Ella Fitzgerald: biografi, bästa låtar, intressanta fakta, lyssna

Ella fitzgerald

Livsberättelsen om Ella Fitzgerald visar det bästa sättet att alla företag med tillräcklig uthållighet kommer att vara avgörande, även om i första hand alla omständigheter är emot dig. Kult sångaren kunde erövra allt med sin enkelhet och musikaliska geni, med vilken hon hade tur att bli född. Men utan föregående uthållighet kunde hennes öde ha varit helt annorlunda. Efter att ha givit sitt liv till musikens konst, från tidig barndom var hon passionerad över allt som hände omkring henne. Dans, musik, sång, sport - allt detta överlämnade Ella utan spår för att äntligen kunna realisera sitt eget öde. Efter att ha valt sitt öde kunde hon bli sångare, som fortfarande anses vara den största jazzlegenden av 20-talet.

Kort biografi

Ella Fitzgerald föddes i en av de små amerikanska städerna som knappast finns på kartan - Newport News. Det hände den 25 april 1917, i delstaten Virginia. Hennes far, William, var inte ivrig efter att dokumentera förhållandet med tjejens moder, Temperance, så de levde utan ett formellt äktenskap. Kanske barnets födelse påverkade att han snart lämnade familjen.

På grund av starka känslor går mamma och dotter hem och flytta till en annan amerikansk stad - Yonkers, där Temperance möter en man som blir liten Elas styvfar. Snart, år 1923, framträder Ella syster - Francis. Att vara väldigt fromma, de deltog alla i kyrkan regelbundet och studerade hela tiden Bibeln.

När Ella var 14 år hände en fruktansvärd tragedi - hennes älskade mamma dog av en hjärtinfarkt. Ur sig själv från upplevelsen tappar flickan med sin styvfar och lämnar honom till en släkting - moster Virginia. Att vara helt obevakad faller Ella ut ur skolan och jobbar som en tjänare i en bordell, där hon gradvis börjar sjunka ner i samhället. Konstant kommunikation med tjuvar och gangsters av olika ränder hade en skadlig effekt på flickan. Polisen, efter att ha hittat en hemlös tonåring, identifierade henne på ett barnhem i Bronx. Snart överförs hon till en tjejskola som ligger i Hudson, men länge längtar hon inte på det och föredrar hemlösa liv till strikta regler.

År 1934 ville Ella Fitzgerald försöka sin hand att dansa, och valde för denna fria tävling Amatörkvällar. Hon lärde sig om mycket starka rivaliserande dansare, hon bytte sig. Denna handling gjorde i grunden hela livet av Ella Fitzgerald. Minns barnets favoritprestare - Connie Boswell, bestämde tjejen för att sjunga låten "My Affections Object". Den sympatisinerade publiken gjorde det möjligt för Ella att utföra två låtar, även om hon förlorade sin röst från starka känslor, och hon var tvungen att börja den första melodin på nytt. Efter resultaten av publikens sympati lyckades hon komma runt sina rivaler. Det här ögonblicket kan betraktas som att hon blir som sångare, för för segern fick hon möjlighet att utföra i Apollo, den kulturella och musikaliska centrat den tiden.

I början av 1935 äger en nyckelhändelse för Ella plats och hon introduceras till Chick Webb, en begåvad grundare av ett framgångsrikt stort band. Kritiskt oroad över Ella, som en utövande, skriver han fortfarande ett avtal med henne, så att tjejen kan utföra med sin orkester. Från denna tidpunkt utför Fitzgerald med Webbs lag, och när han dör 1936, tar sångaren sin plats och ändrar orkesterns namn till "Ella och hennes berömda orkester" (Ella och hennes berömda orkester).

Under ledning av populärmusik utförde laget fram till 1942. Att bara spela popmusik på begäran från allmänheten kunde inte växa till något allvarligt, så att kollektivets upplösning var ganska förutsägbar.

Från den här tiden bestämmer sig den unga sångaren för att försöka sin hand i en solokarriär och hon lyckas sluta ett lukrativt kontrakt med företaget "Decca Records". Samarbetet medförde till flera av de största verk som Ella utförde, bland annat Flying Home och Oh, Lady Be Good!

Sedan 1945 har Fitzgerald beslutat att växa ännu högre i sin karriär. Hon bryter upp med "Decca Records" och börjar spela in under ett nytt varumärke - "Verve Records", skapad av chef Norman Granz speciellt för henne. Den här gången är verkligen gyllene för henne. Fitzgerald improviserar i olika stilar: jazz, bebop, pop, introducerar i hennes sång scat teknik, som verkligen är mästerlig. Sångaren har blivit otroligt populär, med vilken få kunde tävla, vilket gav dussintals konserter i hela Amerika.

1972 börjar sångaren att samarbeta med etiketten "Pablo Records", eftersom den gamla - "Verve Records", köptes av företaget "MGM". Många av låtarna som spelas in vid denna tidpunkt anses vara de bästa i Fitzgeralds arbete.

Sedan 1993 har Ella upphört att prata och spenderar all sin tid i huset på Beverly Hills. Kedjad till rullstol, hon njöt av livet till den allra sista dagen. År 1966 lämnade Ella Fitzgerald vår värld.

Intressanta fakta

• Sångaren var inte lång - endast 1 m 64 cm.
• Hon drog en betydande del av hennes behärskning från anteckningarna av Connie Boswell, den favoritbarnsångare. Försökte kopiera sin prestationsstil, hon ansåg att hon var hennes mus.

• Hon vann Grammy Award 13 gånger.
• Familjen Fitzgerald var adherenter till Metodistkyrkan och bekräftade Metodismens religion.
• Om det inte var för envishet av Charles Linton, hade Ella aldrig kommit överens om att ta på sig den första auditionen, hennes utseende var för ofattbar.
• Sångarens personliga musikarkiv lagras i USA: s nationella bibliotek.
• Hon har upprepade gånger hållit och fasthållit topplistorna i diagrammen med sina kompositioner, som "In Every Life Some Rain Must" och "I'm Making Believe".
• Sedan mitten av 70-talet började sångaren gradvis förlora den gamla charmens beröm. Trots detta fortsatte hon att utföra, förändra sångens stil och göra den mer stel och ryckig.
• Det ovanligt brett utbudet av Fitzgerald täckte nästan 3 oktaver. Inte alla opera sångare kan skryta med sådana. Inte överraskande ansåg många att Ella skulle vara en enastående artister.
• En annan jazzmästare, Frank Sinatra, som blev en beundrare av hennes arbete, uppskattade Ella mest mästerskap.
• Hon tjänade sitt respektfulla smeknamn "The First Lady of Jazz" för hennes behärskning och hennes mästerliga röst.
• Tack vare hennes enastående hårt arbete har hon spelat in över 90 album i sitt liv.
• Hon starred i reklamfilm, i synnerhet för företaget "KFC".

• Fitzgerald kunde perfekt imitera sången av Louis Armsrong.
• Utför inte bara jazz, utan också sin typ - bebop, lyckades Ella skickligt med improvisation, som ligger till grund för denna stil.
• I slutet av sitt liv, på grund av diabetisk fotssyndrom, utvecklade Ella gangren, så att läkare fick amputera båda benen.
• Sinatra och Fitzgerald pratade länge länge, men de hade aldrig ett enda gemensamt projekt.
• Hon deltog i välgörenhet och donerade stora summor pengar till olika organisationer.
• Sångaren tilldelades tacksamhet och handskakning av amerikanska presidenten Ronald Reagan.
• I Amerika utfärdades en frimärke för att fira utövaren.
• I Newport News finns en teater, uppkallad efter sångaren.

Bästa låtarna

"Kärlek och kyss"- en ljus komposition med en klassisk improvisations introduktion, som rymdes av olika instrument, spelades in 1934 med orkestern av Chick Webb.

"Kärlek och kyss" (lyssna)

"Du måste svänga den (herr Paganini)"- Den improvisationella låten spelades in 1934. Det är här som Fitzgerald börjar använda sin scat-teknik.

"Du måste svänga det (Mr. Paganini)" (lyssna)

"A-Tisket, A-Tasket", en okomplicerad sång som gjordes av Ella, som gjorde henne verkligen känd. Ett briljant nytt arrangemang på en enkel sång om en förlorad korg. En mjuk röst med ljusa accenter lämnar ett verkligt oförglömligt intryck.

"Jag hittade min gula korg"- Semantisk fortsättning på kompositionen" A-Tisket, A-Tasket ", där Ella sjunger om att den förlorade gula korgen fortfarande hittades.

"Flyger hem"- En av de bästa sångerna av sångaren. Arrangemanget gjordes av Vic Schoen 1945, och denna sak erkändes som en enastående komposition av 40-talet.

"Flying Home" (lyssna)

"Åh, Lady Be Good!"- en lyrisk sång som har blivit en träff, med stor frasering och prestanda.

"Åh, damen vara bra!" (Listen)

"Mack kniven"- Denna komposition sungas av Ella så underbart att sångaren fick två Grammy-utmärkelser för henne.

"Mack the Knife" (lyssna)

"Gråt mig en flod"- en välkänd komposition sammansatt av A. Hamilton 1953, skrevs speciellt för Ella Fitzgeralds röst.

"Cry Me a River" (lyssna)

Berömda filmer med Ella Fitzgerald

• Honolulu (1939);
• Improvisation (1950);
• Idag (1952);
• Söndag Showcase (1959-1960);
• "Anbudsspelet" (1958);
• Amanti (1968);
• Joe Bishop Show (1967-1969);
• "Kom ihåg när ..." (1981);
• Omnibus (1967-2003).

Svårt personligt liv "Lady Jazz"

Liksom många begåvade personer var sångarens personliga liv ganska svårt. Allvarlig barndom och ungdom ledde till att Fitzgerald valde sina partners bland de missgynnade delarna av samhället. Så den första personen med vilken hon officiellt bundet sitt liv var Benny Cornegay, en gatuförsäljare av illegala droger som arbetar i hamnen. Paret tecknade 1941 men bodde inte ens två år.

Nästa försök till äktenskap ägde rum 1947, och Ella närmade sig valet av andra halvleken mycket mer försiktigt. Efter att ha blivit bekant med dubbelspelaren Ray Brown år 1946 och träffat mindre än ett år bestämde paret sig för att officiellt underteckna. Dessutom adopterade de sonen till Elas halvsyster, kallade honom Ray Brown Jr. Efter att ha bott i äktenskap i sex år skilde hon sig från sin man, eftersom den ständiga arbetsbelastningen lämnade absolut ingen tid för gemensamt stöd. De skiljde med ömsesidigt samtycke och fortsatte att samarbeta även efter skilsmässan.

Det tredje äktenskapet är ungefär daterat 1957. Nästan ingenting är känt om honom, förutom att Fitzgerald-mannen var en norska som heter Thor Larsen. Efter en tid begav han sig stöld, så äktenskapet omedelbart annullerades, eftersom sådana nyheter kunde påverka sångarens karriär negativt. Något omnämnandet av honom avlägsnades omedelbart av Elas chef Norman Granz.

Att vara ganska reserverad, blyg och blyg, spred sig aldrig Ella Fitzgerald om sitt personliga liv. Bara son Ray och hans dotter Alice var nära Fitzgerald i hennes sista ögonblick.

Musikalisk kreativitet

Överraskande skulle Ella Fitzgerald ha varit en begåvad men okänd sångare, om inte för hennes vilja och önskan om förändring. Efter att ha börjat arbeta i orkestern av Chick Webb, var hon i början en popsångare. Ja, hon älskade jazz, men utförde inte det, och hennes låtar var tråkiga popverk.

Saker har förändrats tack vare sin chef Norman Granz. Det var han som tvingade Ella att glöda på musikaliska evenemang och festivaler tillägnad jazz, som "Jazz på filharmoniska", så att allmänheten kom ihåg hennes röst. Vid denna tidpunkt finns det en allvarlig uppdelning av jazz i två läger: den gamla konservativa jazzen och den nya riktningen - bebop. Med detta som ett tillfälle att erövra nya toppar, blir Ella omedelbart nästan den mest populära artisten av den nya stilen, vilket ger imponerande resultat. Alla platser för föreställningarna var ockuperade av bebopartister, och klassisk jazz var i någon oblivion.

Sedan 1956 har Ella Fitzgerald arbetat med ett mycket modigt projekt. Välja verk av poeter och kompositörer som var en del av den stora amerikanska sångboken och är klassiker från 1900-talet, spelade Ella 8 poster som gav henne världsberömmelse och mycket pengar. Varje platta ägnades åt en persons arbete och hela samlingen var mycket uppskattad av kritiker.

Ella börjar djärva experiment med stil och form - hon försöker sig i olika musikaliska riktningar, med hjälp av konventionell och klassisk sång. Inspelning av nya album, Ella har en stor framgång och ger konserter i många städer i Amerika och Europa.

Hon ägnade sitt briljanta album 1972 "Trevligt arbete om du kan få det" D. Gershwin. Hon skapar sedan en annan minnesvärd inlägg "Ella Loves Cole", den här gången tillägnad Cole Porter. Det sista albumet, "Back on the Block", spelades in av sångaren 1989.

Fortsatt att prata, trots den alltmer blekande hälsan, lade Ella Fitzgerald till sist inte mikrofonen ur händerna. Efter att ha genomgått flera operationer och haft allvarliga synproblem på grund av grå starra, föreföll hon senast i San Francisco 1993, bara tre år före hennes död.

Arbetar med jazz legender

Ella Fitzgerald, som var en mycket begåvad och eftertraktad stjärna av scenen, mötte i hennes liv många talangfulla människor. Tack vare hennes personliga karisma, karisma och utmärkta vokalförmåga var samspel med henne en dröm för någon musiker. Legenden om jazzmusik, jazzens och swingens kungar - de spelade alla med Ella-kompositioner.

Louis Armstrong

Tillsammans med Ella Fitzgerald på inspelningsstudio "Verve" spelade de in tre album och flera soloverk. De uppskattade högt varandras färdigheter, så professionell duett fungerade fantastiskt. De släppte ett utmärkt exempel på kanonisk jazzmusik - "Ella och Louis", och ett år senare - samma lysande skiva "Ella och Louis Again". Det tredje albumet inkluderade kända opera arier, skrivet av George Gershwin för "Porgy och Bess"men ordnas i ny, original bearbetning.

Duke Ellington

Ella inledde ett gemensamt samarbete med hertiglaget 1966 och resultatet av detta fruktbara samarbete kan betraktas som två utmärkta album: "Stockholmskonserten" och "Ella och hertigen på Cote D'Azur". Kompositionerna, som sjöngs av sångaren, fick erkännande över hela världen, och blev också evigt en evig klassiker av jazzmusik. själv Ellington skrev flera arrangemang för dessa album, genomförde orkestern, och i vissa poster följde även personligen Ella på piano. Alla verk registrerades i Frankrike och Sverige på några dagar, från 26 till 29 juli.

Count Basie Orchestra

Samarbeta med detta lag fick Ella Fitzgerald mest popularitet. Sedan 1957 och fram till 1979 genomförde de kontinuerlig konsertverksamhet och spelade in så många som 6 album. Vackra arrangemang, noggrant utvalda sammansättning av storbandet och Elas storslagna röst - allt detta säkerställde sångarens otroliga popularitet.

The Ink Spots Group

Att vara mycket framgångsrika artister, hade detta svarta kvarter en stor popularitet och erkännande bland allmänheten. Vid en tidpunkt då Fitzgerald bara försökte sjunga i Apollo-teatern, hoppades de vinna, hade dessa artister redan erkännande och talade på samma plats. Tack vare talangen upptog många låtar av dessa killar de övre raderna i diagrammen och lämnade dem inte länge. Därför är det inte förvånande att när Fitzgerald spelade in flera låtar med dem (och det hände så mycket som 9 år efter starten av sångarens professionella karriär), tog de omedelbart toppen av diagrammen. Totalt registrerades 7 gemensamma sånger, och 4 av dem bestämdes ordentligt på alla radiostationer i flera veckor.

I jazzprestationens historia finns det väldigt få kvinnor som skulle lämna ett så rikt arv som Ella Fitzgerald. Som en blekande komet bröt hon sig in i den musikaliska världen, och det här spåret har inte gått ut förrän nu. Var ett blygsamt geni - och framgång blir din. Här är en enkel väg som sångaren följde. Levande för musikens skull slutade hon aldrig leta efter nya sätt att uttrycka sin inre värld. Brinner utan spår, hon gav henne kärlek till publiken, och lämnar ofta ingen tid för att ordna sitt eget liv. Men hon förväntade sig inte sympati, tvärtom bodde hon bara för låtens skull, för scenens skull och för publikens kärlek. Fram till de allra sista dagarna var hon en stjärna - och alla kom ihåg henne så här.

Hennes charmiga röst anses vara en av de mest levande och livliga för hela existensen av jazz. Dessutom är sångarens bidrag till utvecklingen och främjandet av jazzstandarder i världskulturen verkligen ovärderlig. Hon har skickat många av hennes album till enastående musikers arbete och visat skickligt att jazz, utförs med en själ, är också bra musik, och det kan inte vara mindre vacker och fascinerande än de mest kända klassiska verken.