I.S. Bach Massa S Minor: historia, video, intressanta fakta, lyssna

I.S. Bach Mass C. Mindre

Det mest monumentala och storskaliga mästerverket i Johann Sebastian Bach samlar idag stora konsertsalar. Vacker musik tränger in i hjärtans djup och väcker de mest sublima tankar och strävanden i människan. Det är fantastiskt hur mycket inflytande människans son skapar på andra människor.

massa

Nästan alla kompositörer på ett eller annat sätt vände sig till andlig musik. Det fanns de som skrev uteslutande för kyrkans tillbedjan. De är lite kända för allmänheten. De stora författarna som kom in i världens musikaliska kulturhistoria skrev oftare konserversioner av liturgiska chants på den kanoniska texten. Temat för förhållandet mellan man och gud är en av de mest djupgående, filosofiska, så att man kan uttrycka ett mycket komplext utbud av mänskliga känslor och tankar.

Massan som en musikalisk genre har utvecklats runt XIV-XV-talet. Traditionellt inkluderade den de viktigaste delarna av den liturgiska tjänsten i katolicismen:

  • Kyrie eleison (Herre, ha barmhärtighet);
  • Gloria (Glory);
  • Credo (Symbol of Faith "Jag tror");
  • Sanctus (Holy);
  • Agnus Dei (Guds lam).

Namnen är hämtade från de första orden av kultbönerna. Den religiösa texten var alltid oförändrad och utfördes av kören och solisterna tillsammans med ett organ på latin. Senare började högtidliga massor skriva med orkesterljud. Den katolska mässan har alltid varit mer pompös och färgstark, även för kyrkans prestanda, för att inte tala om scenprestanda. I jämförelse med henne är det ortodoxa rituella ministeriet mer blygsamt, externa effekter fördömdes aktivt av kyrkan, och till och med arbetar de avsedda för scenen, liksom skrivet av PI. Tchaikovsky, S.V. Rachmaninov, S.I. Taneyev och många andra ropar ut till den mänskliga själens inre röst. Den katolska mässan förhärligar den absoluta guds storhet och seger. Dessa funktioner är märkbara i musik.

Skapelsens historia

Över detta monumentala arbete av Bach arbetade mer än ett dussin år. Började skriva den 1724, examen i omkring 1749. Men samtidigt var det mesta av det inlämnade musikaliska materialet (två tredjedelar) hämtat från tidigare skrivna verk, och kompositören bidrog till redigering tills hans död. C Minoras massa blev för honom central i allt sitt arbete, toppen och erbjudandet till den livgivande kraften som gav honom en extraordinär musikalisk gåva.

Johann Sebastian själv var en lutherska tro. Men kejsaren, i tjänst som han var medlem av, antog katolicismen och blev Polens konung. Gradvis flyttade hela Dresden-domstolen till katolicismen. Bach, som vid den tiden var en domstolskompositör med en väldigt stor lön och som i detta sammanhang hade stor konstnärlig frihet, försökte samvetsgrant uppfylla sina uppgifter. Så det fanns flera oratorios, Mass och cantatas.

För första gången sände noterna i de två första delarna ("Kyrie" och "Gloria") till sin härskare 1733 och åtföljde dem med en blygsam begäran för att uppskatta inte meriterna, men suveränens största barmhärtighet. I det ögonblicket förväntade han sig att bli domstolsledare, efter 4 år tog han det.

Forskare lade fram många antaganden om vad som var huvudmotivet för skapandet av detta magnifika och grandiösa arbete. Enligt en version hoppades Bach att slutföra den genom öppnandet av en ny kyrka i Dresden i slutet av 1740-talet. Men dess konstruktion försenades till 1751. Ett år tidigare, 1750, gick Johann Sebastian Bach bort.

Det antogs också att hon var förväntad att vara redo för en särskild händelse i Wien i St Stephen's Cathedral. Den här informationen är baserad på Bachs förhållande med någon högt rankad tjänsteman, grev Johann Adam von Questenberg. Men mest sannolikt handlade det om utförandet av vissa nummer.

De flesta bach-forskare tenderar emellertid att tro att kompositören själv strävar efter att avsevärt expandera möjligheterna att utföra helig musik, kanske han själv, med geniets vision, förutsåg den efterföljande utvecklingen av musikalsk konst och dess roll i samhällslivet.

Manuskriptet bevaras i arkivet av Johann Sebastians andra kända son, Philip Emanuel Bach. Han tillhör också den orkestriska introduktionen till "Credo", som var frånvarande i författarens poäng. Förmodligen uppträdde massans namn "Hög" från den svarta handen av utgivaren Simrok 1845.

Bachs högmassor

Johann Sebastian Bach bodde i en tid då kompositörer ekonomiskt stödde kyrkan och aristokratin. Han arbetade hela sitt liv i olika församlingar som en organist. Dessutom var han välkänd i protestantiska Tyskland som en utmärkt organistartist, lärare och musiker. Han hade också möjlighet att arbeta som domstolsledare och en framträdande allmänhet, skriva musik för underhållningsevenemang och ceremonier. Således har han i hela sitt liv skrivit över 1.000 verk av en sekulär och andlig natur.

H-mollens massa blev det centrala arbetet i allt sitt arbete. Hans geni tänkte länge och utformade det. Även om konstkritiker officiellt förklarar att han arbetade på det från 1733 till 1738, finns det bevis för att tanken kanske skulle ha uppträtt så tidigt som 1724. Med tanke på designens storhet skulle det vara ganska naturligt.

Bach-metoden att ompröva massan skiljer sig avsevärt från den traditionella för den tiden. Huvudinnehåll. I sitt arbete regerar djup filosofisk reflektion, en slags monolog och tilltala Gud på uppdrag av en dödlig. Detta är inte en bön i sin klassiska mening, det ideologiska begreppet för ett sådant budskap är mycket djupare. Orden i den kanoniska texten här hjälper snarare till att "tala" på lämpligt språk. Men dramaturgin är uppbyggd enligt alla drama lagar - det finns konflikt, motstånd, många kontraster, bilder av sorg, ödmjukhet, jubel och raseri, ilska komplett och komplett.

Bach tog de traditionella siffrorna och utvidgade dem väsentligt och tillade till var och en av flera ytterligare avsnitt. Till följd av detta innehöll hela mängden C-Minor 24 rum. Under Bachs liv kunde denna musikform inte uppfattas - den kräver högsta skicklighet från artisterna, kyrkokören är inte tillgänglig, och i sekulärt utrymme fanns det inget format för att lyssna på ett så komplicerat musikaliskt arbete på en religiös text (som det nu är - en konsert). Men de enskilda numren ("Kyrie", "Gloria") utfördes.

De mål och motiv som föranledde kompositören att skapa detta mästerverk är fortfarande föremål för vetenskaplig debatt. Karl Emmanuel Bach (son till Johann Sebastian, som blev mindre känd än sin far), kallade honom den stora katolska massan. Den första prestationen av hela massan dokumenteras 1859. I mitten av XIX-talet fick det ett brett erkännande som en av de största kompositionerna i musikhistorien och anses idag vara det bästa vokal- och korarbete.

Massens musik i B-mindre

I form är detta ett slutet loop-arbete bestående av 24 nummer. Var och en av dem kan utföras separat, tillsammans har de många sammansatta element - det här är tonplanen och de så kallade "tematiska bågarna", en sekvens av siffror. Utvidgningen av antalet siffror samtidigt som originaltexten hölls oförändrad gjordes genom att separera enskilda fraser från en bön till en hel opus. Det tillät också kompositören att placera sina semantiska accenter i innehållet.

Riktigheten av massans bilder är fantastisk. Det finns sorg, tyst glädje, högtidlig triumf, hopp, lidande. Hela spektret av sanna mänskliga känslor överförs av kompositören med fantastisk äkthet och kraft. Huvudprincipen för den dramatiska utvecklingen, som liknar den symfoniska, är baserad på kontrasterande jämförelse av bilder, växling av kor och solodeler, kammare och tutty. I detta slog författaren också de samtidiga som arbetar i polyfonisk stil.

Instrumentet i orkestern och musikaliska medel belyser de lyriska bilderna. Således överförs temat av sorg och lidande (som började i den första frågan om "Kyrie eleison") av ljudet av strängar, i en melodi mindre, en hel del kromaticiteter, "intonations suck" råder. Temat för ljus och lugn meditation uttrycks av trävind, stort humör, mjuka harmoniska varv, transparent struktur. Temaet för firandet och bekräftelsen av tro äger rum i mässing, i stort, i stigande intonationer. Förändringen av timbrefärgningar stöder organiskt uppfattningen om opposition.

Massan öppnas med en femdelig fog. "Kyrie eleison ". Den mäktiga öppningen forte är som syndarnas rop som gråter ut för förlåtelse. Detta är den kollektiva omvändelsen av hela mänskligheten, symboliserad av kören. Indelad i 3 delar, bönen "Herre, ha barmhärtighet" i mitten har en kontrasterande ljusvers "Christe eleison" (Kristus, barmhärtighet), som kommer att bli prototypen för den framtida firandet i "Gloria" ("Glory"). På en liknande mekanism för sammanvävning i musikaliskt och dramatiskt material av bilder från olika sfärer byggdes en komplex genomformad figurutveckling.

Lyssna på ett arbete har en enorm inverkan på lyssnare. Skriven med den största kompositions- och psykologiska skickligheten, för mer än 250 år sedan, har idag inte bara förlorat sin relevans. Det är mer nödvändigt, tydligare och mer tillgängligt för den moderna människans tankar mer än vid den tidpunkt då den skapades.

Intressanta fakta

  • I detta arbete reproducerade Bach inte bara sina tidigare verk, han tog också in mycket av de kompositörer som bodde före honom eller samtidigt som han, som vi redan vet mycket lite om, men de inspirerade honom.
  • Sam Bach heter inte massan. Han höll anteckningar i 4 mappar, var och en hade sin egen titel: "Missa" ("Kyrie" och "Gloria"), "Symbolum Nicenum" ("Symbol of Faith" - "Sredo"), "Sanctus" och "Osanna".
  • Det finns 2 autografarbeten. En innehåller poängen 1733, skriven i Dresden (del av "Kyrie" och "Gloria"). Den andra är en fullständig autograf med alla ändringar som gjordes av författaren fram till 1749, ärvt av CPE Bach ("Hamburg" eller "Berlin" Bach, son till Johann Sebastian Karl Philipp Emanuel).
  • En av versionerna av varför massan hade det andra namnet "Hög" består i att i motsats till cantatas, lustar, oratorier, som inte har något direkt syfte att utföra under tjänsten, är dess sanna omlopp den etiska och estetiska idealen hos en vanlig person.
  • Många enastående kompositörer beundrade Messa, erkänner sin exceptionella betydelse och riktmärket för lyriska och filosofiska teman i musik.

Modern praxis för utförande och tolkning

I det bevarade skedet indikerar författarens hand kompositionen för att utföra massköret (ca 15 personer, inklusive solister), 2 violiner, 1 viola, continuo, 2 flöjter, 2 oboes (eller 3), tre trumpeter och timpani. Sedan den tiden har konsertkonsten blivit avsevärt transformerad. Det gick långt, upplevde inflytandet av de innovationer som uppträdde i musiken.

Därför kan du ofta höra utövandet av antika musik i flera tolkningar. Så, Bachs massa i C-minor har utövats under lång tid under inverkan av romantiska tendenser - en tendens att sakta ner, för att stärka alla nyanser, vara monumental. Ett exempel är prestanda av en massa under ledning av ledaren Karl Richter. Hans tolkning anses nu vara en klassiker, den är mindre lik den ursprungliga versionen av I.S. Bach och i allmänhet om barockmusiken, men den har absolut konstnärligt värde.

Däremot finns det en autentisk tolkning av den belgiska (flamländska) autentistern Philip Herreweguet (född 1847). Han återskapar helt den utförande stilen, som motsvarar Bachs era, och använder gamla instrument. Denna strängare, jämnare ascetiska prestation påverkar emellertid själva musiken på djupet av den mänskliga själen.

Hellmuth Rilling, Frans Bryggen och John Elliott Gardiner är också bland de populära tolkningarna av Mass. SI minor.

Massan av B-minor av Johann Sebastian Bach anses vara den högsta prestationen i akademisk musikalisk kultur. Detta är den högsta förståelsen för den jordiska och sublima naturen, som är förkroppsligad i musik. Endast verkligt super-geniala kompositioner blir viktigare för mänskligheten efter århundraden.

Titta på videon: The transformative power of classical music. Benjamin Zander (Maj 2024).

Lämna Din Kommentar