Den mäktiga handfulla: kompositörer, historia, intressanta fakta, video, komposition

Mighty handful

Den musikaliska kulturen i XIX-talet var utomordentligt rik på kreativa skolor och konstnärliga riktningar. Bland dem är den så kallade "Mighty Handful" - det briljanta samarbetet mellan fem kompositörer. Alla dessa musikaliska genier förenades inte bara av nära vänskap, kärlek till musik och kreativitet - deras tankar fängslades av vanliga syn på konst. Denna grupp av begåvade musiker lämnade inte bara ett djupt märke på nationell historia utan förändrade också sin fortsatta utveckling radikalt.

Hur allt började

Cirkeln av berömda musiker bildades inte omedelbart, för att de av olika anledningar inte kunde mötas i full styrka i flera år.

Det första steget mot framväxten av "Mighty Handful" var ankomsten av M.A. från Nizhny Novgorod till St Petersburg. Balakirev. Då var han bara 18 år gammal, men han hade redan lyckats få berömmelse som en begåvad musiker. Alla samtidiga noterade enhälligt sin briljanta virtuos teknik, djup att utföra tanke och en stor känsla av form. Med sina föreställningar lockade han uppmärksamheten hos inte bara musikälskare och stamgäster i St. Petersburg konsertsalar, men också musikkritiker och konsthistoriker V.V. Stasov, som senare blev Kukists främsta ideologiska inspirator. Den begåvade pianisten invände välvilliga grandeer till sina konserter, men Balakirev insåg snabbt att han inte var intresserad av sådan sekulär underhållning och valde en annan väg för sig själv. Mily Alekseevich såg sin plikt i en annan tjänst till den nationella kulturen - han bestämde sig för att bli en upplysande musiker. I slutet av 50-talet - början på 60-talet var han en av de ledande figurerna för rysk musikalsk konst, till vilken nybörjare musiker personligen matchade och drömde om att träffas. Och ofta hölls sådana bekanta på musikaliska kvällar som organiserades hemma av älskare av hög konst.

År 1856, en passionerad fan av kammarmusik, en inspektör av St. Petersburg University A.I. Fitztum von Ekstedt höll regelbundet kvartettmöten i sitt hus, på vilket ett betydande möte mellan Balakirev och Ts.A. Cui. Det var riktigt för Cui, då var musiken bara en hobby - han studerade vid militärteknikakademin och blev en officer för inte så länge sedan, men det här mötet gjorde bokstavligen sitt liv upp och ner. Det verkar som om han var den fullständiga motsatsen till Milia - mycket rimlig, försiktig, vittig, men med sin livlighet kunde han locka uppmärksamhet och locka honom. Då berättade Balakirev honom om Glinka, och Cui delade med sig hans intryck av musiken från hans lärare Moniuszko. Denna till synes enkla konversation markerade början på en stor vänskap. Dessutom var det inte bara vänner som var med på många musikaliska kvällar tillsammans: Balakirev blev lärare för Cui, under vars ledarskap han skapade sina första kompositöruppsättningar.

Möten hölls regelbundet i S. Dargomyzhskys hus. Det var där, 1857, att Cui blev vän med en guardsofficer M. P. Mussorgsky. Cui introducerade i sin tur den unga serviceman Balakirev, och sedan dess har Modest Petrovich blivit en frekvent besökare på sitt hus. Mussorgsky var så inspirerad av denna bekanta att han till och med tog lärdomar från honom.

Nästa rader av framtiden "Mighty Handful" tillkom av N.А. Rimsky-Korsakov. Det hände med inlämningen av hans lärare FA Kanille. Dessutom är den här lärarens merit för musikalsk konst enorm, för det var tack vare honom att Rimsky-Korsakov, en kandidat från Naval Cadet Corps, fortsatte att studera musik trots hans äldre brors förbud. Canillet uppmanade honom till sina lektioner och såg hans talangs talang. Det var sant att det inte var sådan fullvärdig lektion - Nikolay visade sina kompositioner, och hans tidigare lärare gjorde kommentarer och presenterade honom för kompositörstekniker och teori. Eftersom Canille var nära många utmärkta musiker i sin tid bestämde han sig bestämt för att introducera Rimsky-Korsakov i denna cirkel. Den 26 november tog han honom till Khilkevits hus, som ligger på Ofitserskaya Street (senare döpts till Dekabristov Street), där unga musiker samlades. 1862, vid ett sådant möte, introducerades Borodin till Balakirev och Cui.

Med en lätt hand Stasov ...

På 60-talet av XIX-talet ägde rum en händelse som var betydelsefull för den nationella musikaliska kulturen, vilket gav namnet på community of Petersburg-musiker. Källorna till denna händelse var MI. Balakirev.

En av Milia Alekseevichs nära vänner var körledare G.Ya. Lomakin. Mycket ofta kom de tillsammans med Serov och Stasov tillsammans för att diskutera pressproblem. Under ett av dessa möten vände samtalet sig till musikaliska framsteg, utveckling av korskonst, och förstås den berömda kören av grev Sheremetyev, där Lomakin var listad som bandmaster. Och sedan blev alla upprörda av det faktum att endast de utvalda kan lyssna på den här briljanta kören, medan den borde vara i det offentliga området. Som svar på detta uttryckte Balakirev sin idé, som inte hade givit honom fred länge - han föreslog att skapa en Free Music School där någon kunde få utbildning. Av eleverna föreslog komponisten att skapa sin egen orkester och kör. Lomakin tyckte mycket om denna idé och han omedelbart engagerade sig i genomförandet. Han övertalade Sheremetyevo att släppa sin kör till en offentlig konsert och att ge alla insamlade pengar till skolans öppning. Räknade överens, och den 18 mars 1862 hölls de första lektionerna i institutionen. Det var många människor som var villiga att studera, och därför hade Balakirev redan 1865 en välutbildad symfoniorkester och en välutbildad kör.

Parallellt med det pedagogiska arbetet fortsatte Balakirev med att leda. År 1867 åkte han till Prag för att bekanta den tjeckiska allmänheten med Glinkas operor. Vid premiären "Ruslana och Lyudmila" visade sig att poängen hade försvunnit någonstans. Emellertid förlorade maestro inte huvudet och utfördes av hjärtat. Denna produktion återupplivade inter-slaviska relationer och företrädare för andra länder besökte ofta Ryssland. Till sin ära bestämdes det att ordna en konsert av Free Music School, och de framtida kuchkisterna förberedde bara sitt program. I synnerhet för honom bestämde de sig för att komponera enstaka verk: Balakirev tog upp Overture på tjeckiska teman, Rimsky-Korsakov - Fantasy på de serbiska teman, och Mussorgsky bestämde sig för att skriva en symfonisk dikt om 1500-talets tjeckiska republiken.

Som ett resultat realiserade Mussorgsky aldrig sin idé, men de andra två verken skrevs och genomfördes vid en konsert den 12 maj 1867. Han passerade med aldrig tidigare skådad framgång och skrev till och med om honom i storstadspressen. Stasov bidrog också till diskussionen av denna konsert genom att skriva en lång artikel med titeln "Den slaviska konserten i staden Balakirev". Han bestämde sig för att avsluta det här arbetet med en uppmaning, så att lyssnare skulle minnas för alltid "hur mycket poesi, känsla, talang och skicklighet en liten men redan kraftfull grupp av ryska musiker har". Denna fras blev ödesdigra och namnet "The Mighty Handful" blev fast etablerad i den musikaliska historien. Även denna sammanslutning av musiker är känd under namnen "Balakirev cirkel", "Five of Five", "Russian Five" och "New Russian School of Music".

sönderfall

Under den sista tredjedelen av 1800-talet, i korrespondenterna hos kukkisterna, deras vänner och släktingar, finns det ofta spekulationer om vad som exakt orsakade splittringen av samhället. Denna idé uttrycktes bäst av Borodin, som skrev att han anser fenomenet vara naturligt, när personligheten växer och växer upp, dess individualitet och åsikter råder över sociala övertygelser. Smaker, preferenser förändras med en person, och denna process är oundviklig hela tiden trodde han.

År 1881 var Mussorgsky den allra första att dö. Innan den oundvikliga dödsfallet av hans plågade hälsa och ständiga sjukdomar deprimerade dessutom den svåra ekonomiska situationen. Allt detta distraherade honom från kreativ självförverkligande, körde honom till depression och tvingade honom att dra sig tillbaka till sig själv.

1887 Borodin dog. Efter hans död gick de överlevande gruppernas vägar omöjligt. Balakirev, som valde ett främmande sätt att leva, bröt av relationerna med Rimsky-Korsakov, hade Cui länge förlorat sina begåvade kamrater i en kreativ mening. Endast en Stasov fortsatte att upprätthålla relationerna med alla tre.

I början av 1970-talet lämnade Balakirev sina musikaliska påståenden och för en tid upphörde att vara förlovad. I slutet av årtiondet började han igen att skapa, men redan då var det klart för alla att hans kreativa säkring hade dött bort. Det var uppenbart att potentialen, den inre elden och krafterna lämnade kompositören. Men han lyckades fortfarande behålla säte för domstolen Chapel och Free Music School. Det var för honom och Rimsky-Korsakov att eleverna var tvungna att få en strålande utbildning och blev över tiden enastående konstnärliga aktiviteter. Maestro var borta 1910.

Under tiden lämnade Cui äntligen musik och engagerade sig i hans andra yrke. År 1888 tog han plats för professor och lärare vid Institutionen för skyddande strukturer vid Militärteknikakademin och publicerade många intressanta arbeten om detta ämne.

Bara Rimsky-Korsakov fram till slutet av sitt långa liv (han dog bara 1908) var lojal mot de idéer och idealer som en gång höjde Mighty Handful. Under lång tid ledde han den offentliga musikrörelsen, var engagerad i pedagogiskt arbete och blev till och med ledare för Free Music School.

Intressanta fakta

• På grund av det faktum att kompositörer under lång tid inte kunde möta fem av dem existerar inte exakt datum för grundandet av "Mighty Handful". Cirkelns tid skapas som slutet av 1850 och början av 1860. XIX-talet. Det finns inget exakt datum för samhällets sammanbrott - i alla källor visas 70-tal.
• En passionerad beundrare av "Russian Five" var Franz Liszt. Han kände personligen Borodin, och uppskattade mycket sitt arbete. Liszt förespråkade noggrant alla Kruchkists verk i Västeuropa.
• Balakirevs huvudvärk hjälpte honom att bekanta sig med Borodin. En dag kom Botkin, som var en terapeut, till Balakirev och klagade över allvarliga huvudvärk. Botkin själv älskade musik, spelade cello själv, och så upphör han snabbt att vara läkare för Milia. Snart bjudde han honom att delta i hans "lördagar" - det var så han kallade de möten som ägde rum i hans hem. Konstnärer, musiker och författare samlades där, och det var där som Balakirev träffade Borodin. Därefter blev Alexander Porfirevich en frekvent gäst på Milia Alekseevichs hus, och snart passar han organiskt i den kreativa unionen.
• Efter att ha blivit bekant med Balakirev började Musorsky ta betalda lektioner från honom. Men så snart de blev vänner blev deras klasser vänliga och fria kreativa möten.
• Borodin och Mussorgsky träffades för första gången år 1856, men då ägde de ingen uppmärksamhet åt varandra. Det hände i ett militärt landsjukhus. Då var Borodin tullläkare och Mussorgsky - tulltjänstemannen.
• Vissa historiker anser kritikern Stasov vara den oskrivna sjätte gruppen, och detta trots att han inte var engagerad i att komponera verksamhet.
• En stor framgång för Balakirev-kompositörerna var återupplivandet av folklore. De försökte skapa en nationell stil i konst och återvände därför till sitt ursprung - organiserade expeditioner, under vilka de samlade folklore, undersökte och systematiserade det och gick sedan in i sina skrifter. Kukkisterna publicerade också flera stora samlingar av ryska folklåtar, som är mycket populära idag.

• I världen finns det flera kompositörsföreningar, organiserade av typen "Mighty Handful". Till exempel i 1900-talet uppträdde den "armeniska Mighty Handful" - det här är föreningen av fem armeniska kompositörer, som uppstod 1920-1921. Det inkluderade A. Harutyunyan, A. Babajanyan, A. Khudoyan, L. Saryan och E. Mirzoyan. Under dessa år, i Frankrike, under ledning av E. Sati och J. Cocteau, bildades den så kallade "Six". I denna kreativa fackförening listades L. Durey, D. Millau, A. Onegger, J. Orik, F. Pulenk och J. Tyfer. År 1930 bildades en annan grupp i Spanien - G8, som inkluderade Rosa García Ascot, Salvador Bakarissa, Ernesto Alfter, Julian Bautista, Juan José Mantecon, Gustavo Pittaluga, Fernando Remac, Jesus Bal och Gay. Något senare bildades den turkiska fem, som var sammansatt av Jemal Resit Ray, Hasan Ferid Alnar, Ahmed Adnan Saygun, samt Nejil Kazim Akses och Ulvi Jemal Erkin. Det finns också "American Five", vars medlemmar är Charles Ives, C. Ruggles, W. Rigger, J. Becker, G. Cowell.
• Fyra kuchkistkomponister hade björnar - det här är Balakirev, Cui, Rimsky-Korsakov och Mussorgsky. Curiously, Borodin har inget skägg på någon av hans livstidsporträtt, men på gravstenen är han avbildad skäggig.
• Ryska konstnären K.E. Makovsky 1871 skapade en karikatyr av "Mighty Handful". Därför är kompositörerna avbildade i våra yngre bröder - Cui framträder som en räv, huvudet för samhället Balakirev som en björn, Mussorgsky som en rooster och älskaren av havsdelen Rimsky-Korsakov - med en krabbor ser Borodin ut bakom sig. Också på denna duk är V.Hartman i form av en rolig apa, syster Purgold i form av hundar, den berömda kritiken Serov i bilden av åskan och Stasov, på vars axelskulptör M. Antokolsky i bilden av den stora och listiga tempter Mephistopheles bekvämt bosatte sig.

Har det alltid varit fem av dem?

Nyfiken, först var bara fyra kompositörer listade som en del av den kreativa unionen - Cui, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov och Balakirev. Varje dag samlades de i Balakirevs hus, och dessa första möten var mer som lektioner - vänner spelade musik och analyserade sedan verk av stora genier av musikalsk konst, genom att noga undersöka den tekniska och kreativa sidan av varje komposition. Efter att ha ackumulerat tillräcklig erfarenhet började de ge riktiga konserter - pianisterna Balakirev och Mussorgsky spelade en duett och separat sångade Modest Petrovich ofta. Det hände att kompositörer ens arrangerade hela scenerna från operor. Här, för första gången, lät deras kompositioner också. Snart blev dock denna kreativa idyll bruten, och tre vänner var tillfälligt kvar. År 1862 satte Rimsky-Korsakov sig för att kringgå jorden runt om i världen. Han återvände bara tre år senare.

Under frånvaro av en sjöofficer, A.P. Borodin, och det här hände också ganska av misstag. Hösten 1862 återvände han från en resa utomlands, där han i tre år studerade de västerländska forskarnas prestationer i kemi. Nu drömde han om att träffa sin familj och vänner. Bland hans kära personer var hans kollega, kamrat från Medical-Surgical Academy, S.P. Botkin. Borodin kontaktade honom och skyndade sig att gå. Den berömda doktorn var en kännare av musik och organiserade också musikaliska möten i hemmet. Det var på en sådan kväll som Botkin introducerade Borodin till Balakirev. Kreativa möten fortsatte, men hittills utan Rimsky-Korsakov. Med honom introducerades Borodin i absentia och utförde sina verk. Vid sjöfartens återkomst skedde bekännelsen personligen. Det var 1865.

En liten bit om "Mighty Handfuls" fiender

Samhällets främsta motståndare var A.G. Rubinstein och hans akademiska Petersburgskolan. Kuchkists och Rubinstein strävat efter ett mål - utvecklingen av musikalisk kultur och utbildning i Ryssland, men för att uppnå det erbjuds de helt olika sätt. Det var faktiskt den främsta orsaken till konflikten. Balakirevts trodde att rysk konst borde ha sin egen utvecklingsväg och förlita sig endast på nationell basis. Rubinstein å andra sidan var övertygad om att inhemsk konst och utbildning skulle byggas enligt den västeuropeiska modellen. Förresten delades inte denna stiftelse för St Petersburg-konservatoriet inte bara av cirkelkomponenterna utan också av nästan alla musikologer från 1900-talet som leddes av Stasov. De ansåg att hans åsikter var skadliga för Ryssland.

Följare "Balakirevskogo cirkel"

Medlemmarna av Mighty Handful lagde grunden att Rimsky-Korsakov under sin undervisningsverksamhet kunde vidarebefordra sina elever. På Kruchkists stora idéer togs AK upp. Glazunov, A.S. Arensky, N.V. Lysenko, A.A. Spendiarov, MM Ippolitov-Ivanov, M.O. Steinberg, N.Y. Myaskovsky, A.K. Liadov. Vidare observeras utförandet av Balakirevs traditioner, inte bara i de arbeten som dessa yngre samtidiga och landsmän från den största läraren har - Kuchkismens trender kan tydligt ses i de nyskapande framgångarna från det närmaste XX-talet. Skaparna av den här tiden på ett nytt sätt återupplivade temat som är märkligt för cirkeln. Till exempel kan favoritfigurer och forntida ritualer av Rimsky-Korsakov hittas i I.F. Stravinsky. Творческие находки кучкистов в симфонических пейзажных зарисовках нашли иное отражение в звукописи К. Дебюсси и О. Респиги. Столь любимая балакиревцами тема Востока сыграла основополагающую роль при становлении своенравного искусства А. Хачатуряна. Однако наиболее широкое развитие идеи содружества получили в творчестве С.С. Прокофьева, который неоднократно в своей работе обращался и к русским сказкам, и к прозе и даже к эпическим сказаниям.

Композиторы "Могучей кучки"i många avseenden blev de pionjärer, och betydelsen av deras arv för den ryska musikaliska kulturen kan inte bara överskattas. För senare generationer blev dessa fem briljanta konstnärer inte bara ett kreativt samhälle, utan en verklig konstellation av talanger som var fast etablerade i världshögens himmel.