Tryck Dance - en dans som erövrade Amerika

Tryck Dance - en dans som erövrade Amerika

"Foot of Foot" - bokstavligen så att du kan beskriva kranen. För den här dansen är det inte nödvändigt att använda musikaliskt ackompanjemang - rytmen slås av med speciella skor med metallplattor på sulan. Detta är den främsta fördelen av genren: ett unikt dansmönster är tillgängligt även för blinda personer. När allt kommer omkring hör de det. Vem först började slå kran, föreslår vi att lära av vår artikel.

Tryck på historia

På ett annat sätt kallas den här dansen den amerikanska steppen, för att USA anses vara genrens födelseort. Denna riktning var den viktigaste höjdpunkten i Broadway, och sedan Hollywood. Frekventa och rytmiska tappningsskor med metallkranar fångade tankarna hos amerikanerna, trots den stora depressionen som svepte landet i slutet av 20-talet och början av 30-talet av XX-talet. Folk njöt av att gå till musikaliska föreställningar för att beundra prestationen hos deras favoritdansare. Vem var "skyldig" i en sådan rush?

Steppens ursprung spåras i de amerikanska indianernas ritualdanser - indierna. Deras rörelser under ceremonierna liknar verkligen en kransdansrytm. Men den riktiga "föräldrarna" till trenden är fortfarande de negativa och irländska kulturella traditionerna, som bosatte sig i den nya världens 1700-talsland. Svartarna förde afrikanska rytmer till Amerika, och irländarna tog jiggen. Under improviserade tändstickor, som organiserades av invandrare, löstes ras och andra stereotyper i kampen för det bästa resultatet av träsåls dans. Särskilda tävlingar förblev i allmänhetens skugga fram till 1830, vilket betraktas som årets födelseår.

År 1830 visade den berömda irländska dansaren, som talade under poppens pseudonym, allmänheten en ny dans. Han kombinerade jiggen med några delar av afrikanska rytmer, i synnerhet lånade han vissa rörelser av ben, axlar och armar. Papa Rice hälsades med applåder - så en kran dans dök upp som upphetsad Amerika.

Fram till 20-talet av förra seklet var steppen oupplösligt kopplad till Broadway och de konstnärer som mästerligt utförde denna dans. En av de största stepparna som var på scenen var en afroamerikansk bill Robinson. Dansaren lyckades nå något otroligt i det ögonblicket - att vinna över den vita publiken. Trots allt, enligt reglerna om raslig segregering av dessa tider, skulle svart ha dansat bara för svart och vitt för vitt. Robinson förändrade dessa traditioner. Men inte bara detta är anmärkningsvärt för hans figur i utvecklingen av steppen. En kick med en tå på en sko, en glidspark, en dans på trappan - allt detta är hans "händer" -verksamhet, för vilken moderna tapdansfläktar säger tack vare honom.

Med utvecklingen av filmindustrin förvärvar step dance en annan status. Nu blir stilen huvudfokus för musikaliska komedier. Det finns nya idoler kransdans. Frederick Austerlitz eller Fred Aster blev Hollywoods främsta stjärna, trots att han ursprungligen var skeptisk till hans kandidatur: en baldingskådespelare, han vet inte hur man spelar, om han inte dansar lite. Men den unge mannen kunde charma filmproducent David Selznik och visa sin talang för hela världen. Asters merit är att han inte bara utför steget. Han kombinerade det mästerligt med koreografin om klassisk dans, vilket skapade en speciell stilstil.

Vem i Hollywood fick en palm bland svarta bandspelare? Det var Sammy Davis Junior, som började sin karriär vid 3 års ålder. En talangsafrikansk amerikan vann allmänhetens kärlek och lockade henne med sina otroligt mästerliga rörelser.

Efterkrigstid anses vara gyllene i utvecklingen av Steppe. Kriget är över - du kan koppla av och njuta av leken av skådespelare av musikaler som utför ett steg. Namnen på Fred Astaire, Gene Kelly, Ginder Rogers lämnar inte affischerna, och de stora stepisterna slutar inte att slå en tydlig rytm, förvandla dansen till konst.

I början av 50-talet upplever genren en period av stagnation. Regeringen lagde en skatt på stora orkestrar, vars musik följde majoriteten av stepdansen. Musikalier är inte längre lönsamma - producenter letar efter nya idéer för scenarier. Således är steget kvar på sidolinjen av filmindustrin, vilket berodde på dess utveckling, vilket gav väg till balettscener.

På slutet av 60-talet dominerades Broadway av stora danshändelser: regissörerna börjar återuppliva gamla musikaler, däribland tapisserier. Samtidigt på TV lanserar flera program om steppe. Allt detta leder till en återupplevelse av stil, en ny våg av dess popularitet. Samtidigt slutar steppen att uppfattas som underhållning. Virtuos skouttag blev föremål för konst - fans av genren började öppna stalldansskolor och festivaler och tävlingar bland steppeas organiserades över hela landet.

För närvarande har intresset för stil inte försvunnit. Ja, steget gick från de stora skärmarna. Var är han "bosatt"? I små kammare institutioner, där moderna dansare fortsätter att slå en klar rytm i försök att vinna status som den mest talangfulla artisten av kransdansen.

Intressanta fakta

  • Skor med metallklackar verkade bara under jazztiden. Ursprungligen dansade steppen i träskor och skor med tromsulor.
  • Sedan 1989, varje maj 25, firar alla dansare dagen för Steppe. Datumet väljs inte av en slump. På denna dag föddes mästaren i step-dance Bill Robinson. I USA har semestern fått officiell status.
  • I filmen "Little Colonel" 1935 utövar Bill Robinson sitt berömda "stegade steg" tillsammans med filmstjärnan Shirley Temple, den yngsta Oscar-vinnaren. Det var den första filmen där representanter för de svarta och vita raserna dansade hand i hand. Av denna anledning var filmen bannad från att visas i södra staterna.
  • Under andra världskriget inspirerade Fred Astaire amerikanska soldater med en improviserad prestation av kransdans. Han flög specifikt till London för att höja moralen av landsmän innan de landar i Normandie.
  • I början av XIX-talet ansågs steget vara den svarta befolkningen i USA, eftersom den var nära associerad med utvecklingen av jazz. Jazzmelodier som om de skapades för utövandet av kransdansen, så blev dansen på 20-talet kallad "jazz" och inget annat.
  • 1920 blev steget underhållning för tidigare älskare av stark alkohol. Förbud som antogs i USA samma år gjorde ett totalt förbud mot produktion och försäljning av alkoholhaltiga drycker. För att någonsin underhålla publiken, inbjöds ägarna av pubar svart steppe män.
  • År 2000 framkom en rekord av Steppe Jerry Adams i Guinness Book of Records. Den här dansaren täckte avståndet från Washington till New York om 6 timmar. Vad är anmärkningsvärt här? Att han gjorde det genom att slå av en krandans. Förresten - avståndet mellan slutpunkterna var 328 km.
  • Det finns en annan post i boken, denna gång tillägnad den snabbaste steppen. 28 slag per minut är resultatet av Michael Rain Flatley, en koreograf av irländsk härkomst. Skivan registrerades 1989. Exakt 9 år senare bröt dansaren sin egen rekord och ställde in en ny bar med 35 slag. Men inte bara den här kända Michael Flatley. Hans storskaliga dansshow, i synnerhet "Lord of the Dance" och "Feet of Flames", vann kärlek till kransdansfläktar runt om i världen.

  • Enligt experter är den bästa och snabbaste steppen i världen en kvinna. Denna titel tilldelades Elinor Powell, vars karriär kom under 30-talet.
  • Imponerar med sin kraft och rytm Irlands steg. Det här är en ganska komplicerad stil, eftersom antalet träffar med en fot varierar från 4 till 6. Samtidigt förblir kroppen rörlig, endast ben är involverade i dansen. De utför det under folkmusik, keltisk musik.
  • Inte skonsamt tapdans och Ryssland. Vår version av dansen heter Crusher. Till skillnad från utländska dansare vägrade ryska att skorna med metallplattor. Istället använde de skor med dubbelsulor.
  • Sovjetunionens regering i efterkrigsåren satte sig negativt i förhållande till steppan - utvecklingen av genren hindrades av järnridån. Trots detta har traditionerna i den amerikanska steppen utvecklats aktivt av bröderna Gusakov.
  • Du kan beundra tecknade scener, inte bara i gamla amerikanska musikaler. De är närvarande i sovjetfilmerna. Så demonstrerade Lyubov Orlova sin talang som utförs av en krandans i filmen "Circus".
  • Det finns en legend att en steppe föddes på ett fartyg som transporterade invandrare från Europa. Under resan till avlägsna stränder kom representanter från olika länder ut på däck och slog en klar rytm om trägolvskivorna. Europeiska dansare var inte sämre än sjömännen, som för bättre ljud kom på att spika små engelska mynt - pennies - till sulorna.

De bästa melodierna i tapasrytmer

Som vi sa tidigare är historien om tapdansen oskiljaktigt kopplad till utvecklingen av jazzmusik. Det användes i musikaler. Därför presenteras de bästa melodierna i gamla Hollywood-musikaliska komedier.

"Chattanooga Chu-Chu"Ljudet i filmen" Sun Valley Serenade ". År 1941 blev skivan med den här låten ledare för den amerikanska hitparaden. Och historien om sången började på tåget, som körde längs den södra järnvägen genom staden Chattanooga. Författaren till texterna är Mark Gordon, musik - Harry Warren. I en musikalisk utförs låten av ett Glenn Miller jazzband.

"Chattanooga Chu-Chu" (lyssna)

"Singin 'i regnet". Sammansättningen själv släpptes 1929 och blev berömd 1952 efter att den släpptes på tv-skärmar av Singing in the Rain-filmkomiken. Gene Kelly, som utförde steget med en enkel melodi, var direkt relaterad till hennes popularitet. Skådespelaren koreograferade sig själv. I början av 2000-talet tog låten 3: e plats i listan över de mest populära kompositionerna enligt amerikanska filmkritiker.

"Singin" i regnet "(lyssna)

"Kontinentala", den främsta låten av filmen" Merry Divorce "1934. Den berömda dueten av Fred Astara och Ginger Rogers dansar för henne i musikalen. Bokstavligen ett år senare vann kompositionen Oscar i nominationen" Best Song "och blev den första sången som vann i denna kategori. Strax före 1935 existerade denna nominering inte.

"The Continental" (lyssna)

Professionella stepists noterar att för step dance finns det inga begränsningar med avseende på musikaliskt ackompanjemang. Detta är en fri stil som kan utföras både med klassiska och moderna melodier. Det spelar ingen roll hur många dansare som ska vara involverade - en, två eller en corps de ballet. I vilken utföringsform som helst ser dansen ut som fascinerande och spektakulär.

Lämna Din Kommentar