BARN OCH UNGDOM AV STORA MUSIKER: VÄGEN FÖR SUCCESS

A N N O T A C I

Människans globala problem, krisen i de internationella förbindelserna samt de radikala sociopolitiska förändringarna i Ryssland har en blandad effekt på olika sfärer inom mänsklig verksamhet, inklusive kultur och musik. Det är viktigt att i rätt tid kompensera för de negativa faktorer som minskar "kvalitet" av musikutbildning, "kvalitet" hos unga människor som kommer in i musikvärlden. Ryssland står inför en lång kamp med globala utmaningar. Det kommer att bli nödvändigt att hitta svar på den kommande demografiska kollapsen i vårt land, en kraftig minskning av tillströmningen av ung personal i den nationella ekonomin, kulturområdet. En av de första människorna i konsten att möta detta problem kommer att vara barnens musikskolor.

De artiklar som uppmärksammats är avsedda att delvis mildra påverkan av några negativa faktorer, inklusive demografiska, på musikalisk kultur genom att multiplicera antalet unga musiker. Jag vill tro att den starkare motivationen av unga musiker till framgång (efter de stora föregångarnas exempel) samt organisatoriska och metodologiska innovationer i systemet för musikutbildning kommer att ge sina resultat.

Den fredsbevarande potentialen för musik i syfte att lätta spänningar i internationella relationer är långt ifrån uttömd. Mycket mer behöver göras för att förbättra interetniska musikband.

Jag vill tro att yttrandet från barnmusikskolans lärare om de pågående och framtida förändringarna i den nationella kulturen kommer att uppfattas av expertgemenskapen, så snart som möjligt, inte försenad ("Minervas uggla flyger ut på natten"), och det kommer på vissa sätt att vara användbart.

AM FILCHENKOV Chef för gitarravdelningen för barnmusikskolan. AM Ivanov-Kramskoy

En serie artiklar i en populär presentation för elever från barns musikskolor och deras föräldrar

P R D & S L O V OCH E

Vi, de unga, älskar solvärlden runt oss, där det finns plats för våra mest välskötta drömmar, favoritleksaker och musik. Vi vill att livet alltid ska vara lyckligt, molntfritt, fantastiskt.

Men ibland från "vuxna" livet, från våra föräldrars mun, hörs inte alltid förståeligt alarmerande fraser om några problem som kan fördjupa barnens liv i framtiden. Pengar, militära konflikter, svältande barn i Afrika, terrorism ...

Farsor och mammor lär oss att lösa problem, utan kamp, ​​vänlighet, fredligt. Vi protesterar ibland mot dem. Är det inte lättare att nå ditt mål med nävar? Vi ser många exempel på skärmen på våra favorit-TV. Ändå kommer makt eller skönhet att rädda världen? Ju mer mogna vi blir desto starkare blir vår tro på det Goda, i musikens kreativa fredsskapande kraft.

Förmodligen var rättigheterna science fiction författare Marietta Shaginyan. Pratar om orkestern som spelar Beethovens musik på Titanic-däck i hemska stunder av fartygets nedsänkning i det kalla havet avgrunden, såg hon en extra kraft i musik. Den här osynliga kraften kan hjälpa människor i ett svårt ögonblick ... Vi, unga musiker, känner att kompositörernas stora verk ger människor glädje, lyser upp tråkigt humör, mjuknar och ibland slutar tvister och konflikter. Musik ger fred i våra liv. Så, det hjälper det goda i kampen mot ondskan.

De mest begåvade av er har ett mycket svårt och stort uppdrag: att återspegla vår verklighet, dess viktigaste epokala särdrag i musik. Vid en tid gjorde Ludwig van Beethoven och andra ledande personer detta briljant. Vissa kompositörer av de sena XIX - tidiga XX-seklerna. lyckades titta på framtiden. De förutspådde de mest kraftfulla tektoniska skiftningarna i mänskligt liv. Och några mästare, som Rimsky-Korsakov, lyckades se i sin musik i många århundraden framöver. I några av hans verk "gömde han" hans instruktioner till kommande generationer, som han hoppades skulle kunna förstå honom. De var avsedda för vägen för fredligt harmoniskt samarbete mellan Man och Kosmos.

Tänk på imorgon om gåvor för en efterlängtad födelsedag, du tänker självklart på ditt framtida yrke, om ditt förhållande till musik. Hur talangfull är jag, kan jag bli en ny Mozart, Tchaikovsky, Shostakovich? Jag kommer naturligtvis noggrant att studera. Våra lärare ger oss mer än musikutbildning. De lär oss hur man lyckas, för att övervinna svårigheter. Men de säger att det finns en annan gammal kunskapskälla. Stora musiker från det förflutna (och några av våra samtidiga) kände till "hemligheterna" av makt som hjälpte dem att nå toppen av deras Olympus. Berättelserna om de unga årens stora musikare som erbjuds dig hjälper till att avslöja några av "hemligheterna" av deras framgång.

"BARNEN OCH UNGDOMEN AV STORA MUSIKER: EN VÄG FÖR SUCCESS" är tillägnad unga musiker

En serie artiklar i en populär presentation för elever från barns musikskolor och deras föräldrar

S U D E F G H A N I E

Ung Mozart och musikskolestudenter: vänskap genom tiderna

Beethoven: triumf och moans av en stor era i musik och geniets öde

Borodin: ett bra ackord av musik och vetenskap

Tchaikovsky: genom törnen till stjärnorna

Rimsky-Korsakov: musik av tre element - havet, rymden och sagorna

Rachmaninov: tre segrar över sig själv

Andres Segovia Torres: Revivalen av gitarr

Alex Zimakov: nugget, geni, fighter

Z A K L U CH E N E

Jag vill tro att efter att ha läst historierna om barnens och ungdomars år av stora musiker är du lite närmare att lösa mysteriet om deras skicklighet.

Vi lärde oss också att MUSIC kan utföra mirakel: att reflektera i sig, som i en magisk spegel, dagens dag, att förutsäga, att förutse framtiden. Och helt oväntat kan verk av briljanta musiker hjälpa människor att vända fiender till vänner, mildra internationella konflikter. Idéerna om världens vänskap, solidaritet i musik, sjungit 1977. Vetenskapsmän av "romanklubben" lever fortfarande.

Du, unga musiker, kan vara stolt över att i den moderna världen, när de internationella förbindelserna blivit extremt spända, är musiken ibland nästan det sista sättet att få en positiv fredskärmsdialog. Utbyte av konserter, ljudet av världsklassikernas stora verk mjuknar människornas hjärtan, höjer de kraftfulla tankarnas tankar över den politiska rörelsen. Musik förenar generationer, epoker, länder och kontinenter. Kärra musiken, älska den. Det ger nya generationer den visdom som ackumuleras av mänskligheten. Jag vill tro att i framtiden kommer musik, som har en stor fredsbevarande potential, att kunna lösa problem med en kosmisk skala.

Är det inte intressant för dina ättlingar att lära sig om de stora händelserna i Beethoven-eran i hundra eller tusen år, inte bara genom de torra linjerna i historiska krönikor. Jordens framtida invånare kommer att vilja känna den väldiga epoken som har förvandlat planetens liv i många århundraden för att förstå det genom bilder och allegorier som förkroppsligas av ett geni musik. Ludwig van Beethovens hopp om att folk kommer att höra sin ånger "att leva utan krig!" "Människor är bröderna bland varandra! Fira miljontals! Sammanfoga glädjen hos en!"

Mänsklig tanke känner inga gränser. Hon gick bortom jorden och rusade till andra invånare i kosmos. I snart 40 år i rymden har det interplanetära rymdfarkosten rusat till närmaste Sirius stjärnsystem. Earthlings erbjuder utomjordiska civilisationer att komma i kontakt med oss. Ombord är detta fartyg musik, en mans bild och en ritning av vårt solsystem. Beethovens nionde symfoni, Bachs musik, Mozarts "Magic Flute" kommer någonsin att höras och "berätta" utomjordingar om Dig, dina vänner, din värld. Kultur är mänsklighetens själ ...

Förresten, fråga dig själv en fråga, kommer de att förstå vår musik? Och är musikens lagar universella? Men vad händer om det finns en annan tyngdkraft på en avlägsen planet, som skiljer sig från våra villkor för spridning av ljud, andra ljud och intonationella föreningar med "trevliga" och "farliga", olika emotionella reaktioner på viktiga händelser, olika konstnärliga prestanda? Och livets takt, metabola hastighet, passagen av nervsignaler? Det finns något att tänka på.

Och till sist, varför på en av våra planeter är "europeisk" musik väldigt annorlunda, till exempel från klassisk kinesisk? Den "språkliga" teorin om musikens ursprung (det är baserat på musikens intonationella ursprung, med andra ord, egenheten i talformen är en speciell musikintresse) förklarar delvis sådana skillnader. Närvaron på kinesiska av fyra toner av att uttala samma stavelse (det finns ingen sådan intonation på andra språk) gav upphov till musik, vilket under de senaste århundradena vissa europeiska musikologer inte förstod, och även betraktades som barbariska. Det kan antas att melodin för språket för utlänningar kommer att skilja sig från vår . Så, utomjordisk musik kommer att förvåna oss med sin ovanlighet?
Nu förstår du hur intressant och användbar det är att studera musikteori, och i synnerhet harmoni, polyfoni, solfege ...?

Innan du öppnar vägen till den stora musiken. Lär dig, skapa, våga! Den här boken hjälper dig. Den innehåller formeln för din framgång. Försök använda den. Och din väg till målet blir mer meningsfull, upplyst av det starka ljuset av talang, hårt arbete, självförlossning av stora föregångare. Efter att ha antagit upplevelsen och behärskningen av kända mästare, kommer du inte bara att bevara kulturens traditioner, vilket redan är ett utmärkt mål, men också föröka din erfarenhet.

Formel för framgång! Innan vi pratar mer om det, kommer vi att försöka övertyga dig om att för att behärska ett yrke behöver en person vissa affärs- och personliga egenskaper. Utan dem kan du knappast bli en förstklassig läkare, pilot, musiker ...

Till exempel måste en läkare, förutom att ha professionell kunskap (hur man behandlar), vara en ansvarsfull person (i hans händer hälsa, och ibland patientens liv), kunna göra kontakt med patienten, annars vill patienten inte självklart berätta för sina egna problem. Vi måste vara snäll, lyhörd, diskret. Och kirurgen måste också kunna arbeta tyst under extrema förhållanden.

Piloten är osannolikt att vara den som inte har den högsta känslomässiga och volatilitetsstabiliteten, förmågan att lugnt, utan panik, göra rätt beslut i kritiska situationer. Piloten måste vara snygg, samlad, modig. Förresten, på grund av det faktum att piloter är otroligt lugna, lugna människor, är det accepterat, som ett skämt, att anta att deras barn är lyckligast i världen. Varför? Faktum är att när en son eller dotter visar sin pappa pilot en dagbok med en deuce, kommer fadern aldrig att förlora sitt humör, kommer inte explodera, kommer inte att skrika, men börjar lugnt förstå vad som hände ...

Så, varje yrke är önskvärt, och ibland är ganska säkra egenskaper nödvändiga. Lärare, kosmonaut, bussförare, kock, skådespelare ...

Låt oss gå tillbaka till musiken. Den som vill ägna sig åt den här vackra konsten måste visserligen vara målmedveten och beständig person. Alla stora musiker hade dessa egenskaper. Men några av dem, till exempel Beethoven, blev nästan omedelbart så, och någon (Rimsky-Korsakov, Rachmaninov) blev mycket senare, i mer mogen ålder. Därför slutsatsen: det är aldrig för sent att bli vedhållande för att uppnå målet. "Nihil volenti difficil est" - "För den som vill, det är inget svårt."

Och nu, svara på frågan, kan barn bli stora, som inte har någon önskan, intresserar sig för att behärska musikbranschens visdom? "Naturligtvis inte!", Du kommer att svara. Och du kommer att bli tre gånger rätt. Förstå detta, du kommer att få ett pass till yrket. Det bör dock noteras att inte alla stora mästare omedelbart blev passionellt intresserade av musik. Till exempel vände Rimsky-Korsakov sitt ansikte helt till musik bara när hans längtan efter konst besegrade sin andra passion, havet.

Förmågor, talang. Ofta skickas de vidare till unga från sina föräldrar, förfäder. Vetenskapen vet inte på ett tillförlitligt sätt om alla kan uppnå yrkeskunskaper inom något område av mänsklig aktivitet? Sova geni i oss alla? Förmodligen är det rätt, som har noterat förmågor eller talang i sig själva, inte lugna sig på det här, utan tvärtom utvecklas med tre gånger kraften, perfekt vad det givetvis är av naturen. Genius måste fungera.

Var alla greats lika begåvade? Inte alls. Så, om Mozart var jämförelsevis lätt att komponera musik, skrev den strålande Beethoven, konstigt nog, sina arbeten och spenderade mer tid och ansträngning. Han kopierade upprepade gånger enskilda musikaliska fraser och till och med stora fragment av hans verk. En begåvad Borodin, som har skrivit många musikaliska verk, arbetade nästan hela hans kreativa liv på skapandet av hans mästerverk "Prince Igor". Och hade inte ens tid att fullfölja denna opera. Det är bra att han visste hur man är kompis med många för att hjälpa dem. Och vänner betalar generöst honom. De hjälpte till att avsluta sitt livs arbete, när han själv inte kunde göra det.

En musiker (artist och kompositör) behöver ett utmärkt minne. Lär dig att träna, förbättra den. Arbetet är födt i huvudet på grund av förmågan hos en person "från minnet" av ett stort antal musikaliska tegelstenar för att bygga det unika palatset, till skillnad från alla andra palats som kan vara vackrare än ett älvslott från Disney-världen. Ludwig van Beethoven, på grund av sin fantasi och minne, hörde varje anteckning inom sig, "inbäddade" den i rätt ackord, fras, melodi. Lyssnade mentalt, låter det bra? Han sökte perfektion. Det var en olöslig gåta för alla omkring honom, hur kunde Beethoven, som hade förlorat förmågan att höra ljud, fortsätta att komponera genial musik?

Några mer lektioner från kända artister. Det är inte ovanligt att en ung person börjar en lång och svår resa till musik med minimal stöd från utsidan. Det hände att det inte alls var. Och någon stod inför missförstånd hos sina nära och kära, även med deras motstånd mot drömmen om att bli musiker. Genom detta, i barndomen, Rimsky-Korsakov, Beethoven och Borodino passerade.

Ofta fick välkända musiker i sina tidiga år ovärderlig hjälp från sina släktingar, och det var till stor nytta. Härifrån följer en mycket viktig slutsats. Dina föräldrar, även om de inte har professionell kunskap, kan tillsammans med din lärare under sitt ledarskap bidra till ditt lärande och hjälpa till att utveckla dina positiva egenskaper.

Föräldrar kan hjälpa dig och musikläraren i en viktigare fråga. Det är känt att medvetenheten i tidig barndom med ljudet av musik, om det sker delikat, diskret, kompetent (kanske i form av ett spel eller en saga), bidrar till framväxten av intresse för musik och vänskap med det. Kanske kan en lärare rekommendera vissa delar för hemlarmning. Stora musiker växte ut ur barndomslåt.

Från en tidig ålder hör du ofta ord om disciplin. Gilla, utan det någonstans! Och om jag är begåvad? Varför tränga förgäves? Jag vill - jag vill jag vill ha - nej! Det visar sig att även om du är en wunderkind och du har sju genier i pannan, utan att följa vissa regler, är det inte troligt att du lyckas följa dessa regler. Du kan inte bara göra vad du vill ha. Vi måste lära oss att övervinna oss själva, för att uthärda svårigheter, för att motstå ödets grymma slag. Ett positivt exempel på sådan uthållighet visade oss Tchaikovsky, Beethoven, Zimakov.

Den verkliga disciplinen är uppriktigt, inte speciell för barn, bildad i unga Rimsky-Korsakov och Borodin. Men Rakhmaninov i dessa mycket år präglades av sällsynt olydnad. Och det är allt mer slående att Sergei Rakhmaninov, i en tioårs ålder (!), Kunde dra sig ihop, mobilisera all sin vilja och övervinna sig utan hjälp. Därefter blev han en modell av självdisciplin, intern självdisciplin, självkontroll. "Sibi imperare maximum imperium est" - "Den högsta makten är makt över sig själv".

Kom ihåg den unga Mozart. De bästa av hans unga år arbetade han med inspiration, utmanande Hans resor med sin far till europeiska länder i tio år i rad har spelat en avgörande roll i Wolfgangs verk. Tänk på många stora ords ord: "Arbetet har blivit en stor glädje." Alla kändisar kunde inte leva i ledighet utan svårighet. Han blir inte en börda om du förstår hans roll för att uppnå framgång. Och när framgång kommer, med glädje vill du göra mer och mer!

Vissa av er vill bli inte bara en musiker utan också att behärska ett annat yrke. Någon tror att arbetslöshetsvillkoren skulle vara bra att få kunskap på något annat område. Du kan vara användbar unik erfarenhet av Alexander Borodin. Minns att han lyckades inte bara kombinera yrket som en forskare kemist med en komponists kallelse. Han blev en stjärna bland forskare och i musikvärlden.

Om någon vill bli en kompositör, kan du inte göra utan erfarenhet av armaturer här. Ta ett exempel från dem. Развивайте в себе творческое воображение, склонность к фантазированию, образному мышлению. Но прежде всего, научитесь слышать внутри себя мелодию. Твоя цель - услышать музыку, родившуюся в твоей фантазии, и донести её до людей. Великие учились интерпретировать, видоизменять услышанную мелодию, преображать её. Старались понимать музыку, "читать" заложенные в ней идеи.

Композитор, как философ, умеет смотреть на мир с высоты звезд. Тебе, как композитору, придется научиться масштабно видеть мир, эпоху. För detta är det, som Beethoven, nödvändigt att studera historia, litteratur djupare, för att förstå hemligheten i mänsklighetens utveckling, att bli en eruditperson. Absorbera all kunskap, material och andlig, än människor är rika. Men annars har du blivit en kompositör, och du kommer att kunna tala på lika villkor med stora föregångare, för att fortsätta den intellektuella linjen i världsmusik? Kompositörtänkare väckte dig med sina erfarenheter. I dina händer är nycklarna till framtiden.

Hur mycket och hur lite annat är det gjort i musiken! I 2014 lämnade Beethovens nionde symfoni solsystemet. Och även om rymdfarkosten med genial musik ombord för att flyga till Sirius fortfarande är många, många tusen år gammal, var unga Wolfgangs far oändligt rätt när han berättade vår jordens stora son: "Varje minut som förlorat är förlorad för alltid ..." Skynda dig! I morgon måste mänskligheten, som har glömt ömsesidiga rätter, inspirerad av stor musik, få tid att räkna ut ett sätt att påskynda, ta närmare kontakt med kosmisk intelligens. Kanske på den här nivån, i det nya formatet, kommer makrokosmiska problem att lösas i otänkbar framtid. Sannolikt kommer deras nummer att innefatta uppgiften att utveckla och överleva ett starkt intellektuellt liv och leta efter svar på de hot som är förknippade med Cosmos expansion. Där det finns kreativitet, tanken, intelligensen, det finns musik. Nya utmaningar - nytt ljud av musik. Aktivering av sin intellektuella, filosofiska och interiviliserande harmoniserande roll är inte utesluten.

Förhoppningsvis, nu förstår du bättre de utmaningar som unga människor måste lösa för det lugna livet på vår planet! Lär dig av briljanta musiker, ta ett exempel från dem. Skapa ny.

FÖRTECKNING ÖVER LITERATUR

  1. Goncharenko N.V. Geni i konst och vetenskap. M .; "Art", 1991.
  2. Dmitrieva L.G., Chernoivanenko N.V. Metoder för musikalisk utbildning i skolan. M .; "Academy", 2000.
  3. Gulyants E.I. Barn om musik. M.: "Aquarium", 1996.
  4. Maples A. Var musiken lever. M .; "Pedagogik", 1985.
  5. Kholopova V.N. Musik som konstform. Studiehandboken. M .; "Planet of Music", 2014
  6. Dolgopolov I.V. Berättelser om artisterna. M .; "Fine Art", 1974.
  7. Vakhromeev V.A. Elementär musikteori. M .; "Musik", 1983.
  8. Kremnev B.G. Wolfgang Amadeus Mozart. M .; "Young Guard", 1958.
  9. Ludwig van Beethoven. Wikipedia.
  10. Pribigina G.A. Peter Ilyich Tchaikovsky. M .; "Musik", 1990.
  11. Ilyin M., Segal E. Alexander Porfirevich Borodin. M .; ZhZL, "Young Guard", 1953.
  12. Barsova L. Nikolai Andreevich Rimsky - Korsakov. L .; "Musik", 1989.
  13. Svarta D. Rimsky - Korsakov. M .; "Barnlitteratur", 1959.
  14. "Minnen av Rachmaninov". Comp. Och redaktören är Z.A. Apetyan, M .; Muzaka 1988
  15. Alexey Zimakov / vk.com> klubb 538 3900
  16. Kubersky I.Yu., Minina E.V. Encyklopedi för unga musiker; St. Petersburg, "Diamond", 1996.
  17. Alshvang A. Tchaikovsky P.I. M., 1970.

Lämna Din Kommentar