Hans Zimmer
Är det möjligt att bli en eftertraktade Hollywood-kompositör utan yrkesutbildning? Erfarenhet Hans Zimmer visar - du kan. Kolumnen "utbildning" i hans CV innehåller bara en poäng: två veckors kurser för att spela piano och listan över filmer som han lyckats arbeta på, tar flera sidor. Vi erbjuder att följa den kreativa vägen för denna talangfulla tyska och bekanta sig med sina bästa verk.
Kort biografi
Hans Zimmer föddes den 12 september 1957 i den tyska staden Frankfurt am Main. Hans musikaliska utveckling bestämde avsaknaden av ... TV. I stället fanns ett piano i huset, som mamma spelade på. Men pojken försökte inte trumma på nycklarna. Det var mycket intressantare för honom att "ställa" verktyget och komplettera det med olika enheter, vilket gjorde fadingenjören lycklig. Nyfikenhet till enheten av olika tekniker och korrosivitet i framtiden kommer att hjälpa Hans att lyckas.
I intervallerna mellan "förberedelsen" av piano blev pojken bekant med musikvärlden tack vare sin mamma. Han togs upp på verk av Johann Sebastian Bach, Franz Schubert och andra stora kompositörer. Och vid ungefär 4-5 år bestämde jag mig för att själv försöka som musiker och komponera mitt första arbete. Hans själv medger: det var lite som musik. Hans spel var som en uppsättning ljud, en ljudslöja, som han arbetade med nöje med.
Överge musikens kraft Hans gjorde faderns död. Han var 5 när en hjärtattack tog bort huvudpersonen i sitt liv. Frälsning var det samma pianot, som inte så länge sedan fungerade som ett experimentellt prov. Musik dränkte ut smärtan och tvingade att glömma allt.
Passionen för musikaliska ackord, plötsligt manifesterad av Hans, bör fortsättas i berättelsen. De flyttade till Storbritannien och registrerade sig i en privatskola Hurtwood Hous, där särskild uppmärksamhet ägnades åt den kreativa utvecklingen av studenterna. Vid den tiden var den framtida filmkomponisten tonåring. Här började han sin musikaliska karriär i England. Hansa blev omedelbart accepterad i två grupper, där han spelade tangentbord och briljant visade sina förmågor. Popmusik är inte det format som den begåvade ung man drömde om. Filmindustrin är vad hans själ var för. Och ödet själv gynnade honom för att knyta livet med biografen.
På 80-talet i en ungas liv finns det en betydande händelse - bekantskap med Stanley Myers. Den berömda kompositören erbjuder samarbete till den unga mannen. Han trodde inte att vägra, för han hade länge drömt om att möta Myers. De blev lärare för varandra. Stanley öppnade för Hans subtiliteter av en symfoniorkester, i gengäld för att få ett pass till världen av elektroniskt ljud. Tillsammans grundade de inspelningsstudio Lillie Yard, där de tog de första stegen mot att slå samman orkestermusik med elektronik.
Men som ofta händer börjar en kreativ person förr eller senare börja sträva efter en solokarriär. Detta hände och Hans Zimmer. Efter att ha varit i rollen som Stanleys assistent lärde han sig en hel del om biografens kompositörs arbete. Det är dags att bli en själv.
Hans debutarbete betraktas som huvudtema för filmen "Limit Exposure" (1987). Men han fick berömmelse tack vare ett annat band. Musik som skrevs för filmen "Rain Man" av Barry Levinson gjorde det möjligt för Zimmer att vara den mest önskade komponisten i Hollywood. Han nominerades för en Oscar, men tysken fick inte den eftertraktade statyetten.
I början av 90-talet för Hans var inte mindre framgångsrik. Han arbetade på "The Lion King" och var inblandad i att grunda ett privat företag för att spela in filmmusik. Hans följeslagare var D. Rafkin. Därefter inledde medeägarna rättegångar mot varandra. Fallet vunnades av Hans - företaget gick till honom och förenade upp till 50 kompositörer runt om i världen. Med hjälp av sitt projekt främjade tyskarna och främjar unga talanger.
När tiden gick, växte behovet av filmindustrin i musik av Hans Zimmer oerhört och förlorar inte relevans hittills. Den här tyska kompositören lyckades uppfylla sin barndomsdröm och blev en av de mest kända människorna inom hans fält. Han bor nu i Los Angeles, fortsätter att skriva musik för filmer och har fyra barn med sin fru Susanna.
Intressanta fakta
"Jag vill vara en filmkompositör!" - utropade Hans efter att ha tittat på filmen "Once Upon a Time in the Wild West". Han var så imponerad av filmens musikaliska ackompanjemang, skriven av Ennio Morricone, som en 9-årig pojke bestämde han sin framtida karriär bestämt. Lite senare skrev han till och med ett brev till hans idol, där han målade all betydelse för sitt arbete för sig själv.
För att tjäna sitt liv var Himmer engagerad i att skriva musik för reklamfilmer.
Samarbete med gruppen Bugglesna möjliggjorde för Hans att komma på TV-skärmarna. År 1979 släppte den brittiska duoen videon för låten "Video Killed the Radio Star". Vid en av skotten i en ung pojke kan du känna igen vår hjälte bakom trummor.
Omkring 30 nomineringar till Oscar, Grammy och Golden Globe och bara sju priser - det här är uppskattningarna av Hans Zimmers arbete i ljuset av juryn. Det fanns bara en Oscar i sin karriär för bilden The Lion King.
Hans Zimmer är en riktig perfektionist. På grund av detta är det svårt för honom att engagera sig i arbetet - han är rädd för att inte uppfylla hans och andras förväntningar.
Bra och dåligt - denna uppdelning av musik har utvecklats i Zimmer. Naturligtvis försöker han skapa det bästa. Men med sin egen upptagning lyckas han inte alltid. Frälsning blir ett nytt projekt, där han investerar ännu mer.
Den berömda filmkomponisten var inte ivriga att arbeta på filmen "The Lion King". Han uppfattade tejpen som en typisk musikalisk, med sina karakteristiska prinsessor och magi. Hans tyckte inte om det här, men han älskade sin 6-åriga dotter väldigt mycket. Så att hon kunde vara stolt över sin pappa, accepterade han inbjudan från Disney-studion att arbeta på ljudspåret för tecknet. Redan under arbetsprocessen förändrade Zimmer sin inställning till filmen, eftersom plottet var mycket lik hans liv: han, som Simba, förlorade sin far i barndomen.
År 2010 kom Hans Zimmers stjärna på Walk of Fame.
Hans Zimmers bästa musik
Innovationen av den här tyska komponisten är frånvaron av rädsla för experiment. I stället för att blinkt lyssna på regissören kastar han sig in i huvudpersonernas värld, skapar någonting nytt, ovanligt för publiken. Tack vare detta tillvägagångssätt gjorde Hans följande filmer igenkännliga.
The Rain Man (1988). Det vanliga musikaliska temat för sådana målningar (Road Movie) skapas med hjälp av strängar. Men Hans föredrog syntetiseraren och trummorna. Så han bestämde sig för att visa den inre världen av Raymond, huvudpersonen som lider av autism. Att leva utanför tid och rum är hur Zimmer såg Raymond i sin egen verklighet. Detta inspirerade honom att skapa ett ovanligt ljudspår.
"Rain Man" (lyssna)
Början (2010). Livliga känslor, djupet av erfarenheter och vävning av verklighet och sömn - det verkar som om Hans kunde fullt ut reflektera filmens idé med hjälp av sin musik. Hennes rytm får gradvis fart, piskar upp atmosfären och tvingar betraktaren att bli en del av tomten.
Interstellar (2014). Filmens regissör, Jonathan Nolan, gav kompositören fullständig handlingsfrihet, vilket uttryckte den enda önskan om ljudbandstöd: det borde vara musik om en pappa som borde lämna barnen till ett viktigt uppdrag. Inte ett ord om utrymme, interstellära flygningar och gravitationella vågor. Det var nog att skriva ett av de minnesvärda ljudspåren, kortfattat inskriva ljudet av ett organ i det.
"Lion King" (1994). Två talangfulla européer arbetade med huvudtemat för denna tecknad film: orden skrevs av brittiska Elton John, och musiken skrevs av tysk Hans Zimmer. Studio Disney blev intresserad av Zimmer efter sitt arbete med styrka av personlighet. Att skapa en soundtrack-kompositör som förgiftas i Sydafrika för att spela in lokalbefolkningen på nationella instrument. Hans ville göra något liknande för "The Lion King", men Disney-studion var rädd för kompositörens liv - filmen "Personlighetstyrka" blev negativt uppfattad av den sydafrikanska polisen. För att inte förlora den afrikanska smaken, uppmanade direktorn musiker från Sydafrika Lebo M. till USA.
"Lion King" (lyssna)
"Pirates of the Caribbean". Det musikaliska ackompanjemanget av en serie filmer om piratlivet är associerat med Hans Zimmer. Men det här är inte helt sant. Den första delen arbetades av hans student, Klaus Badelt, eftersom läraren var upptagen med ett annat projekt. För de tre följande delarna skrev Hans själv. Återigen är protégén från den tyska kompositören Jeff Zanelli inblandad i arbetet på femte delen.
"The Last Samurai" - det var den här tejpen som hindrade Zimmer från att delta i att skriva huvudtema för piratets första del. Han var upptagen med att studera den japanska kulturen, för att han kände brist på kunskap för att skapa ett autentiskt soundtrack. Och ju mer han klev i historien om den stigande solens land, desto fler frågor hade han. Som ett resultat sammanställde han de gamla mönster som gjordes i japansk stil och ... blev positivt överraskad av Japans reaktion. "Hur vet en tyskare så mycket om japansk musik?" - frågade de med beundran.
Da Vinci-koden (2006). För att understryka mysteriens mysterium och mystik, använde Hans religiösa motiv, liksom ljud som ligger nära opera. Allt detta bidrog till att ge filmen atmosfäriska.
Sherlock Holmes (2009). Filmens hjälte är en typisk europeisk vars liv Zimmer bestämde sig för att berätta med hjälp av ett upprörd piano. Kompositören köpte det här verktyget speciellt för att skapa ett ljudspår med ett mål: för att visa hjälten särdrag. Han var inte för lat för att gå till Slovakien för att lägga till nästa del musik om den kända detektiva färgen på zigenskulturen.
"Sherlock Holmes" (lyssna)
"The Dark Knight". Trilogin om Batman, som Hans arbetade med, är svår att utvärdera separat: de musikaliska delarna är sammankopplade. Men det finns stunder i denna film som förtjänar särskild uppmärksamhet. Till exempel presenterades Joker-temat med hjälp av en not som spelades på cello. Således ville Zimmer få publiken att hata den här hjälten.
Musik är ett viktigt inslag i någon film. Den kompletterar tomten, ger den en volym och fullständighet. Musik gör tejpen igenkännlig och tvingar återigen att klicka på spel. Och det här är kompositörens förtjänst. Men inte det vanliga, försöker att upprepa samma motiv, men subtly känner publikens tid och önskningar. Så biografkompositören är Hans Zimmer, en begåvad man med ett stort hjärta.
Titta på videon: Ennio Morricone - The Best of Ennio Morricone - Greatest Hits High Quality Audio (April 2024).
Lämna Din Kommentar