kraftigt minskade den. Generellt försökte regissören hålla sig till den klassiska versionen.

En av de mest skandalösa och diskuterade produktionerna tillhör A. Gorsky, som visade sitt arbete 1900 på Bolshoi Theatre. Denna version orsakade mycket kritik och diskussion, för Gorsky förstörde de accepterade formerna av balett. Han introducerade många innovationer till denna produktion. Koreografen försökte kombinera de realistiska tendenser i Moskvas tropp och de klassiska i Petersburg. Gorsky förändrade inte bara koreografi, utan lade också till scener från andra verk av Petipa, liksom andra komponisters musik. Efter den skandalösa, men framgångsrika premiären blev koreografen en av de nationella ballettens revolutionärer. Senare var det Gorskys version som erkändes som en klassiker och andra regissörer tog det som grund.

År 1994 presenterade B. Eifman en helt ny version av arbetet "Don Quixote, eller Fantasierna av en Madman". Lite senare, 2009-2010, vände han sig igen till denna ballett och omarbetade den igen, med koreografi och plot genomgick signifikanta förändringar.

Denna ballett sticker märkbart ut mot bakgrunden av andra föreställningar; det finns inga skarpa dramatiska kollisioner med en massa intriger, list och andra attribut. Det finns inga djupa psykologiska karaktärer med en gradvis utveckling av bilden och en klar historia. Skönheten i denna prestation är i en annan, i sin ljusa emotionalitet, underordnad ett enda element. Soliga och glada danser, som glittrar med deras glädje, förekommer framför publiken i form av virtuella spanska och zigenare nummer (seguidilla, chic, moraine, Zingara) i all sin skönhet. En speciell färgstark atmosfär kompletterar tjurfäktningen med sina modiga tjurfighters och jätte tjurar, liksom subtila komiska tal. Alla åtgärder är föremål för en enda impuls, där huvudpersonerna tillsammans med publiken befinner sig på Barcelonaplatsen, översvämmade med ljusa strålar.

Vi är glada att erbjuda ballettdansare och en symfoniorkester för utförandet av siffror och utdrag från balletten "Don Quixote"vid din händelse.