Opera "Mermaid": innehåll, video, intressanta fakta

AS Dargomyzhsky opera "sjöjungfru"

Litterär grund "mermaids"- Opera Dargomyzhsky, blev eponymous essay av Alexander S. Pushkin. Kompositören arbetade på att skapa detta arbete i sju år - oroligt, med en själ, omhyggligt återskapa och fördjupa bilderna av Pushkins drama. Så, notera på scenen, en tragisk historia Miller dotter kärlek återskapades av kompositören i opera genregenom åren att bli den mest kända och älskade skapelsen i sitt arv.

Sammanfattning av opera Dargomyzhsky "Mermaid" och en hel del intressanta fakta om detta arbete, läs på vår sida.

Sammanfattning av "Mermaids"

Dotter till millenären Natasha är galet kär i prinsen, varje dag stirrar hon på avstånd med ångest och väntar sin älskare. Men prinsen kommer mindre och mindre, och tjejen börjar gissa om orsaken till hans frånvaro. Han är tvungen att gifta sig med en annan, ädel och rik tjej, som Natasha rapporterar vid det sista mötet. Prinsen lämnar utan att veta att snart ska en bebis födas till henne. En tjej kan inte leva utan sin älskade och rusar in i Dnepres vatten i förtvivlan.

Men prinsen är inte avsedd att finna lycka med en ny älskare. Natashas död fördömer det olyckliga livet för alla deltagare i detta drama. Och vid det fursta bröllopet, mitt i festen, kommer en fruktansvärd omen av detta att låta någonras sorgliga sång om tragisk och lurad girlig kärlek. Prinsessen kommer att tillbringa hela hennes äktenskap ensam, Natashas far blir galen och betraktar sig en ravn, men prinsen ... Prinsen kommer att träffas på nattens stränder Dnieper en liten sjöjungfru som kommer att berätta för den olyckliga tjejen, hennes mamma, som kastade 12 år sedan i vattnet och blev undervatten riket. Och sedan, under påverkan av en mystisk stavning, kommer han att gå efter den lilla sjöjungfrun under vattnet ...

View:

Intressanta fakta

• Som du vet, deras drama "Rusalka" A.S. Pushkin hade inte tid att slutföra. Kanske skulle arbetet inte ha slutat med prinsens död, om poeten inte hade dött, men själv bestämde han sig för att göra finalen Dargomyzhskii. Således, tack vare kompositören, fick Rusalka också uppfattningen om hämnd, vilket Pushkin inte hade.
• Premiärprestationen var inte framgångsrik. Anledningen till detta var: ploten - aristokraterna uppskattade inte Melkins dotters lidande, minskningen av många scener, liksom det helt olämpliga landskapet och kostymerna från en annan operaproduktion som heter "Russian Wedding".
• Operan "Mermaid" av Dargomyzhsky är inte den enda i ryska musikalteaternas historia. "Mermaid Boom" kom i XIX-talet, när en hel serie operaföreställningar om Dnepr-sjöjungfruen var iscensatt (till exempel "Lesta eller Dnepr Mermaid" av S.I. Davydov, "Donau Mermaid" av F. Cower "etc.

• V. Belinsky trodde att det främsta inslaget i Dargomyzhskijs musikaliska kreativitet var tanken att föra den sublima till livets verkligheter. Temat som genomtränger många av hans verk "naturlig (riktig) skola" - detta ämne innebär att vanliga människors liv från den fattiga klassen, i riktiga konturer. Han lyfter också frågan om en "liten" person och avslöjar hans psykologiska aspekter. Det var dessa teman som oroade Dagomyzhsky och de var allvarligt inblandade i operaen "sjöjungfru", liksom i många romanser.
• Totalt sett tog komponisten opera i ca 10 år med hänsyn till pauserna.
• Komponera operaen "Mermaid" Dargomyzhsky introducerade en ny riktning i ryska operakonst: lyrisk och dramatisk inhemsk drama. Kärnan är i komplexa mänskliga karaktärer som är sammanflätade med konfliktkänsliga relationer, och i slutändan sker en stor tragedi.
• Denna opera är inte det enda arbetet av kompositören, skrivet på A.S. Pushkin. Många romanser och vissa operaer av Dargomyzhsky är också skrivna på den stora författarens dikter och dikter. (Opera "The Stone Guest", romanser: "Jag älskade dig ...", "Vertograd" och många andra).
• Den berömda operasångaren Leonid Vitalyevich Sobinov samlade sina scenkostymer, teatertillbehör och rekvisita - skapar härmed en helt exklusiv samling. Folkets konstnär var väldigt noggrann om att skapa kostymer och tog nästan alltid en personlig roll i syning av kläder. Bland hans första personliga teaterkostymer - prinsens bild från operaen "sjöjungfru".
• År 1971 sköt den underbara svartvita filmoperaen "Mermaid". Bland de skådespelare kan du träffa sådana kända personligheter som: E. Suponeva, O. Novak, A. Krivchenya, G. Korolev och andra. Såsom är känt är skådespelare och vokalister i olika filmer olika människor. Därför ser du operaen, du kommer att höra: I. Kozlovsky, V. Borisenko, E. Smolenskaya, etc. Det är intressant att Alexei Krivchenya, en operasångare, visade sig vara en så bra skådespelare att inte bara hans bas låter utan även Melnik själv i filmen.

Populära arier och siffror

Melnik aria "Åh, det är allt du flickor är unga" - lyssna

Mermaid Aria - lyssna

Prince Cavatina - lyssna

Choir "Choir" - lyssna

musik

Drama "Mermaids" -kompositören återskapas genom att visa den stora livet sanning i libretto och visar huvudpersonernas djupa, hjärtliga andliga världar. Dargomyzhsky lyckas förmedla karaktäristiska egenskaper hos tecknen till musik, samt att visa alla känslomässiga upplevelser. Dialogscenerna i operaen är ganska vanliga, och med hjälp av dem kan kompositören visa de spända relationerna mellan aktörerna. På grund av den här scenen upptar de en särskilt betydande plats (som arier, ensembler). Hela verkan av arbetet fortsätter mot bakgrunden av den vanliga, obekvämbara bilden av den tiden av den tiden.

Dargomyzhsky utpekade en betydande plats i "Mermaid" -koralepisoderna. I handlingarna finns bilder där människans liv visas. De flesta böndernas kor skrevs av kompositören med autentiska folktexter.

Ensembler i musikaliska drama har oftast en flexibel form av arioso, värdet av ord och betydelser i recitativ som karakteriserar topp, kulminerade dramatiska fragment ökar. Dargomyzhsky skriver opera på principen om "antal" poäng, dvs han betecknar enskilda nummer med de vanliga namnen - ariyas, duets, tertsetami etc ... Men kompositören expanderar fortfarande ensemblerna i "Mermaid" till storskaliga scener. I sådana scener finns det en sammanväxling av sång-ariska element med recitativa-deklamatoriska element.

Skapelsens historia

Tanken att skriva en opera på "Mermaids" -plot av A.S. Pushkin kom från kompositören i slutet av mitten av 1800-talet. Redan 1848 Dargomyzhskii gjorde de första skisserna på noter. Efter 7 år, 1855, avslutade den musikaliska skaparen operaen.

Dargomyzhsky själv skrev librettot för operaen "sjöjungfru". Trots att han var tvungen att avsluta diktens slut, behöll komponisten en hel del författarens text oförändrat. Inklusive han tillfogade den sista scenen av prinsens död. Och med de förändringar som han tolkade bilder av Pushkin, till exempel, i prinsens bild, tog han bort den alltför stora hyckleri som är inneboende i författarens text. Diktaren betalade inte noggrann uppmärksamhet åt prinsessans drama, och kompositören utvecklade detta tema i stor utsträckning. Fräsaren i Pushkin-versionen är självbetjäning, Dargomyzhsky visade också att han var en bra, kärleksfull far. Bilden av Natasha, komponisten behöll, visar en rad karakteristiska förändringar som i författarens dikt.

föreställningar

4 maj 1856 var den första produktionen av operaen "Mermaid" på Mariinsky Theatre (St Petersburg). Premieren var avslappnad, slarvig (olämpliga kostymer, dekorationer). På grund av detta var teatralsk direktorat olyckligt och fientligt mot detta musikaliska drama, och publiken tyckte inte om operaen. Mindre än 10 spelar "Mermaid" bort från scenen. Först i 1865 återupptogs prestationen, vilket var entusiastiskt accepterat av den nya allmänheten, inklusive intelligentsia.

Den här operaen och den här dagen är populär på Rysslands operativa stadier. I mer än 150 år har Rusalka varit en del av repertoaren för ryska teatrar.

Sammanfattningsvis vill jag säga att "mermaid"vansinnigt relevant för verkligheten när som helst. Sådana situationer uppstår i vår tid när sådana händelser inträffar i förhållandet mellan en man och en kvinna. Dargomyzhskii Jag lyckades med min musik att uttrycka hela känslolettens palett på ett sådant sätt att du, när du lyssnar på detta musikaliska drama, involverar frivilligt den föreslagna historien och empati med huvudpersonerna.