G. Sviridov "Blizzard": historia, intressanta fakta, innehåll, video, lyssna

G. Sviridov "Blizzard"

Otroligt vackra melodier, en knappt märkbar enkel klocka av klockor, romansintonationer som fanns i början av 1800-talet, mildaste melodier, sann rysk musik - allt detta gör Sviridovs "The Snowstorm" en av ädelstenarna i klassisk musik.

Historien om "Snowstorm" Sviridov, innehållet i arbetet och många intressanta fakta läs på vår sida.

Skapelsens historia

Den välkända konstnären och regissören V. Basov erbjöd kompositören Sviridov-samarbetet när han började arbeta med filmen "The Snowstorm", som baserades på berättelsen om lysande Pushkin.

Det bör noteras separat att detta arbete skrevs av poeten under en speciell period av hans arbete - "Boldin Autumn". Det är faktiskt en liten ironisk historia om en ung tjej som bestämde sig för att springa hemifrån. Syftet med flykten var väldigt tungt - hon ville gifta sig med sin älskare, som var fattig och på grund av detta accepterade flickans föräldrar honom inte. Det är bara naturen själv som ingriper i huvudpersonernas öde och på grund av den starka snöstormen förändras allt radikalt. Självklart gifter sig tjejen oavsiktligt en helt annan person och som ett resultat blir det ännu lyckligare!

Kompositören tyckte verkligen om regissörens förslag, särskilt eftersom han var imponerad av bilden av Pushkin-provinsen Ryssland och satt på jobbet med nöje. Men i sin musik försökte Sviridov komma undan lite från Pushkin-tomten och avlägsna den ironi som är så märkbar i berättelsen. Och i allmänhet försökte han inte följa en strikt litterär källa, hans musik är en separat viktig hjälte av filmen. Det är anmärkningsvärt att Sviridov sedan 1950-talet försökt bara uppmärksamma de verk som exklusivt är ryska i naturen, eftersom han var mycket lockad till detta ämne. Dessutom påpekar många forskare i sitt arbete att årets årstider föredrog vintern, för att han trodde att hon bara uttrycker Rysslands natur mest av allt.

Inte överraskande satte han entusiastiskt på att arbeta på musiken för filmen "The Snowstorm." Den skrevs 1964 och blev mycket populär bland allmänheten. Denna musik hördes ofta på radio och tv.

Det var därför nio år senare beslutade Sviridov att göra redaktionen för poängen. Så 1974 uppträdde ett självständigt arbete med musiken för filmen, som redan har kallats Musical Illustrations for A. Pushkin's story "The Snowstorm".

Intressanta fakta

  • Tanken att omarbeta musiken för filmen till ett separat självständigt arbete fick kompositören till sin make.
  • Hans historia är geniets poet A.S. Pushkin sammansatt på bara en dag.
  • Trots att kompositören gav ett något annorlunda namn på arbetet, är det bättre känt för publiken som sviten "The Snowstorm". Det finns inget misstag i detta eftersom det här arbetet tillhör denna genre, med karakteristiska kontraster mellan de närliggande delarna.
  • Man tror att de extrema delarna av sviten inte av misstag byggs på samma material och liknar omslaget på en bok.
  • På den här musiken har tiden blivit satt.
  • När det gäller uppdelningen i delar i sviten och i själva verket diskuteras deras innehåll bland musikologer. Vissa hävdar att det bara är sju, medan andra har nio sektioner. De definierar också dem olika.
  • Efter att denna svit utfördes av en symfoniorkester som genomfördes av Fedoseyev kom världs popularitet och offentligt erkännande till Sviridov.

  • Det anses att sekvensen av siffror inte följer exakt historiens plot, utan snarare lydar musikalisk logik.
  • Även under hans studentår dödades Sviridov med smeknamnet "The Ingenious Composer", därför att i det rum där 20 personer bodde var han den enda som var engagerad i komposition.
  • Han var den mest populära komponisten, inte bara i sitt eget land, utan även utomlands, men hela tiden hade Sviridov inte sitt eget instrument. Flygeln som han komponerade sina mästerverk uthyrdes från Union of Composers.
  • Sviridov skrev också sina första verk på Pushkins dikter 1935.
  • Kompositören skrev musik till 13 filmer.

Innehållet

Sviten innehåller nio rum, som i själva verket är livfulla illustrationer av Pushkins historia. En cykel öppnas med ett uppspelat spel "Troika". Det börjar mycket aktivt, med kraftfulla, tunga ackord av en grupp mässingsinstrument. Akustiken i denna lek är helt enkelt fantastisk. Det är möjligt att inte bara höra, utan också att "se" en trojka av häckade hästar som rusar förbi, där de små klockorna ringer på bågarna och deras hovar plyser snö. Den rytmiska rytmen av en tamburin, tremolo timpani, liten trumma, samt en bred obosång, skapar allt detta en obeskrivlig atmosfär.

"Tre" (lyssna)

Det andra rummet i sviten är "Waltz". Det börjar med inbjudningskord som öppnar festkvällen. En vacker melodi cirklar bollens gäster i denna magnifika dans. Dessutom är det inte magnifik, det kan inte heller kallas palats. En sådan vals kan låta under en festlig kväll i en provinsby eller en liten herrgård.

"Waltz" (lyssna)

Det tredje numret är "Vår och hösten". Dessa är små miniatyrer som förmedlar naturens skönhet. I den första av dem lyssnar den mildaste melodin av en flöjt åtföljd av strängar. Den andra miniatyren drar hösten och samma motiv låter men det är redan märkbart dämpat och åtföljt av ett mässingsband. Spelet slutar på en knappt hörbar pianissimo. Kanske förändras också huvudpersonernas känslor, långsamt, med tiden. Så, vårens ljusa känsla för Vladimir ändras gradvis och lämnar bara ledsna minnen.

Det fjärde numret är "Romance". I solistens roll är violinen som utför huvuddelen, den skonsamaste melodin som ger upphovsmännen kramhoppar och hjärtat stannar, det råder ingen tvekan om vad hon sjunger, naturligtvis om kärlek. Då förenar viola henne och de fortsätter att utföra romantiken som en duett. Allt detta hör till ackompanjemanget av piano traditionellt för romansk musik från mitten av 1800-talet. Utan tvekan - detta är scenen som förklarar huvudpersonerna, Marya Gavrilovny och Burmina. "Jag älskar dig ... Jag älskar dig passionellt ..." ord hörs i en vacker melodi. Det är i denna lek att den viktigaste och viktigaste konversationen av karaktärerna och den verkliga intensiteten av känslor äger rum.

Det femte numret är "Pastorale". Det finns ingen högljudd sonoritet, bara en naiv melodi som utförs av en oboe och en svängande sexdelad rörelse. Det är som en liten pusterum för att förbättra kontrasten i nästa fråga.

"Militär mars". Han läste med ett kraftfullt ljud av ett mässingsband. Vad kan man höra i denna högtidliga musik? Det här är humor, glädje och hänsynslöshet för ungdomar. Det var vanligt att hälsa på vinnarna, det är ingen hemlighet att utseendet på en officer i små städer alltid har varit en riktig seger och blev alltid hälsad i enlighet därmed.

"Militär marsch" (lyssna)

Med början av det sjunde spelet "Wedding" kontrasten återkommer. Detta är ett långsamt, dunklande, fridfullt ljud av strängar. En atmosfär av mystik och ömhet skapas, bara av och till ersatt av passionerat utrop. Mentalt överförs eleverna till en liten kyrka där de bevittnar två unga bröllopsceremonin. Spelet slutar med kraftiga ackord som utförs av orkestern - det är som ödets slag, när bruden Marya Gavrilovna utropar: "Ay, inte han! Inte han!" och faller utan skapelse.

Åttonde nummer - "Echoes of a Waltz", redan bekant melodi, som låter dämpad och bara påminner om vad som hände en gång. Det är som ett minne om den första kärleken som fortfarande lever i hjärtat.

Avslutar svitspelet "Winter Road". Hon förmedlar igen den bilden av en snabbrörlig trojka. Det låter bara lite lugnare. Historien om huvudpersonerna är över, och mycket bra för dem.

"Winter Road" (lyssna)

Det finns knappast en person vars hjärta inte fryser i beundran för de första ackorden av den berömda "Waltz" eller "Romance". Och samtidigt som vi lyssnar på hela sviten börjar vår fantasi omedelbart att rita bilder av naturen, den ryska vintern, en chic boll, en snabbrörlig trojka av hästar. Sviridovs musik är anmärkningsvärt grafisk och svår att inte hålla med. Detta arbete studeras med glädje av studenter i musikskolor och är älskad av ivriga musikälskare. Berömd regissör M. Schweider sa att Sviridovs musik är för evigt. Det kombinerar mirakulöst tiden som går för alltid, och det är också svårt att vara oense.

Lämna Din Kommentar