Harmonica (harmonica): historia, video, intressanta fakta

Harmonica (harmonica)

Den rika världen av musikinstrument är mycket varierande. Vad bara representanter du inte kommer att träffas i detta rike. Det finns så många att det bara är omöjligt att lista. Förutom det internationellt erkända har varje nation sina egna musikinstrument, som är nationella symboler och speglar identiteten hos en viss kultur. Musikinstrument skiljer sig åt i sin metod för ljud, timbre och storlek. Den största och viktigaste är naturligtvis det orgel som heter Hans Majestät. Det är så stort att det bara installeras i stora hallar. Men bland musikinstrumentet finns en som ser mer ut som ett barns leksak och kan lätt passa i fickan. Namnet på detta instrument är en harmonik eller harmonik. Det är kompakt, enkelt, men samtidigt mycket elegant. Trots sin lilla storlek är detta roliga instrument helt komplett och har ett intressant och attraktivt ljud.

Från början av sin fantastiska historia blev han intresserad av artister och fortsätter fortfarande att glädja människor i olika delar av vår planet.

Harmonikens märkliga ljud gör det till en deltagare av många ensembler som spelar i olika stilar och genrer. Det är inte det viktigaste musikinstrumentet, men dess melodiska insatser gör musiken mer intressant och levande.

Harmoniens historia och många intressanta fakta om detta musikinstrument, läs på vår sida.

ljud

Harmoniken, som hör till musikinstrumentet, har ett tjockt och rikt ljud som uppstår under luftströmmens tryck, vilket medför att ljudens tungor svänger. Den harmoniska har inget tangentbord, läppar och tunga används för att välja rätt hål för noten. Föreställningen kräver en viss skicklighet, det vackra ljusa ljudet av instrumentet beror till stor del på musikerens skicklighet. Till exempel, för att spela någon melodi på en harmonik som har en diatonisk struktur, är det nödvändigt att behärska en svår teknik i spelet, som har namnet på ett band.

foto:

Intressanta fakta

• I olika länder har harmonika liknande namn och har i sammansättningen orden läpp, mun eller harmoni. I Ryssland, en harmonika, i Frankrike, harmonika en bouche, i Tyskland, Mundharmonika, i England, ett munorgan, harmoni, harpa eller fransk harpa, i Italien, armonica a bocca ", i Spanien -" armonica ".
• Den harmoniska artisten heter Harper.
• I Förenta staterna har harmonikan roliga smeknamn: fickpiano, saxofon i Mississippi, blues harpa, ljust spårväg, tennsmörgås.
• I biografen sågs harmonik först i slutet av 1800-talet.
• För första gången gjordes en ljudinspelning av en harmonikupplevelse 1920.

• Det första munorganet "Hohner" grundades 1857. För närvarande producerar det cirka 100 olika versioner av detta verktyg. Hittills har Honer Harmonicas stor efterfrågan bland artister, med ett ganska lågt pris, de har utmärkt kvalitet och vackert ljud.
• På 1930-talet, när Hitler kom till makten i Tyskland, fick Hohner en stor order för leverans av harmonikor till den tyska armén, baserat på varje sålt instrument.
• Under första världskriget ljukade dragspelet resten av soldaterna från motsatta sidor. Leverantörer levererade brittiska och tyska arméer med verktyg.
• I den tyska staden Trossingen hålls företaget Hohner i världsfestivaler av harmonik, som inte bara är intresserade av artister utan också av beundrare av instrumentet.
• Den 16: e amerikanska presidenten Abraham Lincoln, som var glad i att spela harmoniken, älskade sitt instrument så mycket att han ständigt bar det i fickan. Också på listan över presidenter som inte var likgiltiga mot harmoniken Calvin Coolidge och Ronald Reagan.
• Under andra världskriget, på grund av bristen på trä och metall som gick till framsidans behov utvecklade arbetare-entreprenören Haakon Magnus en plastisk harmonisk. Hon hade inte ett vackert ljud, men blev senare en mycket populär barnleksak.
• Det största ensemblet av harmonier, som föll i Guinness Book of Records, inkluderade 6131 artister. Han utförde i Hong Kong i november 2009 och utförde en musikalisk komposition med en strängorkester i 7 minuter.

• I USA är de så förtjusta i harmoniken att julgran i Vita huset i Washington var dekorerad med 50 instrument.
• Vid ett tillfälle gjordes ett betydande bidrag till harmoniens växande popularitet av ett radioprogram från New York som heter Honor Harmonica Hour, som var avsett att lära eleverna hur man spelar detta instrument.
• Den snabbaste harmonikaspelen som listas i Guinness Book of Records är Nicky Shane från Santa Barbara (USA). På 20 sekunder lyckades han spela 103 noter.
• Harmonica, det första av musikinstrumentet, har varit i rymden. 1965 spelade den amerikanska astronauten Wally Schirr den 16 december den berömda jullåt "Jingle Bells" på en harmoni i rymdbana.
• Harmonica är det bästsäljande musikinstrumentet. År 1887 producerade det äre företaget 1 miljoner övertoner årligen. År 1911 - 8 miljoner per år, 1986 släppte hon sitt miljarderte instrument.

utformning

Den harmoniska designen är ganska enkel. Kroppen består av topp- och bottenhöljen, som är gjorda av trä, gjuten plast, lycit eller metalllegeringar. Under det övre locket är en tallrik med slitsar och tungor för utandning. Nästa är den så kallade slotted comb. Under kammen finns en annan tallrik, men med tungor för andning. Stänger hela bottenlocket. Hela strukturen är fäst med små kuggar.

arter

Det finns en hel del sorter av harmonium, men alla är indelade i två typer, som skiljer sig avsevärt från varandra: diatoniska och kromatiska.

Den diatoniska harmoniken har flera underarter som har en diatonisk struktur och är gjorda för att stämma i olika nycklar.

• Blues är den mest populära, även om det har ett namn på det kan du spela musik i olika stilar. Vanligtvis har 10 hål.
• Tremolo - harmonisk i tillverkningen av avstämd så att vid extraktion av ljudet skapas en tremoloffekt.
• Octave - en egenskap av det är att tungan, som borde ljud samtidigt inställd på oktaven. Detta ger instrumentet större sonisk rikedom och ljus timbrefärg.
• Bass harmonisk - basregister anteckningar extraheras på den.
• Chord - med varje utandning eller andning, inte en anteckning låter, men en hel ackord.

Den kromatiska övertonen har en motsvarande struktur, vilket resulterar i jämförelse med diatoninstrumentet med bredare repertoarmöjligheter. Det är större i storlek, eftersom det faktiskt finns två övertoner i kroppen. På sidan av ett sådant verktyg finns en knapp - en brytare - en reglage, vars brytare gör det möjligt att extrahera halvtoner. Används i jazz och klassisk musik.

Applikation och Repertoar

Harmonik har sedan början av sin existens använts i en mängd olika musikgenrer. För närvarande kallas det ett universellt instrument, vars ljud smyckar kompositionerna i många musikaliska stilar, men främst i dem vars hemland är den amerikanska kontinenten. Klassisk musik, jazz, land, bluegrass, ackordrock, folkrock, pop, hillbilly, rockabilly, reggae, etnisk musik och, naturligtvis, blues - det här är en ofullständig lista över områden i musik där harmoniken har funnit en värdig användning.

Det bör noteras att instrumentets möjligheter har utvecklats kraftigt sedan det kromatiska harmoniska utseendet har uppstått. I repertoaret har det blivit omsättning av verk av klassiska musikkompositörer. Bland de författare som komponerat speciellt för övertoner bör särskilt nämnas Ralph Vaughan Williams, Malcolm Arnold, Darius Millau, Arthur Benjamin och Jimi Reed.

artister

Harmonica - ett verktyg vars popularitet har blivit väldigt snabbt sedan starten

lockade uppmärksamheten hos begåvade musiker. Utövare uppträdde i olika musikaliska riktningar, vilket lämnade ett märkbart märke på konsten att utföra på instrumentet.

• Classic Blues: S. B. Williamson II, H. Wolfe, B. U. Horton, D. Wells, D. Cotton, L. Walter, W. Clark.
• Land blues: D. Bailey, S. Terry, M. Vladimirov, A. Yakhimovich.
• Folkrock: Bob Dylan.
• Moderna Blues: D. Mayall, J. Milto, D. Portnoy, S. Blue, C. Masselwhite, C. Wilson, S. Harpo, A. Gassow, D. Ricci, C. Dzhanko, R. Piazza, U. Clark , S. Chigrakov
• Rock / Hard Rock: D. Popper, B. Springsteen, I. Gillan, M. Dick, M. Jagger, S. Tyler, R. E. Plant, T. Lindemann, V. Shakhrin, V. Kuzmin, A. Stepanenko, B. Grebenshchikov.
• Jazz: H. Levy, F. Yonnet, I. Prenet.
• Irländska Folk: B. Power.
• Country Music: C. McCoy.
• Klezmer: D. Rosenblatt.

berättelse

Harmonikas historia började för länge sedan, från det ögonblick då, i det antikens Kina, omkring 3: e eller 2: a århundradet före Kristi födelse, uppfanns en reed brass musikalisk orgel, sheng. Instrumentet, som var ett fall med cirkulära bambu eller röra rör med koppar tungor inuti, ansågs vara helig av kineserna och används i religiösa ceremonier. När och hur instrumentet kom till Europa är det inte exakt känt, men i 1900-talets tjugo år bestämde en talangfull sextonårig tysk mästare för reparation och avstämning av piano och organ Christian Bushman att uppfinna en mekanism-stämande gaffel som skulle hjälpa honom i sitt arbete Kinesiskt organ. Uppfinnaren placerade ljudflikarna i kromatisk ordning i metallplattans kanaler medan de mottog ett nytt musikinstrument, som år 1821 patenterades under namnet "Aura".

Uppfinningen av H. Bushman lockade snabbt uppmärksamhet. Snart köpte två tyska affärsmän F. Hotz och Christian Messner, oberoende av varandra, verktygen hos H. Bushman och började sin produktion, vilket gjorde vissa ändringar i designen. Musikinstrumentet har fått ett nytt namn - Mundaeoline.

Lite senare i England fick Charles Wheatstone ett patent för en modell av ett instrument som kallas "symfoni", där tungorna kontrollerades med hjälp av ett litet tangentbord.

Många musikmästare som visade stort intresse för mässingsorganet förbättrade instrumentet på egen väg och introducerade sina egna lösningar i enheten. Det viktigaste konstruktiva alternativet, som senare blev riktmärke för europeiska instrument och fick namnet "Mundharmonika", var det instrument som den tjeckiska mästaren Joseph Richter hade. D. Richters version hade 10 hål med 20 tungor diatoniskt avstämda och fixerade på två separata plattor som installerades i ett cederträfall. Produktionen av övertoner blev fart, entreprenörer skapade efter varandra tillverkningen för tillverkning. Men Matthias Honer, en urmakare från Trossingham, visade sig vara den mest framgångsrika och initiativrika. Han började göra harmoniker år 1857 hemma och under det första året producerade han och sålde mer än 600 instrument. Honers verksamhet växte i en svimlande takt och efter ett tag blev han ledande inom produktionen av övertoner. Som en uppriktig affärsman satt M. Honer en skylt med sitt namn på instrumenten som en marknadsföringstrun. Hon har en sådan kännetecken och har en vacker ljudkvalitet, och Honons harmonier var lätt igenkännliga och hade en bra efterfrågan.

Under andra hälften av 1800-talet korsade instrumentet Atlanten och, på grund av tillväxten av emigrantbefolkningen från Tyskland, bestämde sig fast på den amerikanska kontinenten. I USA var alla vuxna och barn intresserade av att spela harmoniken. Hon deltog även i inbördeskriget i norr och söder. Dessutom nekade soldaterna från båda motsatta sidorna inte nöjen av musik på instrumentet under vilotiden från striderna. Harmonernas popularitet växte väldigt snabbt, vilket framgår av läroböcker om hur man spelar instrumentet, som släpptes av musikförlag på 80-talet av 1800-talet. Harmonikerna var allmänt tillgängliga och fascinationen för att spela musik på dem nådde sin topp, vilket ledde till att instrumentet spelade en viktig roll vid bluesmusikens utseende och blev sedan en oumbärlig deltagare i olika musikstilar.

Harmoniken är ett helt unikt instrument. Hon har alltid varit i framkant. Efter att ha överlevt mer än ett krig, som faller under beskjutning och bombardemang, påminde soldater i sitt hem, lyfte harmonikan sin stridsanda. I ungdoms kulturella upplopp var hon alltid i avantgarde-klasserna och föddes igen i nya musikstilar. Och nu är hon mycket populär bland artister av olika genrer och musikälskare av olika åldrar.