F. Schubert "The Winter Way": historia, video, innehåll

F. Schubert "Winter Way"

Cykeln av vokal miniatyrer med piano ackompanjemang "Winter Path" är en tragisk topp i Franz Schuberts arbete. Förtvivlan, mörkret och kyla motsvarar stämningen i musiken. Som om tiden var frusen i isen, finns det inget annat än stigen ensam. Lär dig intressanta fakta om arbetet, innehållet i cykeln, och mycket annan information på vår sida.

Skapelsens historia

Kompositörens avsikt att komponera cykeln uppträdde 1827 efter att ha läst en samling dikter med samma namn av den berömda tyska författaren Wilhelm Muller. Under denna livstid spelade ödet ett grymt skämt med den romantiska kompositören. Han var på tröskeln till ett fattigdomsliv, han letade efter en permanent arbetsplats, hans skrifter publicerades inte i Tyskland eller i Schweiz. Franz vägrade en ställning som domare i Wienoperaen. Han nekades också andra jobb. Schubert förlorade slutligen tron ​​på sig själv och var i ett deprimerat tillstånd.

Han kunde inte komponera förrän han läste den nyligen publicerade diktsamlingen av sin favoritförfattare Muller. Efter att ha trängt in i djupet av sin själ med diktens innehåll började Schubert arbeta aktivt med valet av dikter. Han försökte länge välja ut de mest betydande verk av författaren, men han kunde inte, därför ingår alla 24 verserna i cykeln. Men Franz ändrade sin order. Inledningsvis komponerades den första delen, som endast omfattade 12 låtar.

Under kompositionen var Schubert i ett uttalat depressivt tillstånd. Människor som var nära honom påminde om att han var något djupt bekymrad, moraliskt deprimerad. Hans hela utseende talade om trötthet. Han svarade på alla frågor som snart kommer du att kunna höra nya verk. När du hör dem kommer mitt tillstånd att bli klart för dig.

Sedan bjöd han nära vänner till Schober för att lyssna på de "hemska" låtarna. Där utförde han den första delen av cykeln. Lyssnarna belastades av musikens förtvivlan. Alla entydigt erkände att de bara tyckte om låten "Lipa". Schubert blev förolämpad och sa att alla dessa låtar är tusen gånger bättre än vad jag tidigare hade skrivit. Ändå spelades låtarna i många ädla hus under komponistens livstid.

Schubert redigerade den andra delen av cykeln, var redan sjuk. Schubert dog så här och såg inte cykel premiären. En månad efter Franzs död kom en av utgivarna överens om att acceptera boken för offentliggörande. Sångerna blev populära. I januari 1828 utförde Wien Society of Music Lovers utan rast hela cykeln av miniatyrer. Hans utövande var en universitetsprofessor, som hade enastående talförmåga.

Intressanta fakta

• I december 2001 spelades baletten med samma namn till musik och plot på Winter Road. Skapandet av ballettversionen tillhör John Neumayer. En ganska uttrycksfull orkestration skapad speciellt för balletttolkningen av Hans Zeender. Premieren lämnade blandade recensioner från kritiker.
• Cykeln är skriven för en tenor, men det finns ett stort antal tolkningar för andra röster, både för man och kvinna.
• I Europa är en uppsättning uppsatser den mest utövade och populära cykeln, i Ryssland utförs vintervägen sällan på ett stort stadium.
• De bästa artisterna är Dietrich Fisher-Diskau och Gerald Moore. Fortfarande deras
• För hela sitt liv skrev Franz Schubert mer än sex hundra låtar, inklusive två cykler.
• Wilhelm Muller skrev Winter Way när han var bara 19 år gammal.
• Den enda konserten i Schubert gavs 1828, det är anmärkningsvärt att den ägnade sig åt presentationen av cykelns första del och innehöll också många pianot miniaturer. Föreställningen var en framgång, men han blev snabbt bortglömd.
• Franz var allvarligt intresserad av vokalverk av Ludwig van Beethoven, han ville hjälpa den unga och begåvade kompositören att stå på fötterna. Tyvärr dog Beethoven inom kort.

Innehållet

"Vinterväg"- är en musikalisk samling av 24 vokal miniatyrer. Den främsta särskiljningsfunktionen är en uttalad plotlinje som förbinder alla nummer tillsammans.

Den lyriska hjältes fattigdom gör att han överge tanken på att gifta sig med sin älskade, för att han inte kan ge sitt förtroende för framtiden. Han har inget mer att förlora, han är trasig av situationen. Hjälten söker inte medkänsla, för han vet att alla bryr sig bara om sin egen framtid, och ingen bryr sig om det. Han sätter sig i fullständig ensamhet. På vägen kommer han att träffa andra aktörer, men de går förbi. Ensamhet i denna värld har blivit en outhärdlig börda för romantik. Men vad letar han efter i den kalla vinternatt? Vandraren på jakt efter evig vila för sitt plågade lidande och själens motgång. Fly från problemen, och inte deras beslut förstörde honom och gjorde honom från en glad och kraftfull man till en dömd resenär. Han hittade vad han letade efter. Hans tragedi hände.

Det bör noteras att Schubert visade innovation på "Winter Way" och gav en stor roll inte till vokaldelen, utan till pianodelen. Medföljande kan du uttrycka den lyriska hjältes stora känslomässiga amplitud.

På många sätt kan vi anta att cykeln var den tragiska förnekelsen av "Beautiful Miller". Men den dramatiska skillnaden kan ses med blotta ögat. Schubert försökte dramatisera kompositionen, så den är byggd på en mängd olika kontrastbilder. Samtidigt stämmer kontrasterna både mellan rummen och inuti dem. En enda tematisk duk kan betraktas som ensamhet för en lyrisk hjälte, som kan spåras i många siffror.

Kompositören försöker jämföra de två världarna: en värld av drömmar och ett ljust förflutet fyllt med minnen av sin älskade, sin molnlösa lycka och en annan värld där en fantastisk tomhet bosatte sig. Dessa två världar delar upp cykeln i 12 nummer.

I första delen tydligast ur dramaturgiens synvinkel är siffrorna "Enkel sömn", "Weathervane", "Numbness", "Lipa" och "Spring Dream" byggd:

• №1 "Sova bra" spelar en inledande roll. Här presenteras lyssnaren för lyssnaren om tidigare kärlek, oförfulla drömmar och förhoppningar. Den melodiska ritningen har en början från början av källan, som talar om lugn och ro i musiken. Tonalen ersätts av en ljus huvud när den lyriska hjälten kommer ihåg den älskade.
• Nummer 2 "Weather Vane". Variation i vindriktning symboliserar livets variabilitet. Idag finns det en varm södervind som blåser, och livet verkar som en saga, men snart kommer det att ersättas av en kall vinter. Varje fras bygger på kontrast. En särskild roll spelas av den illustrerade ackompanjemanget.
• №4 "Numbness" returnerar temat för strömmen från cykeln "The Beautiful Miller Mill", detta indikeras av enhetliga triple-rytmer. Nyckeln i C minor påminner om att strömmen började frysa. En dyster melodi blir en motpost i det vidare utarbetandet av ämnet.
• Nr. 5 "Lipa" I ackompanjemanget kommer alla att kunna höra lösa rostblad, vilket är förknippat med ångest. Snart kommer alla drömmar att krossas, och det blir inget kvar utan smärta och frustration. Form: Kopplingsvariation gör det möjligt att uttrycka uppriktighet och tro på den lyriska hjälten att allt kan vara riktigt bra. Lipa är en påminnelse om tidigare liv.
• №11 "Vårdröm" är ett levande exempel på dramatisering av arbetet. Idyll, drömmar, drömmar smuler i små bitar om verkligheten. Istället för en söt dröm befann sig den lyriska hjälten i en värld där allt är fyllt med en mindre nyckel.

Det fanns en slutgiltig uppdelning, om det i första delen var hopp om ett positivt utfall, så bekräftar utvecklingen av den andra delen fullständigt det tragiska konceptet.

Andra delen blir utsmyckning av mörkret. Temat för ensamhet i musik ersätts av bilden av en överhängande, oundviklig död. De mest slående numren kan ringas:

• №15 "The Crow". Rummets namn stämmer inte bra. Raven är en symbol för brokenness. Han följer med den trötta resenären. I nyckeln till C minor kan man höra, niknuschie intonation. Banan är nästan över, och det finns inte mer utrymme för kärlek och ljus. Han valde den här vägen själv, för att han inte ville förändra situationen.
• №24 "Organ-grinder" - det slutliga antalet cykeln, byggt på monotona intonationer. En gatuspecialist i detta sammanhang är en utställning av konst, hänsynslös mot genier. Med hjälp av musikens uttrycksförmåga får du lyssna på tunna orgelns intonationer, som inkluderar en ren femtedel i basen, liksom monotoni av melodin i refrain.

"Winter Way" är en riktig tragedi av en persons liv, en liten musikalisk roman där Happy Enda inte hänt. Men inte en fiktiv lyrisk hjälte, och Schubert. Han var tvungen att gå igenom en svår och tornig väg. Men han lämnade för mänskligheten en stor rikedom - hans musik.

Användningen av musik i biografen

Musiken i cykeln "The Winter Way" är inte populär nog för bio. Ändå inspirerades några filmskapare av ensamhetens tema, sedd i cykeltallet för att skapa en film. I filmerna nedan är Schubert musik inte bara en bakgrund, det hjälper till att avslöja regissörens avsikt.

• Pianisten är en fransk filmfilm som berättar om den dramatiska dramatiken i konservatoriet i Wien, Eric Kohut. Hennes favoritkompositör är Franz Schubert, musiken på Winter Road har en formativ roll i filmen och hjälper till att bättre förstå innehållet i plottet. Filmen sköts 2001 i Frankrike och fick flera utmärkelser på Cannes Film Festival.
• Winter Way - ett inhemskt drama som berättar historien om vokalisten Eric. Hennes namn skickar betraktaren till "Pianist" -bandet och betonar närheten till dem. Sångaren ökar aktivt Schuberts låtar, han är trött på den klassiska konstens lurskap. Ödet konfronterar honom med Lech, en desperat tjuv. Två olika världar - samma problem.

Filmerna har en tragisk förnekelse och demonstrerar den andra sidan av konstnärernas liv. Världen av den vackra är bedräglig, det garanterar inte mottagandet av berömmelse och erkännande. Geniusens väg är ensamhet och missförstånd. Schuberts biografi är ett levande exempel på livsresultatet från en kreativ person. Han lyckades uttrycka sin egen besvikelse genom musiken och genom cykelns lyriska hjälte.

Stämningscykeln "Winter Path" är det sista ackordet i Schuberts arbete. Miniatyrerna är fyllda med djup mening, vilket musikaliskt språk hjälper till att förstå. Musikens kalla och mörka är en återspegling av en musikers inre värld som har förlorat hopp och tro på en lycklig framtid.