Ballett "Cinderella": innehåll, video, intressanta fakta, historia

S. Prokofiev ballett "Cinderella"

En sådan berömd saga lockade ständigt många kompositörer, och på grund av det var operor och balletter skrivna i olika länder. Kanske är saken i en extraordinär subtil tomt, där alltid goda triumfer över ondska. Balletten skrevs på en svår tid för landet - under perioden 1940-1944. Efter att ha börjat arbeta med prestationen, var Prokofiev tvungen att stoppa det och börja skriva sin monumentala opera War and Peace, bara senare vändes han till balett igen. Premiären av leken ägde rum i november 1945 på Bolshoi-teatern, där den dåvarande Galina Ulanova dansade, för vilken S. Prokofiev avsedde stycket. Den underbara världen av sagor, artisternas graciösa danser och kompositörens fantastiska musik - allt detta väntar dig i en utomordentligt vacker balett.

dramats personer

beskrivning

Cinderellatjejen tvingades göra allt arbete i huset på order av hennes styvmor
Cinderella fader far till huvudpersonen
styvmorCinderella's onda styvmor som inte älskar hennes styvdotter
Kryvlak och den grymma pojken halvsyster av huvudpersonen, som på alla möjliga sätt försöker skämma bort henne
Prinsenarvtagare till tronen kär i cinderella
Fairy mormortrollkarl hjälper Cinderella att komma till bollen
Årstiderna bra trollkarlar hjälper Cinderella att samla för bollen

sammanfattning

Skådespelten följer sin litterära källa och börjar på styvmors hus. Sisters of Kryvljak och Slyuk försöker på ett sjal och strid över det, Cinderella sitter på jobbet som alltid. Hennes födelsepar kan inte motstå sin fru och skydda hennes dotter från ständiga attacker. I det här ögonblicket kommer en tiggarekvinna till sitt hus, men systrarna jagar henne bort, bara Cinderella erbjöd den gamla kvinnan vila och matade, och lite senare försvinner den mystiska gästen.

I huset börjar turbulensen, alla förbereder sig för en stor händelse. Systrarna är inbjudna till bollen i palatset och drömmer att prinsen kommer att märka dem där. Efter att ha samlat, går de tillsammans med Stepmother, i bråttom av huset, lämnar endast en Cinderella där. Flickan skulle också vilja gå på bollen och i hemlighet drömmer om det, men den ogudaktiga styvmor hämtade henne med läxor och Cinderella hade ingenting att göra. Den tiggare kvinnan som visade sig vara en riktig älsmormor kommer till hjälp av en snäll tjej. Tack vare henne och Årets feer klär sig tjejen i en bländande outfit och går till en dansfest i en riktig vagn, ordet prinsessan. Självklart är detta skapat med hjälp av verklig magi och vid midnatt kommer det att försvinnas, så Cinderella bör ha tid att återvända hem i tiden.

Så snart flickan dyker upp i palatset nollas alla ögon direkt till den charmiga och mystiska främlingen. Ingen kommer att känna henne, inte ens hennes systrar och Stepmother med sin pappa. Prinsen är så fascinerad av Cinderella, att han blir kär vid första ögonkastet. Med början av midnatt tvingas hjälten att lämna palatset och bråttom springar bort, av misstag släpper hennes kristallsko på trappan. Det är det som prinsen finner. Den unga mannen försöker hitta en främling i hela kungariket och bortom, men allt misslyckat, inte ens skomakare hjälpte honom, med vilken han visade den förlorade skon. Då bestämmer han sig för att prova på alla tjejer i kungariket, i hopp om att hitta sin älskade. Så befinner han sig i styvmors hus. Okej, men systerns kristallsko är för liten. När han erbjuder att prova på Cinderella, försöker hon vägra, men en chans faller av en annan skon ur sin ficka, till överraskning för alla närvarande. Nu är prinsen säker på att han har hittat den mystiska främlingen och nu kan ingenting hindra någonting från hennes älskares lycka.

Varaktighet av prestanda
Jag lagarLag IIAct III
40 min40 min30 min

foto:

Intressanta fakta

  • Intressant, i olika produktioner utfördes rollen hos styvmor och systrar av Cinderella av män.
  • Musikologer älskar att påpeka att på gästbehandlingsplatsen använde kompositören en mars från sin opera Love for Three Orange, som ännu inte hade utförts i landet.
  • Berättelsen om S. Perrot lockade upprepade gånger uppmärksamhet hos olika kompositörer. Så skapade J. Rossini en opera på denna berättelse, och kompositören F. Sora skrev en ballett som presenterades på Bolshoi Theatre 1825. Spelet med samma namn av Johann Strauss. Det är värt att notera att detta är den enda baletten till den här kompositören, som premiärde framgångsrikt år 1901.
  • Det är anmärkningsvärt att själva prestandans musik utförs ofta separat, som ett symfoniskt arbete. Även baserat på det skapade orkester sviter.
  • Det finns flera koreografiska upplagor av spelen av olika koreografer. Så deras versioner presenterades av: K. Sergeev 1946, F. Ashton 1948, R. Nuriev - 1987, A. Ratmansky - 2002.
  • Den berömda poeten Balmont kallade Sergey Sergeyevich "ryska rika" på grund av sin soliga och ljusa musik.
  • Totalt Prokofiev skapade sju balletter.
  • I hans verk använde kompositören ofta "utvidgad tonalitet", som ibland också kallas "tolv steg", och han äger också en ny konsonans - "Prokofievs dominerande" med en upphöjd femte och septim.
  • Direktör A. Tairov, efter premiären av leken, noterade att "Cinderella" är ett av de verk som just har dykt upp och blir klassiska.
  • För första gången presenterades föreställningen för allmänheten år 1945 och var därför uppfattad av publiken som en hälsning till Great Victory, det var inte en slump att premiären hölls i stor skala och generositet.
  • Baletten screenades flera gånger, den första inspelningen (tv-ballett) uppträdde 1960 tack vare arbetet av A. Row och koreografen Rostislav Zakharov. Den andra inspelningen gjordes på Paris National Opera 2007.
  • Prokofiev tog emot Stalinpriset för sin ballett. Vid den tiden var det den mest prestigefyllda utmärkelsen.
  • När Sergej Sergeevich arbetade med detta arbete, genomfördes ideologin i landet för att avsevärt stärka nationella patriotiska känslor. Författaren var tvungen att hänvisa till det faktum att Cinderella är hjälten från A. Afanasyevs ryska folksaga, och han led hela åtgärden under Elizabeths regeringstid.
  • Prokofiev inkluderade många danser i hans poäng, däribland det ganska sällsynta och extremt vackra passet av sjalen. Han var populär på XIX-talet i olika salonger och dansade med en stor ljusstråle.

Populära nummer

Inträde (lyssna)

Waltz från Act I (lyssna)

Midnatt (lyssna)

Galop Prince of Action III (lyssna)

Prince hittade Cinderella (lyssna)

musik

Vad gäller den musikaliska delen fortsätter baletten noggrant traditionerna för klassiska föreställningar. Det har många ljusa och färgstarka rum, variationer, divertissements och ljust ljud, det är tillräckligt att citera som ett exempel den berömda "Clock Scene" där kompositören masterfully överförde tiden. Prokofiev noterade att han verkligen ville att biten skulle vara den mest dansbara och han lyckades i största möjliga utsträckning. Kanske är en av de främsta danserna en vals, och den är annorlunda och speciell varje gång. Det här är en mild och poetisk dans från scenen "Cinderella's departure to the ball", en ljus och magnifik "Big Waltz" eller en underbar och triumferande final som symboliserar huvudpersonens drömmar och kärlek.

Skapelsens historia

Efter den framgångsrika premiären av leken "Romeo Juliet" var författaren så imponerad av Galina Ulanova, som spelade del av Juliet, att han genast hade tanken att komponera en balett för henne. Den välkända sagan av Charles Perrault "Cinderella", som inkluderades i samlingen "Fairy tales of Mother Goose", togs som utgångspunkt.

Libretto för balett skrevs av N. Volkov, en begåvad konsthistoriker och dramatiker. Prokofiev tog entusiastiskt upp detta arbete och sommaren 1941 komponerade han två handlingar. Men på grund av utbrott av fientligheter förändrades kompositörens planer, och arbetet på baletten var tillfälligt avbruten. Det återupptogs bara två år senare, då kompositören kom till Perm, medan Kirov-teatern tillfälligt var belägen där. Efter att ha diskuterat de minsta detaljerna med N. Volkov fortsatte han att skriva baletten och kunde bara slutföra den när han återvände till huvudstaden. Det är anmärkningsvärt att Prokofiev komponerade denna ballett utifrån klassiska exempel på en romantisk prestation, den innehåller alla nödvändiga element som är inneboende i denna genre.

Sedan G. Ulanova utförde på Bolshoi Theatre på den tiden flyttades produktionen där. Det var ursprungligen planerat att premiären kommer att äga rum i Leningrad, under ledning av V. Chabukiani. I Moskva började koreografen R. Zakharov omedelbart arbeta med leken.

föreställningar

Balletts efterlängtade premiär ägde rum i november 1945 på Bolshoi Theater. Fördjupad förlovad Rostislav Zakharov. Olga Lepeshinskaya spelade huvudrollen, endast i följande föreställningar i detta parti, uppträdde Galina Ulanova för allmänheten.

Under våren 1946 spelades framträdandet på Kirov Theatre i St Petersburg. Balettmästaren var Konstantin Sergeyev. Denna version av föreställningen uppträdde i en inspelning gjord 1980.

På Novosibirsk-teatern presenterade Oleg Vinogradov sin balettcinderella 1964. Balettmästaren bestämde sig för att ta en ny väg och ta bort den klassiska koreografin. I denna version förvandlades leken till en filosofisk reflektion om sökandet efter själen. Nu i förgrunden är det inte motstånd av gott och ont, men djupa tankar om sökandet efter skönhet och andlighet i den moderna världen.

År 2002 presenterade koreograf A. Ratmansky sin version av baletten på Mariinsky-teatern. Cinderella-partiet utfördes briljant av Diana Vishneva, prinsen - A. Merkuryev. Ballettens handling började oväntat med frisörens dans, det fanns helt män i rollen som Faysäsonger, med Iroquois på huvudet.

Det är värt att notera att Prokofievs ballett framgångsrikt iscensatt inte bara i Ryssland utan även utomlands. Frederick Ashton, tillsammans med Sadler's-Wells-troppen, producerade Cinderella 1948, och han hade aldrig tidigare arrangerade flerhandelsproduktioner. Och 1987 introducerade Rudolf Nuriev den franska allmänheten vid Parisoperaen till sin version av Cinderella. I den här föreställningen sker hela handlingen redan i Hollywood, och huvudpersonen visar sig inte bara en älskad, utan också ett kontrakt med en filmstudio.

Bland de ovanliga versionerna är det värt att notera produktionen av Magee Maren 1985, då älven trollkarlen gick runt med ett svärd på scenen och ett barns tal satt till poängen. Den schweiziska koreografen Heinz Sperlly flyttade alla handlingar till ballettstudioen, och Kirill Simonov i hans uppförande, arrangerade i Novosibirsk år 2000, föredrog att presentera alla händelser alls under förkrigsåren. I denna version gick Cinderella till bollen på Unicorn. Det är anmärkningsvärt att det var det här arbetet hos koreografen som fick det speciella priset för "Golden Mask" för en så klar inkarnation av Sergey Sergeevichs poäng.

Bland moderna produktioner bör Alexei Miroshnichenko, som presenterades i december 2016 på Perm Opera och Ballet Theatre, noteras. Denna föreställning kan inte kallas barnslig, för att razzia av magi och sagor försvinner, de förmörkas av historiska fakta från sovjettiden, alla handlingar överförs till 1957.

Balletten "Cinderella" har fantastisk kraft, den är ljus, mousserande och otroligt magisk, hur en riktig saga ska vara, där rättvisa alltid kommer att råda, och gott kommer att belönas. Inte för ingenting, Vladimir Blok noterade att Prokofiev var utrustad med en fantastisk talang - "att hämta speciella nycklar till barnens hjärtan" med hjälp av hans otroliga musik. Detta är sant, för barns arbete är en speciell och viktig del av kompositörens arbete. Vi föreslår att du ska lära känna Sergej Sergeevich Prokofievs verk just nu och se baletten "Cinderella". Vi är säkra på att det här arbetet kommer att intressera inte bara små älskare av klassisk musik utan även vuxna.

Vi är glada att kunna erbjuda ballettdansare och en symfoniorkester för att utföra siffror och utdrag från balletten "Cinderella" vid ditt evenemang.

Lämna Din Kommentar