D. Verdi "Requiem": historia, video, intressanta fakta, musik, lyssna

D. Verdi "Requiem"

Tyska dirigenten Hans von Bülow beskrev Verdi Requiem som sin sista opera, bara i kyrkliga kläder. Han misstod bara i en sak - "Requiem" blev inte kompositörens slutliga arbete. Men det här arbetet kallas verkligen opera i allt utom namnet - det är så mänskligt, känslomässigt och teatraliskt. "Requiem" kombinerar opera drama, vackra symfoniska och korridorer med virtuella solodelar.

Historia av skapande och föreställningar

Alessandro Manzoni var för Italien av 1800-talet mer än en författare. Han var en symbol för Risorgimento - fackföreningen av nationen och den lärde som gjorde mycket för utvecklingen av det italienska språket. En av hans uppriktiga beundrare var Giuseppe Verdi. Manzoni dog vid en avancerad ålder 1873, men för Verdi var hans död en riktig förlust. De mötte 1868. Kompositören var så upphetsad vid det här mötet att han krympade hatten och inte kunde hitta ord, som om han inte var en stor musiker i Italien, utan en enkel bonde.

Det är värt att uppmärksamma en intressant uppsättning omständigheter. Under det år som Verdi och Manzoni träffades dog Gioacchino Rossini. Till hans ära deltog Verdi tillsammans med 12 framstående kompositörer i ett stort projekt om skapandet av "Requiem". Maestro släppte mycket för att skriva den sista delen av arbetet, Libera me. Föreställningen var planerad till 13 november 1869 - den första årsdagen av Rossinis död. Men på grund av oklara omständigheter, 9 dagar före premiären, förkastade organisationskommittén, som var förlovad för det minnesvärda datumet, "Requiem". Verdi var upprörd, speciellt sedan han personligen bjöd in sin vän, dirigent Angelo Mariani, för att styra konserten. Maestro talade skarpt på sitt konto och upphörde med sina relationer.

Och så, nästa dag efter att Manzoni dog, kände Verdi behovet av att fortsätta sitt namn i musik genom att skriva "Requiem". Initialt ville maestroen ta "Requiem" av L. Cherubini som en grund - ett körarbete utan solister, med blygsam orkesträddning. Men i processen lämnade han den här modellen - i sin komposition, förutom den stora kören, är symfoniorkestern med sitt fulla komplement och fyra solister inblandade. I stilen med "Requiem" med sin canted vokal delar, liknar mest av Verdi's sena operor, särskilt hans tidigare arbete, "Aida". Den innehåller den redigerade delen av Libera mig, från ett aldrig färdigt arbete till minne av Rossini. I planens intresse måste texten i den katolska massan omarbetas något. Till exempel, för att inkludera i libretto verserna av den franciskanska munken Thomas of Celano, som bodde i 1200-talet, vars dramatiska dikt levde avbildar helvetets fasor och rädslan för domdagen. Kanske på grund av att Manzonis död blev en personlig chock för Verdi, är Requiem berövad av sin vanliga andliga avrättning. Han är full av levande mänskliga känslor och akuta erfarenheter.

Arbetet med musiken tog tio månader, och precis ett år efter författarens död 22 maj 1874, utfördes "Requiem" i Markuskyrkan i Milano. Bakom ledarens ställning var maestro själv. De fyra solisterna var: sopran Theresa Stolz, mezzosopran Maria Waldman, tenor Giuseppe Capponi, bas Ormondo Maini. Verdi valde sångare med vilka han redan hade arbetat i sina operor. 25 maj i samma sammansättning "Requiem" lät i La Scala.

Skrivandet var en framgång. Stor - i katolska länder (Italien, Frankrike), mindre - i England. Även om besökte Londons premiär av D. B. Föreställningen var glad över "Requiem", som senare utfördes vid sin begravning. En ny omgång av Verdi av Requiem-massan kom till 1900-talet. Nu utförs det inte bara i konserter, men också i form av teaterproduktioner. Så 2012 presenterade Mariinsky Theatre scenversionen av "Requiem" regisserad av Daniele Finzi Pasca.

Intressanta fakta

  • Verdi's Requiem, tillsammans med ett liknande arbete av Mozart, är de mest utförda verken i denna genre.
  • I år då Requiem skapades blev Verdi nära sopran Theresa Stolz. Tidigare sjöng hon den italienska premiären av "Don Carlos", "Destiny of Destiny", "Aida". Och på ett visst sätt bosatte sig sig i kompositörens gård. Historien lämnade inte några tydliga bevis på romanen, förutom den akuta reaktionen av Giuseppina, maestroens fru, till "livet för tre". Verdi rusade inte mellan kvinnor och satte ett slut på förhållandet med sångaren. Episodens krydda beror på det faktum att Stoltz strax före detta bröt upp engagemanget med dirigent Mariani - samma Verdi skyllde för den förlorade glömska "Requiem" i Rossini.
  • Under 2001 genomfördes en live-sändning av "Requiem" av K. Abbado. Sopran delen utförs av den berömda rumänska sångaren Angela Gheorghiu. Föreställningen blev en skandal - under konserten, när det inte var nödvändigt att sjunga, tog Gheorghiu läppstift ut ur décolletéet, satte läppstift och lugnt återvände röret tillbaka.
  • I november-december 2017 var Verdi prestation i Metropolitan Opera tillägnad minnet om den berömda baritonen Dmitry Hvorostovsky. James Levine stod bakom dirigentens ställning, solvat K. Stoyanova, E. Semenchuk, A. Antonenko, F. Furlanetto.

musik

Verdi Requiem hade lite att göra med den katolska mässens fasthållande och lugnhet. Det var faktiskt inte skrivet för liturgiska ändamål. Mycket mer kopplad till kompositörens operor - melodiens energi och dramatiska emotionella kontraster. Under tiden för Verdi kunde kvinnor inte utföra kyrkliga verk, och i massan av maestro deltog inte bara två solister, men också många körtjejer. Orkesträdets ackompanjemang använder sofistikerade tricks som Verdi fann i hans mogna arbete. Kören är inblandad i hela sin längd, det kräver en mer betydande komposition än för en operaproduktion.

"Requiem" består av 7 kanoniska delar, men Dies Iraes skrämmande motiv, Dag av vrede, upprepas flera gånger, som en symbol för dödens makt och oundviklighet. Denna kontrasterande effekt växer ut ur Verdis bästa operor. Requiem öppnar med en del av Introit och Kyrie, där kören och alla solisterna är förlovade. Den andra delen av Dies Irae målar måldagens måleri, följt av den poetiska tredje delen, Offertory. Den fjärde delen av Sanctus är en åtta del fugu för en dubbel kör, som börjar med trumpeterna trumpeter och meddelar vem som kommer att komma i Herrens namn. Den femte delen av Agnus Dei, är markerad av en charmig kvinnlig duva av capella, vars melodi stöds av stilen av tre soloflöjder och upprepas sedan av kören och orkestern. Agnus Dei är närmast i stil med andlig musik. I den sjätte delen av Lux aeterna når kompositören högtalarna av musikaliska bilder - evigt ljus strömmar bokstavligen från sidorna av poängen genom violins tremolo. Den sista delen av Requiem, Libera mig, låter som en psalm till den mänskliga själen, och frågar herrarna för befrielse från evig död på domedagen.

Berömda nummer

Dies irae (kör) - lyssna

Lacrymosa (solister och kör) - lyssna

Libera mig (sopran och kören) - lyssna

"Requiem" i filmen

Det faktum att Requiem inte tyckte om prästerskapet - för emotionell musik - uppskattades fullt ut av filmografer, som tog utdrag ur massan för filmljudspår:

  • "Mad Max: The Wrestling Road", 2015
  • "White Nights Postman Alexey Tryapitsyna", 2014
  • "Django Unchained", 2012
  • Drottningen, 2006
  • "Regndroppar på heta stenar", 2000
  • "Olja av Lorenzo", 1992

Verdi's Requiem utfördes av enastående sångare, några föreställningar kvar på videon:

  • La Scala, 2012, dirigent D. Barenboim, solister: A. Harteros, E. Garancha, J. Kaufmann, R. Pape
  • Albert Hall, 2011, BBC Symphony Orchestra, dirigent S. Bychkov, solister: M. Poplavskaya, M. Pencheva, J. Calleya, F. Furlanetto
  • International Festival i Edinburgh 1982, dirigent C. Abbado, solister: M. Price, D. Norman, H. Carreras, R. Raimondi
  • La Scala, 1967, dirigent G. von Karajan, solister: L. Price, F. Cossotto, L. Pavarotti, N. Gyaurov

Sammanfattningsvis är det lämpligt att citera en annan stor samtida av Verdi, den engelska dramatiken D. B. Utställningen, som sa om Requiem: "Det här är musik som tränger in i hjärtat och skakar själen. Det är troligt att det kommer att leva längre än några av sina operor."

Titta på videon: Verdi - Giovanna d'Arco - Bartoletti (April 2024).

Lämna Din Kommentar