Opera "Madame Butterfly": innehåll, video, intressanta fakta

D. Puccini opera "Madame Butterfly"

Puccinis opera Madame Butterfly har ett ovanligt öde, eftersom denna prestation misslyckades elakt vid premiären. Och ingen av de musikare som deltog i produktionen tvivlade inte på sin ovillkorliga framgång. Allmänheten var missnöjd med välbekanta motiv: "Det här är från bohemia", missnöjda utrop hördes och bad om att ge något nytt, men senare hade den lite modifierade poängen redan fått överväldigande framgång med publiken. Denna opera är fascinerande med sin skönhet och ovanliga plot. Dess speciella charm är inte bara i Puccinis geniusmusik utan också att leken låter dig känna den utomordentligt attraktiva speciella kulturen i Japan.

Sammanfattning av opera Puccini "Madame Butterfly" och en hel del intressanta fakta om det här stycket läs på vår sida.

Madame Butterfly Sammanfattning

Operan är utomordentligt rörande och ledsen och visar en naiv och trogen kärlekshistoria. Det avslöjar det tragiska ödet för den fortfarande unga och naiva japanska geisha Chio-Chio-san, med namnet Butterfly.

En ung och charmig officer gifter sig med en charmig femtonårig tjej som är galet kär i honom, men hans tankar är långt ifrån tydliga. Löjtnant gick självklart till denna fackförening och visste att han i sitt hemland skulle bli förklarat ogiltigt, och han bryr sig självklart inte om sin frus känslor. Samtidigt offrade Chio-Chio-san till många genom att komma överens med detta äktenskap, bestämde hon sig för att överge sin religion och acceptera sin mans tro.

Ungefär ett år efter äktenskapet återvänder sjömanen till Amerika och lämnar sin fru och hans nyfödda son ensam. Där glömmer han om sin övergivna älskare och gifter sig igen. Och vad sägs om Chio-Chio-san? Hon väntar hängiven på honom och avvisar framstegen för en tillräckligt högt ställd person. Tre år senare bor löjtnanten igen i Japan med sin nya fru och ber honom att plocka upp sin son, som självklart lär han sig om fjärilen. Hon har inget kvar, men att gå till en desperat handling och begå självmord.

foto:

Intressanta fakta

• Mellan 1915 och 1920 vann japanska operasångaren Tamaki Miura världsberömd roll för Chio Chio-san. I trädgården till Glover Garden i Nagasaki finns monument till sångaren och till Giacomo Puccini.
• En rolig händelse inträffade vid en av prestationerna i den ukrainska teatern. Shaprles, adresserar huvudpersonens barn, frågar hans namn, men han svarar inte på honom. Denna babys roll utförs av sonen till kostymedesignern. Teaterarbetarna bestämde sig för att spela ett knep på alla och förklarade för barnet att om de frågar honom en fråga måste de svara. I sitt nästa tal gjorde den unga skådespelaren ett bra jobb med den här uppgiften och ropade "Alyosha" i en ringande röst till den vanliga frågan om Sharpless! Det var självklart att framgång var fantastisk?
• D. Puccinis arbete blev grunden för mer än ett dussin olika skärmversioner, bland vilka kan noteras "Fatal Attraction" (1982) med Michael Douglas, det italienska-japanska projektet med samma namn 1954, samt ett antal europeiska och asiatiska musikaler.
• Intressant var libretto gjort ganska snabbt, men arbetet på opera själv var försenat på grund av det nya D. Puccinis hobbyer för bilsporter. Mitt i att skapa poängen hade kompositören en olycka och drabbats av en allvarlig benskada, som avtagit sitt arbete naturligt.

• Puccinis opera är djupt tragisk och full av vackra lyriska kompositioner, det verkar som att det helt enkelt är dömt till framgång, men inte allt är så enkelt. Den ursprungliga produktionen misslyckades eländigt. Inte bara var tidningen full av rubriker om en "tråkig" och "tråkig" premiär, publiken började sprida sig i slutet av den andra akten.
• Det antas att operaens initiala misslyckande stiftades av kompositörens fiender, vilket var fallet med operaen. D. Rossini "The Barber of Seville". Vad det än var, gynnade det bara spelet. Puccini tog hänsyn till några kommentarer och omarbetade libretto, reducerade tomten och mättade den med dynamik. Den nya premiären ägde rum i maj 1904 och redan namnen är en rungande framgång. Hallen stod välkomna för artisterna och bad om en encore arias från varje handling. Vi erbjuder dig att se denna vackra, rörande kärlekshistoria som inte lämnar någon likgiltig.
• Totalt har komponisten skrivit fem versioner av opera, den första 1904, och den sista i 1907.

Populära arier från operaen Madame Butterfly

Pinkertons aria "Dovunque al mondo" - lyssna

Pinkerton och Chio-Chio San duo "Vogliatemi bene" - att lyssna

Aria Chio-Chio San "Un bel di vedremo" - lyssna

Berättelsen om skapandet av "Madame Butterfly"

Den litterära grunden för lek "Madame Butterfly" var John L. Longs arbete, som snart omarbetades av Belasco. Drama framgångsrikt iscensatt i London på Prince's Theatre of York, kallad "Geisha" och träffade henne där. Puccini. Han blev omedelbart lockad av sin extraordinära styrka och exotism.

Det är anmärkningsvärt att överklagandet till ett land som Japan var väldigt mycket i tidens konst. Många artister och musiker försökte lägga till nya och ovanliga färger på paletten. Men det bör förstås att för Puccini var det inte målet att visa den nationella japanska smaken i musik. Han försökte fokusera all uppmärksamhet på individens drama. Dessutom visade kompositören sig för att fördjupa dramatets innehåll och göra plottet otroligt attraktivt. Men några japanska melodier, Puccini använde fortfarande i hans poäng och organiskt införlivade dem i det musikaliska tyget.

Kompositören vände sig till hans librettister - L. Illiku och D. Jacoze, som skapade den litterära texten för operaen. När poängen var klar, i februari 1904 hölls premiären för opera Madame Butterfly i Milano. Det är ingen hemlighet att hon booed av allmänheten, som inte alls tyckte om allt, från musik till tomten och till och med sångare. Således öppnade en vindstråla Storkios klänning och publiken verkade vara i position, så fortsatte ytterligare prestationer under skrek av "Fjäril är gravid", liksom vissla, sänka och till och med kråka av den rasande allmänheten. Tidningskritiker var dock inte mycket mer artiga. Författaren var väldigt upprörd efter en sådan premiär och han var tvungen att överge den andra presentationen, som skulle hållas i La Scala. För detta var han tvungen att betala en stor del av straff.

Efter lite omarbetade poängen, i synnerhet dela den andra, för långa åtgärden, efter tre månader Puccini iscensatte spelet igen. Efter dessa förändringar hölls premiären i Brescia under kontroll av den legendariska Arturo Toscanini. Det är inte svårt att gissa att den här gången väntade hon på en riktig triumf. Entusiastiska åskådare krävde prestanda av en encore, och efter varje föreställning måste kompositören gå på scen för att buga.

föreställningar

Den ryska allmänheten kunde bekanta sig med Puccinis mästerverk 1908. Hon var iscensatt i St Petersburg på konservatoriet teatern.

Bland de många produktionerna av leken är det mest intressanta det mycket spektakulära arbetet av avantgarderegissören Robert Wilson, som utfördes 1992 i "Opera-Bastille"

En av de mest framgångsrika moderna produktionerna utfördes av samma regissör i maj 2004 vid en festival som hölls i Torre del Lago, under ledning av P. Domingo. I Moskva ägde premiären av denna version rum den 12 juni 2005 på Bolshoi Theatre. Intressant var att det viktigaste kravet att spela Wilson skulle sända alla känslor bara med hjälp av hans röst, men inte rörelser. Samtidigt kontrollerade han själv alla processer, även belysningen byggdes självständigt. Det är anmärkningsvärt att den här versionen av kritikerna erkände den bästa tolkningen.

En liknande idé - att ta bort allt onödigt, att koncentrera sig på musiken, förkroppsligad och Yuri Alexandrov i hans produktion i St Petersburg, bara de händelser han led under efterkrigstiden efter de hemska explosionerna i Hiroshima och Nagasaki.

Förutom teatralproduktioner, såldes opera framgångsrikt 1954 av regissören Carmine Gallone. 1974 sköt Jean-Pierre Ponnel sin version av det legendariska arbetet tillsammans med dirigent Herbert von Karajan. Dessutom skådades drama 1980 av romersk Tikhomirov och 1995 av Frederick Mitterrand.

Skönheten i denna exotiska opera kan uppskattas endast genom att titta på den. Därför föreslår vi att du bekantar med ett annat mästerverk av klassisk musik just nu. Den legendariska operaen av G. Puccini hjälper dig att tränga in i den speciella smaken av soluppgångens land och kasta in i den japanska kulturen, kryddat med riktig italiensk musik.Madame fjäril".