Duke Ellington: biografi, bästa låtar, intressanta fakta, lyssna

Duke Ellington

Naturligtvis skulle det inte vara en överdrift att säga att om det inte fanns någon Duke Ellington i 20-talets jazzmusik kunde hennes öde ha varit helt annorlunda. Hans starkvilja karaktär och oförstörbar tro på sin egen unika var så stark att Ellington var uppvakt till toppen, från vilken han tittade ner på andra artister. Han kände uthållighet, desperat beslutsamhet och komplext karaktär, och erkände inte myndigheterna, och det var det som gjorde det möjligt för honom att stiga framför allt och lämna ett stort lager av jazzmusik som är efterfrågan och är fortfarande utförd över hela världen. Ellingtons extraordinära karisma och hans subtila stilstil har gjort sitt jobb - det finns ingen mer respekterad jazzmusiker. Och det är helt naturligt, för det var just detta som han strävat efter hela sitt liv för att bli en världskändis, en man som hela världen förutser.

Kort biografi

Oddly enough, "Duke" - inte musikerns ursprungsnamn. Familjen, där en pojke föddes den 5 januari 1897, namnges av Edward Kennedy Ellington. Det var med detta namn att han levde hela sin barndom och ungdom, kände sin överlägsenhet över andra. Med tanke på sig själv en enastående personlighet kallade den lille pojken sig en ädel duke (ädla titel), och detta smeknamn höll fast vid honom för resten av sitt liv. Så stark att det faktiskt blev hans riktiga namn.

Ellington barndom ägde rum i en atmosfär av universell kärlek och välstånd. Hans far, James Edward, spenderade inte sin styrka för att tjäna så mycket pengar som möjligt, vilket han tillbringade med otrolig lätthet. Mor - Daisy Kennedy, behövde aldrig någonting, så det är bara naturligt att Duke Ellingtons barndom var säkrare än för många "färgade" på den tiden. Det var Daisy Kennedy som inspirerade pojken att han skulle bli en världskändis, och det var tack vare det här förslaget att han lyckades.

Vid en ålder av sju började Duke undervisa musik och spela piano, som han visade absolut inget intresse, gör lika mycket som han hade frågat. Dessa studier bidrog emellertid till att när Ellington fortfarande var intresserad av musik och valde det här musikinstrumentet.

Vid 14 års ålder började han verkligen engagera sig i musik och lyckades uppnå framgång. Inte en virtuos teknik och tillräcklig utbildning blev Duke Ellington ändå en frekventare av de besökta barerna, där han hade stor framgång som en utövande.

Duke visade aldrig intresse för att lära sig, så han kunde inte få en normal utbildning. Medan han studerade vid Armstrong High Technical School, släppte Duke ut och började leva i sitt eget nöje.

Vid 17 års ålder började han besöka huset för sanna reformatorer, där han samlade ett litet ensemble. Snart blev den unge mannen hans regelbundna deltagare och lärde sig gradvis några av grunden för teorin. Det är med detta lag 1922 kommer Ellington att besegra New York.

Tack vare klarinetist Will Suetman, arbetade hela ensemblet redan 1923 i den mest prestigefyllda institutionen i New York - Lafayette Theatre. Tyvärr misslyckades de med att få fotfäste i staden, så laget fick återvända till sitt ursprungliga Washington med ingenting.

Beslutet att fortsätta vad de har börjat tar ensemblet för sig det rungande namnet "Washington Black Sox Orchestra" och snart lyckas de hitta arbete i Atlantic City. Snart, tack vare hans bekanta med sångaren Ada Smith, flyttar ensemblet igen till Ny-York, den här gången i "Barrons Exclusive Club" - den plats där Negro eliten är koncentrerad. Efter en tid tar de ett jobb på Hollywood Inn, och Duke Ellington blir huvudet på ensemblet, som börjar jobba med att ändra kompositionen och stilen på den spelade musiken. Söker efter artister huvudsakligen från New Orleans följde han tidens inflytande, eftersom människor som spelade i stil med snygging var på mode. Samtidigt försöker han komponera musik, ha träffat Joe Trent, en poet och kompositör med bra förbindelser. 22 februari 1924 blir Ellington den officiella ledaren för Washingtonians ensemble.

Tyvärr var alla de enastående Negro musikaliska grupperna och de enskilda artisterna under gangsters regi. Så Ellington var tvungen att tänka på hur man kommer ut ur denna bondage position. Det var bara sättet att lära känna Irving Mills, en mycket energisk förläggare som såg framtida kändis i Duke. Han blev en kraftfull beskyddare för Ellington, och han gjorde så småningom honom en stjärna som är känd för hela världen. Utan hans hjälp skulle "Washingtonians" ha varit nöjda med föreställningar på nattklubbar och tillfälliga sidoprojekt. Det är tack vare Mills Ellington började komponera sina egna kompositioner i ett mycket större antal som spelade en viktig roll i teamets berömmelse. Vid 1927 började gruppen kallas "Duke Ellington och hans orkester" - nu fattades alla beslut endast av Ellington, och deltagarna hade ingen rösträtt. Men ingen av dem lämnade orkestern, och detta faktum ensam talar om hertigens stora behärskning som ledare.

Snart flyttade orkesterföreställningarna till Cotton Club, den populäraste nattklubben i Harlem.

År 1929 blev Ellington orkestern mycket känd, hans namn blinkar ofta i tidningarna, och den musikaliska nivån på kollektivet är mycket hög. Sedan 1931 började orkestern turnera, resa och ge konserter över hela Europa. Hertigen börjar skriva sina egna verk och få erkännande, bland annat som kompositör.

År 1950 hände en obetydlig sak för Ellington - på grund av att jazz gradvis gick in i glömska, var hans orkester värdelös för ingen och begåvade musiker började lämna den. Men efter 6 år förändrade allt - ett förnyat intresse för jazz gjorde att Duke kunde återfå sin gamla ära. Nya kontrakt, turer och levande inspelningar ger Ellington internationell berömmelse.

Under de följande åren gav Elington konserter med sin orkester runt om i världen och gav framträdanden i Japan, Storbritannien, Etiopien, USA, Sovjetunionen och många andra länder.

Ellingon bodde i 75 år, fram till sista stund var han trogn mot musik, med tanke på det enda värt att älska. Han dog av lungcancer år 1974, och denna död var en tragedi för hela världen.

Intressanta fakta

• Den första läraren som lärde dig Duke-musik var Marietta Clinkscales, som bodde i nästa hus (klinkning - klinkande av glasögon, skala - musikalisk skala).
• Duke hatade formell utbildning. Därför har förslagen att studera från någon musikalisk institution alltid vägrat.

• Ofta valde han solister för specifika verk uteslutande på grund av deras korrekta sätt att utföra sig.
• Ellingtons första musikaliska mentor var pianisten Willie "Lion" Smith. Från honom tog Duke några av egenskaperna av hans prestation.
• Under resan runt om i världen ansåg han att Ny York var hans hem - den plats där han först ansåg att han var en del av ett elitiskt samhälle.
• Hans fru var Edna Thompson - flickan bredvid, som han träffade i skolan. Gift 1918, ett år senare firade de födelsen av en son, som heter Mercer.
• Stilspelet på Ellington-ensemblet "Washingtonians" bildades till stor del på grund av trumpeterens Babber Miley-inflytande - det var han som blev källa till nya idéer för Duke, vilket gav ut stora musikaliska fraser och svängningar.
• Duke lovade bara makt och hans ledarposition. Musikerna som arbetade med honom noterade att han alltid var mästare i situationen, vad som än hände.

• Freddie Guy - Performer på banjo - lekte med Ellington tillsammans i 24 år. Han var den enda av deltagarna som Duke fick lov att besöka.
• Duke roste sällan sina musiker.
• Tack vare klarinettisten Sydney Beshe kunde Ellington ensemble behärskar jazzstilen i New Orleans, vilket bidrog till den snabba framgången för denna grupp.
• Ellington körde bilen perfekt, men föredrog att använda sin musikares körtjänster - Harry Carney.
• Impresario Duke - Irving Mills - skamlöst nyttade av Ellington och fick pengar, inte bara för publicering utan också för upphovsrätt. Varje sak som Duke komponerade ägdes kontraktligen av Mills.
• På en gång var hans chef Joe Glazer, en man med kriminella förbindelser, som arbetade med sådana stjärnor som Louis Armstrong och Billie Holliday.
• Han blev vinnaren 11 gånger och tilldelades Grammy Award for Best Music.

• Ellington skrev sin enda bok - självbiografi "Musik är min älskade." För henne fick han posthumously Pulitzerpriset.
• Den berömda trombonisten och kompositören Juan Tizol arbetade i 15 år i orkestern av Duke Ellington. Har en stor musikalisk upplevelse, repeterade han ofta orkestern istället för hertig.
• Många av hertens musiker kom från fattiga familjer, pratade i ett slangspråk, skakade inte alkohol och droger. Men på grund av deras prestanda och Ellington generositet arbetade de i sin orkester i många år.
• I hans sista dagar höll Ellington bara genom injektioner och fortsatte att arbeta kontinuerligt med musik.

Topplåtar

"Ta" A "Train" - En underbar melodi med en lättkännlig imitation av ett tåg i början av mässingen började omedelbart lyssna på lyssnare och blev en av tingen i repertoaren för varje jazzband.

"Ta" A "Train" (lyssna)

"Satin Doll" - En lugn saxofon tema, avbruten av mässingsinsatser, och sedan en plötslig "tutti", lämnar intrycket av lite underdrift. Verkligen ovanlig jazzkomposition.

"Satin Doll" (lyssna)

"C-Jam Blues" - I själva titeln är arbetets väsen redan lagd - det här är opretentiös sång och sekvenser runt "do" noten, som utförs av olika instrument.

"C-Jam Blues" (lyssna)

"Caravan" - Den mest kända kompositionen, skriven 1936.

"Caravan" (lyssna)

Duke Ellington och religion

Som det händer ganska ofta blir människor som inte är kopplade till religion alla sina liv mogna följare av tron ​​i vuxenlivet. Samma sak hände med Duke. Naturligtvis, i sin barndom, deltog han ofta i kyrkan, och hans mamma älskade att prata med honom om Gud. Men fram till början av 1950 var det inte det minsta antydan att Ellington var intresserad av religion. Konstigt som det kanske låter i mitten av 1950-talet meddelade Duke att han var "Guds budbärare" och var helt enkelt skyldig att ägna sitt liv till att tjäna Herren. Enligt många vittnesmål från sina vänner började han verkligen sitta upp med Bibeln fram till sent på kvällen.

För den tiden accepterades en särskild förståelse av tro på Gud - personen var tvungen att förlåta, bra och inte komma ihåg det onda som han gjort av andra människor. Det var så Ellington blev. I några av hans verk främjade han dessa idéer, till exempel i kompositionen "Svart, Brun och Beige". Men det användes inte systematiskt, förrän 1965, när han erbjöds det han drömde om. Han mottog en stor order för andlig musik från en präst från San Francisco, abbot av Herrens nåds katedral. Kyrkan hade just öppnats, och det behövde en reklamkampanj och en konsert av en sådan stjärna som Duke, och med speciellt sammansatta verk, skulle skapa en känsla.

Han tog upp arbetet och komponerade sin First Brass Concert, utförs i kyrkan 1965. Skådespelarna som ingår i den är skriven i olika stilar: jazz, körmusik och vokal arias. Trots inkonsekvenserna av siffrorna var konserten generellt framgångsrik och inspirerade Ellington att skriva nästa cykel.

År 1968 ägde premiären av den andra andliga konserten rum. Tyvärr, på grund av den enorma längden (så mycket som 80 minuter), tråkigt sträckta bitar och primitiv musik misslyckades konserten. Dessutom visade sig Ellington som en libretto poet och författare vara en ganska dålig författare. Alla konsertens texter är fullständigt banala och fyllda med olämpliga skämt och skämt.

Den tredje mässingskoncerten utfördes 1973. Ellington blev ombedd att hålla premiär på Westminster Abbey och han instämde omedelbart. Denna presentation var tidsbestämd till FN-dagen. Alla verk av konserten tränger igenom teman om kärlek, och musiken i den har blivit mycket bättre än tidigare.

Filmer med Duke Ellington och hans musik

Som någon självrespektande jazzmusiker spelade Ellington i många filmer, shower och tv-program. Det var en förutsättning för tiden, annars var det helt enkelt omöjligt att behålla berömmelsen. Dessutom skrev han 7 fulla ljudspår för filmer, och 1952 försökte han sig själv som en av regissörerna på TV-serien idag.

• "Kontrollera och dubbelkontroll" (1930)
• "Råd till Lovelorn" (1933)
• "Mord på Vanities" (1934)
• "Air Force" (1943)
• "Musen kommer till middag" (1945)
• "Detta kan vara natten" (1957)
• "Anatomi av Mord" (1959)
• Paris Blues (1961)
• "Förändring av medvetandet" (1969)
• "Teresa la ladra" (1973)
• "Reborn" (1981)
• "Envoyez les violons" (1988)
• "Minoritetsrapport" (2002)
• "Naturfotografier" (2016)
• "Mörkare än du tänker" (2017)

Trots det uppenbara bidraget till världskonst, är Ellingtons arv mycket motsägelsefullt. Tillsammans med de geniala saker som kommer från själens djup kan han hitta verk som är mycket ytliga både vad gäller musik och text. Och vissa, såsom andliga konserter eller stora författarsviter, brukar vanligtvis hämnas av musikkritiker, som om de inte var det.

Faktum är att Duke sällan lyssnade på någons råd. Han gjorde alltid vad hans hjärta sa - och han hade fantastisk musik som gjorde honom till en jazzmästare av första magnitud. Men ibland kom en annan del av det, som ville konkurrera med klassiska musiker i Europa, erkända av världen. Då kom saker ut ur hans penn, där han inte investerade sig själv. Du kan inte kalla dem kopierade, men Ellingtons inre värld känns inte i dem.

Där kompositörens mästerverk verkligen manifesterade sig var i dussintals, om inte hundratals, korta jazzbitar. Här avslöjade han fullt ut sin kreativa potential och det var för dessa kompositioner att han blev en erkänd musiklegenden, en man utan vilken modern jazz skulle se väldigt annorlunda ut.

Stor hjälp som Ellington fick från sina musiker. Många idéer, melodier och ibland hela verk föddes i hans utövande. Och hertig skapade mästerligt utestående saker, fulla av jazzbrand och inre styrka. Det verkar som vi älskar honom.