Opera "Italienska i Algeriet": innehåll, video, intressanta fakta, historia

D. Rossini opera "Italienska i Algeriet"

I åldern 21 skrev Gioacchino Rossini operaen, som blev den förtrollande början på sin svimlande karriär som en ledande komponist av italienska operahus. Skapat i buff-genren har "italiensk i Algeriet" blivit en levande utföringsform av innovation och avantgarde. Rossini Han uppvisade otroligt skicklighet, belyser egenskaperna av komedi, drama och politisk protest i den nya skapelsen, generöst lägger galen eklekticism till en surrealistisk fars. Utan att veta det, komponerade kompositören i poängen en återspegling av sin egen karaktär, en djärv karaktär, i vilken elegant humor gränsar till tuff sarkasm och patriotism - lurar över det befintliga systemet.

Sammanfattning av Opera Rossini "Italienska i Algeriet"och många intressanta fakta om detta arbete läsas på vår sida.

Sammanfattning "Italienare i Algeriet"

I kamraterna till den ottomanska guvernören i Algeriet spelas ett drama ut: Mustafa förlorat intresse för sin fru Elvira och kommer att få en ny concubine, en vacker tjej från Italien. Den olovade äktenskapshärskaren avser att ge sin slav Lindoro. Till överenskommelse för dag lovar Day att bevilja fånge frihet och skicka honom med sin nya följeslagare på skeppet tillbaka till Italien. Elvira är extremt ledsen av sin makas humör, hon klagar till hushållet och drömmar att den otrogen mannen kommer tillbaka till hennes armar igen. Vid denna tidpunkt är piraten Ali, som är nära linjalen, tilldelad att leverera en italiensk kvinna till palatset.

Isabella sätter seglar till Algeriens strand för att rädda sin älskare, Lindoro, från fångenskap. Isabella åtföljs av Taddeo, en trogen assistent. Plötsligt stormar en storm i havet. Fartyget bryts på klipporna utanför Algeriens kust. Mirakulöst fångas den överlevande italienaren och hennes allierade corsairs. Ali är glad: den främling är idealisk för beskrivningen av den konkubin som dagen ville se.

Isabella och Taddeo leder till slottet. Mustafa är fängslad av gästens skönhet och kommer att uppfylla alla sina nycklar, så att hon skulle tillhöra honom. Sly Isabella ser att Mustafa fascineras av henne, och kommer omedelbart med en desperat plan. Vid den kommande ceremonin måste Mustafa vara pappatachi. En sådan titel, enligt en främling, ges endast utvalda män som förtjänar en vacker damas tjänst. Under den listiga planen måste Mustafa och hans närmaste krigare dricka, äta och hålla strikt tyst. Stupid Day utför ett ärende. Vid den här tiden möter Isabella med Lindoro och övertalar alla de fångade italienarna som är beordrade att delta i ceremonin, att köra med dem på ett europeiskt skepp nästa natt.

När han har kommit till sin sanning från berusning, inser Mustafa vad den italienska svåra tanken var, blir han upprörd. Linjalen uppmanar krigarna att förfölja flyktingarna, men alla runt är full och kan inte följa order. Efter att ha lugnat sig måste Mustafa återvända till Elvira för att återförena sin fackförbund och aldrig återigen hantera italienska kvinnor.

foto

Intressanta fakta

• Det finns två versioner om bindandet av innehållet av "italienare i Algeriet" till verkliga historiska händelser. Enligt en av dem är prototypen Isabella italiensk Antonetta Frapollo, som kidnappades i början av XIX-talet och fördes till Algeriet som en gåva till herrn Mustafa Ben Ibrahim. Enligt en alternativ version går prägeln tillbaka till fler forntida händelser som ägde rum under 1500-talet: en utländsk concubine organiserade en konspiration mot sultanen. Med hjälp av smickrande, förförelse och kvinnors charm fördömde hon döden av herskerens och hans sons lojala ämnen, och sedan lyckades han undgå straff. Med tanke på bristen på objektiva bevis på engagemang Rossini till historisk noggrannhet och det faktum att handlingen i operan äger rum under XVIII-talet, är båda versionerna i statusen av ogrundade hypoteser.
• Övertaget döljer en överraskning som Rossini med vilseledande förberedde för lyssnare, lyda den kreativa påverkan Joseph Haydn. Den italienska kompositören var glad över symfonin nr 94 och var förskräckt av den musikaliska mottagningen som den österrikiska skaparen brukade skapa en oväntad akustisk effekt. "Vid denna tidpunkt kommer damerna att skrika" förutspådde "symfoniens fader", känd för sin extraordinära inställning till ironi. I ett försök att också överraska allmänheten skriver Rossini en introduktion, som börjar med ett lugnt basljud och slutar med en plötslig full orkesterintegration.

• Det sista ensemblet som låter i slutet av den första handlingen kan med rimlighet kallas ett unikt beslut i den operativa genren. Rossini antog den opoperativa metoden med hjälp av orkesterinstrumentens musikaliska potential så att deras ljud tillsammans liknar en orkan, storm, storm. Detta, enligt författarens mening, skulle kunna förmedla den extrema förvirringen av alla hjältar som regerade, enligt handlingen, på scenen i slutet av den första handlingen. Samtidigt blev ensemblet "Confusi e stupidi" en slags föregångare, som just börjat dyka upp.
• Vid opera av opera deltog en okänd assistent till författaren. Rossini anförtrottade honom med en uppsats av en recitativ serie och Alias ​​aria, där corsairen förhärligar italienska kvinnor.
• Trots att det hör till den komiska genren innehåller den musikaliska konturen av opera ett antal uttalade accenter i den patriotiska nyckeln. Inspirerande patetiker, klokt förklädd som en sentimental lyrisk impuls, kan spåras i Isabellas överklagande till sin älskade: "Tänk på moderlandet, förneka din rädsla, följ din plikt. Se, exempel på mod och ära har återupplivats i Italien!". Kunde sådana ord ha lämnat de likgiltiga italienarna, som i många år var tvungna att utstå antingen franska styrelsen eller österrikisk förtryck? Rossini skicklighet och talang manifesterades i det faktum att han lyckades dölja oppositionsklaganden under slöjan av absurd komedi för att inte för tidigt locka myndigheternas uppmärksamhet.

De bästa rummen "italienare i Algeriet"

"Languir per una bella" - Lindoros aria från den första akten, där italienaren uttrycker längtan efter sin älskade, från vilken den grymma turkiska guvernören skilde honom.

"Languir per una bella" (lyssna)

"Cruda sorte! Amor tiranno!" -Kavatina Isabella, 2: e scenen i den första lagen. Den sorgliga motiven förvärvar en optimistisk utveckling: Överlevaren av en skeppsbrottskvinna tror att hon kommer att kunna hitta sin älskare och släppa ut honom.

"Cruda sorte! Amor tiranno!" (Listen)

"Le femmine d'Italia" - kaptenen av kaptenen av piratkopior Ali från den 2: a lagen, en lovande ode till de vackra italienarna.

"Le femmine d'Italia" (lyssna)

Historien om skapandet av "italienare i Algeriet"

Operan skrevs 1813. Den kreativa processen ägde rum på framgångsrik produktion av det heroiska mytologiska arbetet Tancredi i Venedig. Kompositören säkerställde säkert bara rykte av en stigande "stjärna" av operatörskonst.

Rossini uppgav att arbetet utfördes i stor hast och rånade honom i sammanlagt 18 dagar. Libretto ägs av italienska Angelo Anelli. En professor i folkhögtalande noterades på La Scala-teatern i Milano som en heltids librettist. Diktens arbete hade tidigare använts i operaen Luigi Mosca, som presenterades för allmänheten år 1808.

Rossini omarbetade den nuvarande litterära basen med Gaetano Rossi. Med denna italienska författare samarbetade Rossini före, när man skapade texten för operorna The Marriage Bills och Tancred (baserat på Voltaires spel). I musik visade Rossini lojalitet mot sin egen stil: han lyckades harmoniskt kombinera de "lätta" smutsiga melodiska melodierna med ett oerhört energiskt och dynamiskt orkesterkomplement.

För första gången presenterades opera för publiken den 22 maj 1813 i Venedig. Den berömda teatern "San Benedetto" blev den första platsen där en surrealistisk handling utfördes i två handlingar. Under de närmaste två åren efter den framgångsrika premiären gjorde kompositören ändringar i poängen. På scenen i Neapel och Milano ägde opera rum med författarens modifikationer.

"Italienska i Algeriet" öppnade de italienska operahusens tunga dörrar till Rossini. Milano, Rom, Venedig applauderade maestro och väntade efterlängtade nya mästerverk från honom. Furoreen som produceras av den dynamiska operaen i det bohemiska samhället i Italien berodde delvis på författarens exakta träff i det humör som rånade i aristokratins och det gemensamma folket. Italienarna, med alla sina rastlösa själar, sökte självständighet, men var tvungna att förbli styrda av österrikiska och franska (i norra regioner) krigsherrar. Tydliga patriotiska motiv i plot och musikaliskt ackompanjemang, så mästerligt uttryckt i opera, stärkte italienarnas tro på deras unika, originalitet och överlägsenhet. Rossinioperaen hade ett stort offentligt svar och avslöjade en nationell önskan att förena staten under sin egen flagga.

Produktioner av operaen "Italienska i Algeriet"

I januari 1819 sattes "italiensk i Algeriet" på scenen på Royal Theatre i den brittiska huvudstaden, i november 1832 - i New York. Opera var med i repertoaren för många teatrar i Västeuropa. Det andra andetaget fick sitt arbete efter andra världskriget (många produktioner hölls med oförändrad framgång). 1998 skapade den franska regissören Andre Fladeric en musikalisk komedi med samma namn, där den främsta rollen spelades av Jennifer Larmore.

Den komiska operaen "nådde" det ryska riket 1817, allmänheten i S: t Petersburg hade möjlighet att utvärdera opera översatt till tyska. Sedan 1822 utfördes arbetet av italienska vokalister i Moskva Apraksin Theater på Znamenka. Under 2009, i St Petersburg, på scenen av teatern "The Looking Glass", var operaen anordnad av den nationella tropparnas styrkor. En oöverträffad händelse hade status som en känsla i teatercirklarna: tidigare genomfördes föreställningar i Ryssland med deltagande av exklusivt utländska artister.

Vad är måttet på framgång och kriteriet att tillhöra klassikerna? Relevans, brist på tillägg till tid och tid. "Italienska i Algeriet" - ett urval av klassisk opera i komisk genren. På XXI-talet samlar det haller på olika kontinenter: i Moskva Academic Musical Theatre, på scenen av Metropolitan Opera i New York. Redan 2019 tillkännagav produktioner i Venedig (La Fenice) och Barcelona (Liceu).

Författaren Stendal år 1824 publicerade en biografi Rossinidär han uttryckte sin personliga åsikt och sin egen tolkning av många handlingar och resultat av det italienska geniets arbete. Den franska författaren, en kännare av mänskliga själar, kallade operaen "Italienska i Algeriet"Absolut organiserad galenskap": Galenskap, från den första till den sista spelade noten, styrs av en osynlig "ceremoniemästare", ojämförlig för Rossini.