Claudio Monteverdi
Santa Maria Gloriosa dei Frari är en av de största venetianska basilikorna. Som i många Temples of the Most Serene tröstas aristokrater och artister här: Doji Giovanni Pesaro och Francesco Dandolo, konstnären Titian och skulptören Antonio Canova. Till vänster om altaret, dekorerad av Titianens "Virginiens himmelspension", är det Milanese kapellet, vars golv är en oväntat blygsam liten tallrik med det tryckta namnet Claudio Monteverdi. Från kapellens väggar tittar ögonen på Tintoretto och Vasaris heliga ögon på världen, och den gråsten kronar kompositörens jordiska resa, som med rätta kallas världsoperafaren.
En kort biografi av Claudio Monteverdi och många intressanta fakta om komponisten finns på vår sida.
Kort biografi av Monteverdi
9 maj 1567 i den norra italienska staden Cremona i familjen av en läkare föddes den förstfödda, som döptes med namnet Claudio. Pojken visade sig vara musikaliskt begåvad och gick in som lärling till dirigenten i Cremona-katedralen, Marcantonio Ingenieri. Vid femton ägde Claudio läraren den första upplagan av hans motetter.
Mycket snabbt blev Monteverdi känd inte bara i sin hemstad, utan också i alla sina grannar - Brescia, Verona, Milano, Venedig. År 1590 flyttade han till Mantua och blev musiker till hertigen Gonzaga. Domstolens ledare var den flamländska komponisten de Verte, ersatt av Palavicino, efter vars död 1601 tog posten Monteverdi. Vincenzo Gonzaga uppskattade mycket maestroen som följde honom med militära kampanjer och officiella besök. På grund av detta mötte Claudio med den europeiska musikaliska kulturen - ungerska, franska, österrikiska, holländska.
År 1599 giftes Claudio med sångaren Claudia de Cattanes, paret hade tre barn: två söner och en dotter, som dog kort efter födseln. Tyvärr blev äktenskaplig lycka avbruten år 1607, när makan plötsligt dog. Samtidigt började Gonzaga-domstolen uppleva ekonomiska svårigheter. Monteverdi gick till sin infödda Cremona, men hertigen försökte återvända till honom och gav en generös lön. Även om kompositören förstod att det var nödvändigt att leta efter en annan utvecklingsväg, fanns inget alternativ ännu, och han fortsatte att arbeta i Mantua tills hertigen dödades 1612. Efterföljande händelser var också dystra - den nya hertigen avfyrade Monteverdi, han var tvungen att återvända till Cremona utan sinne.
År 1613 gick Monteverdi till Venedig och efter att ha lyssnat på honom, på vilken han utförde musiken skriven till massans tillfälle, mottog han posten av maestro av den högsta templet i San Marco. Det var den första musikaliska posten i den katolska världen utanför Vatikanen. Först föll administrativa farhågor på komponisten - hitta och utbilda musiker och chorister, upprätthålla disciplin - 30 sångare och 6 instrumentalister som serveras i templet. Men samtidigt måste han skriva musik för alla större kyrkliga helgdagar. Och snart började han beställa och andra venetianska kyrkor och aristokrater och den statliga makten i stadstaten. Dessutom skrev Monteverdi fortfarande för domstolen i Mantua - formellt förblev han sitt ämne, även om han ansåg att hertigandet skyldade sin pension.
Kompositörens äldste son, Francesco, studerade juridik vid juridiska fakulteten i Padua och Bologna, men hans passion för musik var starkare och år 1623 kom han till sin far för att tjäna i kyrkan i San Marco-katedralen. Den yngre sonen, Massimiliano, fortsatte ett annat familje yrke och studerade som medic, men greps av inkvisitionen för att läsa förbjudna böcker. Det tog fadern mycket ansträngning och pengar för att undvika den unga mannen tortyr och förföljelse.
I början av 1630-talet kom en pest till Venedig, som förstörde en tredjedel av stadens befolkning och förlorade en yngre bror, Giulio Cesare, i den heliga elden av Monteverdi's hemska sjukdom. Under samma period blir kompositören en präst som tar värdighet. Maestro dog den 29 november 1643.
Intressanta fakta
- Italien är mättad med världens kulturarv, där varje stad är konstens vagga. Trots detta kan en liten Cremona hävda att vara den mest musikaliska staden i landet, eftersom den inte bara är hemma för Monteverdi utan även för stora violinmästare och virtuosor - Amati, Stradivari, Guarneri. Violinverkstäder är stadens ära idag.
- I båda handskrifterna av "Coronation of Poppia" (Venetian och Neapolitan) finns det inte enbart beteckningen av instrument - endast en poäng för solistens och continuoens röster (basröst för uppbyggnad av ackompanjemang). Skapandet av orkesterkompetens var musiktolkarnas arbete, inte kompositören.
- Till skillnad från senare kompositörer delade Monteverdi inte partiet efter typ av omröstning. Alla de stora partierna i Coronation of Poppa, med undantag för Seneca, skrevs för sopran. Manliga roller utförs ofta av castrati sång i samma Tessiture. Dessa traditioner i moderna produktioner finner inte fortsättning. För större förtroende utförs manliga tioårers partier.
Kreativitet Monteverdi
De unga Monteverdi-motets och madrigals första verk visar sin författare som en skapare som är ganska mogen för sin tid. Han fortsatte att publicera madrigaler under sin tjänst vid Mantuan-domstolen. Men under dessa år föddes hans första opera, som vi skulle säga, eller "musikalen", som det kallades då. I 1607, under karnevals premiären "Orpheus"- det första exemplet på en utmärkt kombination av drama och musik. Monteverdi var troligen i delegationen av Duke Gonzaga på Eurydice opera J. Peri, höll 1600. Detta arbete kunde inte utan inspirera en beundran av konsten som hertigen, han önskade se liknande verk och vid hans domstol.
Men Monteverdi, hyllade beskyddaren, gick utan tvekan mycket längre Peri. Hans "Orpheus", det här är inte bara en serie recitativ, det kombinerar arier, duetter, danser och chanting delar. Och viktigast av allt har de en naturlig utveckling som harmoniskt rör sig från ett element till ett annat. Tanken om ett musikaliskt drama så fångade kompositören som ett år senare kom fram inte bevarad till denna dag "arianna"Men han glömde inte hans plikter att komponera för kyrkan. År 1610 skrev han två utestående arbeten: massan" Under det "och Vesarna av den välsignade jungfruen, där han använder nya kompositionsmetoder. Innan världen visste BachMonteverdi Vespers var utan tvekan det mest framträdande arbetet med helig musik.
I sin strävan att utveckla musikalsk konst och leta efter nya former gick kompositören emot traditioner och regler, vilket gjorde honom till ett kritikobjekt. För att förklara sin estetik och teknik formulerade han sina huvudpunkter i en kort uppsats "The Second Practice".
För det mesta av hans karriär var Monteverdi associerad med kyrkan som musiker, därför finns det relativt få andliga kompositioner i hans arv. Samtidigt som han tjänstgör i Venedig fortsätter han att publicera samlingar av madrigaler, totalt 9 böcker, inklusive de som publiceras posthumously. Många av mästarens verk har blivit helt förlorade - de flesta av de arbeten som skapades för Mantua mellan 1613 och 1627 förstördes under Mantuan Succession War efter den sista direkta efterföljaren av Gonzago-familjen.
År 1637 öppnade San Cassiano i Venedig, den första offentliga teatern i Europa. En riktig "opera feber" började i staden: teatrarna öppnade sig efter varandra, staging mastery och scendesign utvecklades och naturligtvis konsten att komponera upplevde en speciell uppsving. Den kreativa vågen lämnade inte den 70-årige maestro Monteverdi: det var under denna period efter en betydande paus att tre av hans operor föddes - "Ulysses återvänder till sitt hemland", "Bröllop av Aeneas och Lavinia"Och"Koronation av Poppa".
"Ulysses återkomst till sitt hemland" skapades baserat på Odysseyens myt. Venetiansk kompositörer brukade ofta använda denna plot - det var nära och förståeligt för en stad som var gift med havet som ingen annan. De viktigaste opera premiärerna i Venedig ägde rum under karnevalsdagarna. Nyheten från maestro Monteverdi spelades från scenen på Santi Giovanni e Paolo Theatre i karnevalsäsongen 1639/40. Om "Aeneas och Lavinias bröllop", levererat ett år senare, har bara utdrag av libretton nått våra dagar. Men "Coronation of Poppa" och idag är ett av de mest populära verk av maestro. Hon blev den första operan i världen, baserat på en historisk plot och ett 75-årigt kompositörs senaste arbete. Libretto av Giovanni Buzenello bygger på bevis från den romerska historikern Tacitus. Premieren ägde rum under karnevalen 1642/43.
Vem är du, författaren? ...
Claudio Monteverdis arbete skildes från oss av flera århundraden, varav hans verk var i glömska. Bristen på fullvärdiga auktoriserade manuskript har skapat många tvivel om äktheten av arbeten, vilka ansågs vara monteverdievskimi. De viktigaste striderna rörde sig om kompositörens två sista överlevande verk - "Ulysses återvänder till hemlandet" och "Coronations of Poppa". Ödets öde var mycket likartat - efter flera föreställningar på 1700-talet betraktades operor förlorade tills manuskript hittades århundraden senare. För Ulysses blev ifrågasättandet av finnet omedelbart ifrågasatt - poängen var ofullständig och matchade i många fall inte den existerande libretton och skiljde sig också stilistiskt från "Coronation of Poppa", skrivet bara tre år senare. I mitten av 20-talet, tack vare indirekta historiska bevis, godkändes manuskripten som tillhör Monteverdi, och operaen började dyka upp Serverar på stadierna av de bästa teatrarna i världen.
Noggrann information om premiären av "The Coronation of Poppa", sammansättningen av artister, ögonvittne minnen eller kritiska artiklar överlevde inte. År 1651 spelades operaen i Neapel och avslöjade en ny version av arbetet. I slutet av 1800-talet fanns manuskriptet av opera Nero (dess andra namn) med namnet Monteverdi på omslaget i en av de privata samlingarna. Det visade sig att de venetianska och napolitanska utgåvor skiljer sig inte bara från varandra, men också från den ursprungliga libretton. Såsom det senare fastställdes, var inte alla delar av det funna resultatet skriven med en hand, den andra lagen daterades av 1700-talet! I mitten av 1900-talet uppgav V. Osthof att de första och tredje handlingarna i det operativa venetianska manuskriptet skrevs av samma person som skrev fransco Cavallis skönlitteratur på 1650-talet, det vill säga efter Monteverdis död. Dessutom, enligt musikologen, tillhör många redigeringar och kommentarer till manuskriptet Cavallis egen hand. Studier som utförs av forskare i olika länder i världen ledde till att man vid 1970-talet inte kunde uttala utvetydigt att författaren till "Poppia Coronation" var Monteverdi. Dessutom, i kompositörens berömda livstidsbeskrivningar av de senaste åren finns det inte ett enda omnämnande av det faktum att han skapade en sådan opera!
I årtionden regnade versionerna från massorets horn. Vi enades även om att Poppias koronation är en produkt av flera kompositörers kollektiva arbete, inklusive Monteverdi. Men slutligen var det en historisk artefakt - ett brev från en anonym person till den franska kardinalen, som nämner framgången för Anna Renzis diva i operaen "The Coronation of Poppia", som helt skrivits av Monteverdi. Dessutom verkade musikologernas verk, vilket visade att i detta arbete är komponentens unika stil uppenbar, som odlade den opera och passionerade upplevelsen av opera från blygsamma romantiska madrigaler.
Monteverdi musik till filmerna
Cinematografi är sällan intresserad av barockmusik. Men Monteverdis låtar var med i ljudspåren av kända filmer:
- "Star föddes", 2018
- "Skrämmande Tales", 2015
- Jultid, 2008
- "Child of Macon", 1993
- "Moliere", 1978
- Krig och fred, 1966
Bland videoversionerna av Maestros operor kan det noteras:
- "The Coronation of Poppa" Real Theater, 2012, produktion av P.L. Pizzor, i huvudpartierna - Daniel De Bottoms och Philippe Jarussky;
- "Ulysses återkomst till hemlandet" i Zürichopera 2002, produktion av KM Gruber, i huvuddelarna - Vesselina Kazarova och Dietrich Henschel
- "Orpheus" Opera Bryssel 1998, regisserad av R. Aeshlimann, i huvudrollerna - René Jacobs och Simon Kinlisayd.
Claudio Monteverdis namn är omgivet av många mysterier, ju mer attraktiva hans arbete är desto tydligare kan du höra genom århundradena det levande röstet av ett geni som gav mänskligheten en ny typ av konst. Det är därför som vi bor på en blygsam sten i Milanese kapell, alltid blommor som ett tecken på tacksamhet från oss alla.
Lämna Din Kommentar